Hace 40 años, el 8 de diciembre de 1980, el exintegrante de The Beatles, John Lennon, fue asesinado a tiros cuando regresaba a su casa en Nueva York.
La ganadora de la Primera Muestra Virtual de Cortometraje, Laura Urquidi Hernández, llamó a denunciar la violencia contra la mujer para comenzar a encontrar soluciones al problema que tiende a aumentar en la sociedad. La estudiante de la Universidad Autónoma de Yucatán (UADY), quien cursa la licenciatura de Artes Visuales, escribió y realizó el cortometraje “Otro confinamiento”, el cual está elaborado a base de dibujos ambiguos, pero muy representativos donde claramente se observa la violencia, que una vez que se desata, nadie puede controlarla. “El mundo es una locura en este momento, pero si podemos tomar el control y una cámara, podemos mostrar historias de la vida real que tengan un mensaje, un significado para el mundo y más aún cuando sabemos que podemos ayudar a mucha gente, porque no estamos solas”, comentó. Recordó que su producción inicia con un mundo en pandemia, en calma y en paz, pero poco a poco va desapareciendo lo bello, la gente, los amigos y es cuando se desata la violencia, el personaje principal se empieza a sentir inferior e inicia el sufrimiento. Urquidi Hernández exhortó a terminar con los ciclos de violencia y mandar mensajes de paz y valores a los adolescentes, quienes en próximos años serán las personas que tomen las decisiones más importantes en el mundo. “Es importante llevarles mensajes a los chicos, a los adolescentes y enseñarles un poco acerca de este mensaje que queremos comunicar en contra de la violencia”, resaltó. Señaló que a muchas personas no les interesa lo que está pasando en su país o en su comunidad, por lo que dijo que debemos buscar a quienes quieren el cambio. “A ellos debemos encontrar, ahora existen muchas maneras para ayudar, solo es cuestión de decisión”, apuntó. El Programa Institucional de Cultura para el Desarrollo de la UADY, organizó la Primera Muestra Virtual de Cortometraje, con el objetivo de generar una cultura por la paz, y de eso modo contribuir a la construcción de una sociedad más justa, más igualitaria, para continuar la erradicación de la no violencia y discriminación. El cortometraje ganador se encuentra en la página de Facebook Cultura Uady en el siguiente enlace https://fb.watch/2ebucNHXZp/
La Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta) se suma al reconocimiento nacional e internacional que recibieron Emilio Said Charruf, Ximena Gamboa Nieto, Marco Antonio Rodríguez Murillo y Gaby Martínez, por su aporte a la creación artística en Yucatán, objetivo que forma parte de la visión del Gobernador Mauricio Vila Dosal de promocionar el talento local. En ese sentido, la titular de la dependencia, Erica Millet Corona, se congratula por los premios y nominaciones que han obtenido las personas mencionadas, en las disciplinas y áreas en las que se desenvuelven, pues ello posiciona a nuestro estado más allá de sus fronteras y abona a la tarea de visibilizar las acciones que se realizan para el fortalecimiento del sector. La Feria Internacional del Libro (FIL) de Guadalajara otorgó el Premio de Literatura Ciudad y Naturaleza “José Emilio Pacheco” 2020 al poeta Marco Antonio Rodríguez Murillo, por su obra Tal vez el crecimiento de un jardín sea la única forma que los muertos puedan hablarnos, que le será conferido este sábado por la tarde. El público interesado en ser testigo del evento podrá hacerlo en la página www.fil.com.mx/. El jurado seleccionó su trabajo al considerarlo un poemario sólido, profundo, anclado en la palabra y sus múltiples significados, además de que sus analogías entre la muerte humana y la vegetal llegan a exponernos, con lujos filosóficos, al vacío y la agonía de la planta o la flor, a imagen y semejanza nuestra. La empresaria cultural y Pointe Shoes Master Fitter, Gaby Martínez, fue nombrada directora Internacional de Ventas para Latinoamérica y el Caribe de la empresa rusa Grishko Ltd, siendo la primera mujer latina en ostentar ese título, en la compañía fabricante de calzado y confección para todo tipo de danza, con presencia en 74 países. La también emprendedora es bailarina profesional, maestra de Danza y propietaria del Grupo Ballet Boutique, distribuidor de las marcas más reconocidas en el mundo de la danza de calzado, ropa y accesorios, para ballet clásico, jazz, tap, gimnasia, pilates y patinaje. En el marco de la quinta edición de la Bienal de Pintura “José Atanasio Monroy”, celebrada recientemente y organizada por la Universidad de Guadalajara (UdeG), Ximena Gamboa Nieto obtuvo el primer lugar en la categoría de Artistas Emergentes con el cuadro Farbe Und Bewegung, donde expresa una dualidad que existe entre el caos y la paz, a través del color y el movimiento. Por su parte, Emilio Said Charruf, también resultó triunfador en el mismo certamen, pero en el rubro de Artistas Consolidados, con su propuesta denominada Espacio resultante de arquitecturas que se encuentra I, en la cual, mediante la superposición de elementos, evoca diferentes percepciones que la convierte en una pieza dinámica, en la que destaca tanto lo pictórico como la composición. Gamboa Nieto y Said Charruf fueron seleccionados entre 845 y 381 concursantes, respectivamente, provenientes de todos los estados de la República Mexicana. La premiación virtual está disponible en el enlace fb.watch/2aDxBbLZbm/.
En la nueva normalidad que hoy se vive, la comunidad artística es uno de los sectores más afectados. En ese sentido, el Ayuntamiento de Mérida ha emprendido diversas acciones y políticas públicas para mantener a la ciudad a la vanguardia en el ámbito cultural. A nombre del alcalde Renán Barrera Concha, el director de Cultura, Irving Berlín Villafaña, sostuvo un encuentro con representantes de la comunidad artística, quienes expresaron su agradecimiento por las acciones municipales realizadas con el fin de llevar el arte y la cultura a diversos espacios para mantenerlos vivos. Durante el encuentro, el funcionario invitó a los artistas a participar en las dos convocatorias del Mérida Fest 2021. Indicó que el Alcalde está consciente de la situación que hoy se vive, pero el Festival de la Ciudad saldrá adelante, aunque con un presupuesto menor al de otros años, pero conservando su calidad gracias al apoyo de la comunidad artística. La cartelera del festival se conformará de los proyectos seleccionados de las dos convocatorias -de Estrenos y Digital- y también se incluirá a la trova, elemento considerado como una joya de la ciudad. Dijo que el teatro regional también formará parte de la programación del festival a través de caravanas artísticas. “Todos estamos sobreviviendo, los mariachis en las calles cantando, colocar artistas sobre un camión llevando arte se ha hecho desde que hay camiones, hoy los artistas se ganan la vida de diferentes formas”, expresó. Asimismo, compartió los desafíos que se trabajan en el proyecto de la Mérida de 10 que encabeza el Alcalde, una iniciativa en la que todos deben participar para tener una mejor sociedad, desde fortalecer el bien común, la transparencia, la solidaridad, el cuidado de la salud y del medio ambiente, fomentar el diálogo y la equidad de género, entre otros valores. “Ya no queremos regresar a lo que teníamos antes sino llegar a algo mejor para todas y todos”, aseguró. Miguel Martínez, representante del grupo Censurado, fue el primero en agradecer el apoyo que los músicos han recibido durante esta nueva normalidad. “Nos han tratado bien, tocamos puertas, pedimos apoyo, y también hoy nos causa sorpresa ese ambiente de amistad y solidaridad por ayudar a los demás”, señaló. Acompañada de “Chichí Lochi”, la titiritera y directora Andrea Herrera expuso su interés en las convocatorias del Mérida Fest y expresó su beneplácito por la continuidad de esta iniciativa para dar oportunidad a la comunidad artística a seguir compartiendo su arte. Rigel Escobedo “Kahuito” coincidió que los artistas han recibido apoyo de las autoridades municipales de cultura que han estado pendientes de la situación que hoy vive el gremio artístico. Érik Ávila “Cuxum” agradeció el apoyo que han recibido del alcalde Renán Barrera y expuso que a los artistas les queda claro que hay que buscar la manera de reinventarse, crear con lo poco o mucho que se tenga. “Sabemos que no podemos acaparar proyectos ya que hay más compañeros que merecen la oportunidad de recibir apoyos, pero todos debemos seguir creando y que les toque a todos”, subrayó. El Director de Cultura compartió también los avances de una nueva página de internet en la que ya se trabaja y en la que los artistas yucatecos que así lo deseen puedan compartir su material, con transmisiones en vivo, para una mayor difusión de gran alcance. Explicó que a través de esa plataforma se llega fácilmente, por ejemplo, a ciudades estadounidenses como Los Ángeles y Chicago, donde hay comunidades grandes de yucatecos. Se espera que en enero dicha plataforma digital comience a funcionar, con una cartelera mensual diferente para continuar apoyando a los creadores artísticos. En la reunión también estuvieron presentes Asunción Gamboa “Xtupita”, Aldo Pascual “La bruja Cuchi Cuchi”, Reyes Herrera “Pilón” del grupo Los Méndez, Ileana Ramírez Rosado “Balita Balam” y Kenny Calderón “Chayak”. Las convocatorias del Mérida Fest 2021 estarán abiertas hasta el 11 de diciembre para recibir propuestas y pueden consultarse en la página merida.gob.mx/convocatoriascultura Convocatorias – Ayuntamiento de Mérida Yucatán Contacto. DIRECCIÓN DE DESARROLLO ECONÓMICO Y TURISMO. Calle 56-A número 242 entre 56-B y 60 Col. Alcalá Martín C.P. 97050 Teléfonos (999) 925 • 51 • 86 y (999) 925 • 15 • 43 merida.gob.mx
Como parte de la estrategia del Gobernador Mauricio Vila Dosal, de promover las riquezas históricas y bioculturales del estado, la titular de la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), Erica Millet Corona, recorrió diferentes puntos de Muna, a invitación de la cooperativa Mulnah, la cual busca la creación de un museo en el municipio. En la visita, la funcionaria estuvo acompañada de la directora General de Museos y Patrimonio, Ana Méndez Petterson, y guiada por Miguel Ángel Quintal Novelo y Luis Adolfo Sosa Martín, integrantes de la agrupación, que tiene el objetivo de rescatar y difundir el patrimonio tangible e intangible de su localidad. El itinerario, al que también acudieron otros miembros de la asociación, comprendió la ex escuela civil y la casa de arquitectura francesa, que perteneció a Andrés Demetrio Maldonado, ilustre personaje del lugar, en donde desean que se albergue el citado espacio de exposición, mediante una carta que entregaron a la funcionaria estatal, junto con el párroco Aarón Dzib Cauich. En ese contexto, Millet Corona destacó el interés que habitantes de dicha comunidad tienen para promocionar al municipio y, desde la Sedeculta, a pesar de que se vive momentos difíciles por la pandemia, se les brindará apoyo en asesoría y gestoría, además de analizar las diferentes vertientes de colaboración con otras dependencias para la difusión de su demarcación. Por su parte, Quintal Novelo consideró que Muna requiere un museo por sus años de historia y cercanía con la zona arqueológica de Uxmal, sobre todo para que las y los visitantes, nacionales y extranjeros, conozcan los atractivos que tiene para ofrecer. Agregó que, con el respaldo del Ayuntamiento, inscribieron al municipio para la convocatoria de Pueblos Mágicos 2020 y están a la espera de los resultados. Otro punto del recorrido fue la iglesia franciscana y ex Convento de Nuestra Señora de la Asunción, una de las primeras de la península; en su interior, se encuentra su imagen venerada desde 1920. El edificio también posee un reloj de sol y una capilla de la familia Maldonado. En ese recinto, las autoridades apreciaron en la galería la exposición “Arte, historia y cultura”, con fotografías de 1919 a 1947, sobre personajes, la estación de trenes y las reinas del carnaval, pinturas en cuadros, botellas y jícaras, así como el trabajo de la artesana Yessica Negrón Orozco, cuyo diseño fue seleccionado en un certamen nacional convocado por una marca de chocolates. El mirador fue otro de los sitios que recorrieron, donde Pedro Reyes Vela fue el anfitrión, y explicó las ceremonias mayas y trabajos artesanales, que realiza y vende, usando madera, jícaras y conchas, para crear tunkules, matracas y palos de lluvia. En dicho lugar, además de apreciar las vistas panorámicas, se puede realizar senderismo. La cooperativa Mulnah también lo integran Victoria Guadalupe Cen Mejía, Jorge Armando Cocom Puch, Miguel Antonio Cocom Puch, Miguel Emanuel Duarte Balam, Felipe de Jesús Palomo Navarrete, Candy Noemí Quintal Sánchez, Manuel Rafael Arana Méndez, José Francisco Vázquez, Reinaldo Pat Cuoh, Franklin Francisco Ku Ac y la propia Negrón Orozco.
A partir de los días 9, 10 y 11 de diciembre, el público podrá disfrutar, en distintos foros de Mérida y Progreso, 13 exposiciones y dos cortometrajes, resultado de la convocatoria “Ka síijik lu’um (Que nazca la tierra)”, que promueve la administración del Gobernador Mauricio Vila Dosal para dar oportunidades a las y los creadores visuales. El pasado mes de septiembre, la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta) dio a conocer los 15 proyectos beneficiados con recursos federales, provenientes del Apoyo a las Instituciones Estatales de Cultura (AIEC) y que, en conjunto, suman más 130 obras que buscan generar una reflexión en torno a la importancia de la naturaleza. De esta manera, la dependencia impulsa las varias disciplinas del rubro y establece vínculos con otras instituciones públicas, municipios y espacios privados, para promover el trabajo de más de 20 artistas entre la población. El miércoles 9 de diciembre, a las 18:00 horas, estará en exhibición, en la Galería del Callejón del Teatro “José Peón Contreras”, “U Xíiwi Kaab. Planta de miel” de Agnelly Chávez, que presenta una serie de acuarelas sobre la flora melífera. Ese mismo día, a las 19:00, en el Centro de Artes Visuales (CAV), ubicado en el barrio de Santa Ana, se abrirá de manera simultánea siete exposiciones y se proyectarán los dos cortos. En ese espacio, estarán “Vegetal” de Águeda León Martínez, que incluye esculturas sobre la vida latente en el interior de la semilla y una instalación, así como “Traspatio” de Regina Tattersfield, proyecto expositivo de consulta pública y libre, que reúne aproximadamente 400 publicaciones, materiales impresos y bocetos de trabajos que vinculan el arte con naturaleza. Al igual que “Entre tierra y agua” de Alejandro Manzanero, compuesta por cinco obras e instalaciones in situ, con materiales orgánicos y perecederos para generar conciencia sobre el valor de la naturaleza; “Pelando Aire” de Pablo Tut, que a través de una instalación audiovisual, reflexiona los actuales megaproyectos de las industrias verdes en Yucatán, y “Esculturas Baldías” de Mauricio Badillo, que parte del urbanismo, la arquitectura y la agronomía. Además de pinturas con una serie de personajes que representan el alma del campo y la milpa, en la obra “Ba’alche’o’ob Yetel Maákob K’aáx. Hombres y animales de la selva” de Ricardo Can, y “El mundo que no vemos” de Kay Vilchis, que revela el serio problema ambiental que sufren las cuevas y cenotes de la entidad. También se exhibirán el documental “Una laguna negra” de María del C armen Sordo, que muestra contraste visual entre los espacios orgánicos y los dañados por una granja porcícola, y la animación “La figura entre los árboles” de Ramón Rosado, que narra la historia de la transmisión del amor por la naturaleza entre las generaciones. Tanto la Galería del “Peón Contreras” como el CAV, posteriormente, abrirán de miércoles a domingo, de 12:00 a 18:00. El jueves 10, la Avenida Paseo de Montejo será sede de las muestras fotográficas “U na’at nikte’ob. La inteligencia de las flores” de Silvia Andrade, frente al Museo Regional de Antropología “Palacio Cantón”, y “Micras de paisaje” de José Luis Díaz del Centro Cultural “La cúpula”, afuera del Archivo Histórico de la Ciudad de Mérida. La primera, que retrata una serie de especies endémicas de la Península de Yucatán, será inaugurada a las 16:00; la segunda, que revela paisajes microscópicos de la superficie donde habitan pequeños insectos, a las 17:00. A las 19:00, la Casa de la Cultura de Progreso albergará “Caminos de la vida. Entre Progreso y Sisal” de Lóránt Vörös, Gustavo Quiroz y Eduardo Batlilori Sampedro. Se compone de imágenes aéreas, una reinterpretación pictórica de las mismas e información científica de la ciénega local. El 11 de diciembre, abrirá “Mar, signos de agua” que reúne obras de distintos estilos, teniendo como hilo discursivo el océano, a las 19:00, en Lux Perpetua Art Centre, situada en la calle 20 número 87 E por 15 de la Colonia Itzimná. Participan Lizette Abraham, Javier Barrera, Ernesto Novelo, Silvia Barbotto, Emilio Said, Samia Farah, Santiago Olguín y Christian Pacheco. Asimismo, “Acuíferos Oníricos”, a las 20:30, en la galería del colectivo Filux Lab, ubicada en la calle 64 número 383 A entre 45 y 47 del Centro, que realiza un recorrido estético entre el ciclo del agua, las reflexiones y refracciones de luz. Para conocer los horarios de visita de estos lugares, se puede consultar www.facebook.com/filuxlab y www.facebook.com/luxperpetuart.
Para promover programas y acciones que visibilicen a todo los sectores de la sociedad, objetivo prioritario del Gobierno de Mauricio Vila Dosal, el Instituto para la Inclusión de las Personas con Discapacidad (Iipedey) llevará a cabo la “Segunda Jornada de Arte y Discapacidad Intelectual”. Como parte de las acciones de concientización en la materia, en coordinación con la Confederación de Organizaciones en favor de la Persona con Discapacidad Intelectual (Confe), por segunda ocasión, Yucatán será sede de diversas expresiones de arte, como la música, pintura, baile y teatro, todo representado por gente que vive con esta condición. El próximo jueves 26 de noviembre, a partir de las 17:00 horas, se transmitirá a través de Facebook Live dicha jornada, compuesta por 10 números artísticos a cargo de organizaciones de y para personas con discapacidad de Mérida, Campeche, Morelos y la Ciudad de México. La Directora General del Iipedey, María Teresa Vázquez Baqueiro, dijo que el objetivo es promover la inclusión de este sector de la población a través de las artes, poniendo a su alcance este foro de difusión creativa para compartir las acciones que las organizaciones emprenden en pro del desarrollo creativo de sus integrantes. “El arte es la mayor de las expresiones del ser humano y un canal de inclusión social de las personas que viven con esta condición”, aseguró en referencia al programa, que incluye también ponencias sobre arte, cultura y sobre esta gente y su condición. En esta segunda edición, participan la Asociación Yucateca de Padres de Familia pro Deficiente Mental (Aypadem), Aprendamos Juntos, Manos que Trabajan con Apoyo (Maqueta) y el Club Especial Ayelem; representando al estado. También, interviene la Confe, así como Todos por la Inclusión, Best Buddies México, Circo Inclusivo de México, En-Co Mariposa Blanca; Familias Trisomía 21 Morelos y la Compañía de Arte Inclusivo de Campeche “Leovigildo Gómez”; de la Ciudad de México, Morelos y Campeche. La transmisión será en vivo a través de Facebook Live @IIPEDEY y @confe_org de 17:00 a 19:00 horas. El programa completo que está a disposición en las redes sociales del Iipedey, Facebook y Twitter @IIPEDEY y su página web discapacidad.yucatán.gob.mx Para mayor información, la línea de atención es 930 33 40 extensión 23052, así como el celular 9996 35 83 71, de lunes a viernes, de 09:00 a 16:00 horas.
En momentos en que las personas recurren a la cultura para superar el aislamiento social durante la pandemia del Covid-19, el Ayuntamiento de Mérida pondrá en marcha la iniciativa “Cultura Rodante” por las colonias de la ciudad. Se trata de acercar el arte y la cultura a través de caravanas artísticas, hacer ciudadanía y fortalecer la identidad con los retos que tenemos para seguir llevando el arte y la cultura que promueve el Alcalde Renán Barrera Concha para consolidar la Mérida de 10, indica el Antrop. Irving Berlín Villafaña, Director de Cultura. Las caravanas artísticas se realizarán de manera semanal y el programa se conforma música de trova, comedia regional y bailes folclóricos. El programa inicia mañana viernes, 13 de noviembre, a las 6 de la tarde, en la calle 64 i por 115 de la colonia Castilla Cámara. El recorrido será en un vehículo acondicionado sobre el que estarán actuando artistas invitados, comenzando con el Trío Trovemia, el Ballet Kaambal con charanga en vivo y el show cómico de “Chonchita” y Dominga Dzipiris. La caravana artística también recorrerá las colonias Mercedes Barrera, Cinco Colonias, María Luisa y finalizará en la Salvador Alvarado Sur. Esta iniciativa de “Cultura Rodante” se ofrecerá desde mañana hasta el próximo diciembre y abarcará los cuatro puntos de la ciudad. Se contará con el apoyo de la Policía Municipal. “La invitación es que las familias salgan a las puertas de su casa y disfruten este tipo de apuestas y tengan momentos de esparcimiento”. Esta nueva iniciativa forma parte del programa “Mérida Resiliente” en el que se implementan acciones por el bien común para fortalecer la identidad, fomentar diálogos, ser solidarios con los que menos tienen y llevar el arte y la cultura respondiendo a los tiempos que actualmente se viven.
Para honrar a quienes promueven y enaltecen el legado musical de la entidad, y acorde con el objetivo de salvaguardar el patrimonio sonoro que nos identifica, el Gobierno del Estado entregó la Medalla “Ricardo Palmerín” y se trasladó las cenizas del compositor Candelario Lezama Herrera al Monumento de los Creadores de la Canción Yucateca. En dicho mausoleo, ubicado en el Cementerio General de Mérida, los trovadores Ricardo Jiménez y Rodolfo Santos recibieron la presea, de manos del presidente vitalicio de la Sociedad Artística que le da nombre, Enrique Martín Briceño, y del director de Promoción y Difusión Cultural, Luis Andrade Castillo, en representación de la titular de la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), Erica Millet Corona. Los restos mortales de Lezama Herrera fueron introducidos al sitio por su nieto, Mario Lezama Mauri; después, se les dedicó una guardia de honor y se les depositó en una de las urnas del recinto, ante el presidente emérito de la citada agrupación, Luis Pérez Sabido, autoridades invitadas y familiares, como la hija del tributado, Adelina Lezama Medina. En su discurso, Andrade Castillo comentó que, con esta ceremonia, la “Ricardo Palmerín” honra al pasado que es presente en la figura del homenajeado y al presente que será futuro en la trova de los recipiendarios, quienes integran la Orquesta Típica Yukalpetén. Destacó que no sólo se trata recordar lo que fue o es, sino de enseñar a las generaciones venideras que este género siempre se renueva: a pesar de que tiene cánones muy específicos, se puede sentir una actualización constante en la ejecución, sin que cambien el fondo ni la forma, y en ello radica la magia de nuestra música vernácula. Por su parte, Martín Briceño refirió que el autor, nacido en Campeche en 1904, destacó por el bolero “Embrujo”, con letra de Humberto Lara y Lara; compuso alrededor de 200 canciones con los poetas más importantes de la trova y poseyó un conocimiento del estilo tradicional de interpretarla en la guitarra. Agradeció a los parientes por haber donado al Centro de Investigaciones Escénicas de Yucatán (Ceney) un cuaderno manuscrito, que reúne partituras de 58 piezas de Lezama Herrera, lo que dará la posibilidad de escuchar sus creaciones, pues muchas no contaron con una grabación que las perpetuara. En su oportunidad, Pérez Sabido informó que, en este día, la Sociedad “Ricardo Palmerín” cumplió 71 años de haber sido fundada, mientras que la presea se estableció en 2014 para reconocer a creadores, intérpretes y promotores de nuestra canción, así como a sus benefactores. Sus recipiendarios, entre quienes ahora igualmente se encuentra el dueto Ricardo y Rodolfo, fueron los encargados de entonar “Embrujo”, además de dos canciones de Ricardo Palmerín y Luis Rosado Vega, “Mi tierra” y “Las golondrinas yucatecas”.
Pese a que desde el mes de marzo las actividades regulares se encontraron en pausa debido a la pandemia de Covid-19 en todo el mundo, la naciente comunidad cinematográfica en Yucatán ha continuado dando de qué hablar en el ámbito local y nacional. Durante estos siete meses, algunos cineastas locales como Maricarmen Sordo (“A solas”), Victor Rejón (“Abril Fase II”) y David Igneas (“Pronto”, “Offline”, “Mango”) presentaron diversos cortometrajes realizados durante el confinamiento. Ya sea como ejercicios de narrativa, documental o para participar en diversas convocatorias, estos cortometrajes demuestran que la necesidad de contar historias continúa presente aun frente a las adversidades. La mayoría de estos cortometrajes podrán verse en la página de Facebook de Piensa Cine. “La Laguna Rosa” buscará estrenarse en 2021. Durante el 2018, una producción de Ciudad de México fijó sus ojos sobre Yucatán para contar una bella historia sobre una joven con síndrome de Down cuyo sueño es bailar ballet en un gran escenario y conocer el lugar en donde el agua es color rosa. La producción contó con la ayuda de diversos miembros de la comunidad cinematográfica local, bailarines, músicos y actores; además mostrará locaciones como Las Coloradas, el Parque de Santa Lucía y Paseo de Montejo, en lo que se espera sea una muy emotiva película. En días pasados, mediante sus redes sociales (fb.com/lagunarosafilm), los realizadores dieron la noticia de que se encuentran en la última etapa del financiamiento del proyecto, buscando apoyo para completar lo correspondiente a la música y el diseño sonoro. Una vez finalizada, sus productores buscarán estrenarla en festivales y muestras de todo el mundo y seguramente, contar con una premiere yucateca. Ofrecen recompensas a cambio de aportaciones. La película es dirigida por Juan Arce y protagonizada por Mónica Arce, actriz con síndrome de Down. El premio cinematográfico más importante para el cine yucateco. El 19 de agosto pasado fueron anunciados los ganadores de la décimo sexta edición del Festival Internacional de Cine de Monterrey, y entre ellos destacó el documental corto “Boca de Culebra”, dirigido por Adriana Otero. Adriana recibió el premio por el mejor cortometraje documental, convirtiéndose así en el reconocimiento más importante otorgado para una producción yucateca, sólo comparable con el Premio Especial Studio 5 de Mayo del Festival de Cine de Morelia otorgado en 2010 a Miguel Ventura por “El Venado y la Niebla”. Será normal escuchar cada vez más de la destacada cineasta local, pues recientemente también fue ganadora del estímulo económico EFICINE para la distribución de su más reciente película documental, “¿Qué les pasó a las abejas?” (co dirección con Robin Canul), sobre la lucha de las comunidades originarias contra el uso de agentes tóxicos en los cultivos.
Sólo lo que necesitas saber para estar bien informado… Información es poder…
