Yucatán

Inicia proceso de hermanamiento cultural entre Fuente Vaqueros y Yucatán

Una delegación del Indemaya realizó una visita de trabajo a la tierra natal de Federico García Lorca, donde se establecieron acuerdos para impulsar colaboración literaria bilingüe maya-castellano, crear un premio internacional de poesía y sumar a Yucatán al Festival Prisma Lorca. El Gobierno del Estado, a través del Instituto para el Desarrollo de la Cultura Maya (Indemaya) inició en Fuente Vaqueros, España, el proceso de hermanamiento cultural entre el legado de Federico García Lorca y el mundo del Mayab. La visita, realizada en la tierra natal del poeta y dramaturgo, abre una etapa de colaboración literaria e intercultural que se alinea con la política de descentralización cultural del Gobierno del Renacimiento Maya. La delegación estuvo encabezada por la directora general del Indemaya, Fabiola Loeza Novelo, y el director del programa de hermanamiento cultural, Alejandro Rejón Huchin. Durante su estancia, autoridades de Fuente Vaqueros les otorgaron el título de Visitantes Ilustres y los invitaron a firmar en el Libro de la Ciudad, como acto protocolario que formaliza el inicio de este vínculo cultural entre ambas comunidades. La titular del Indemaya, agradeció la disposición del alcalde de Fuente Vaqueros, José Manuel Molino Alberto, por recibir a la delegación y facilitar las actividades que permiten avanzar en esta relación de cooperación entre España y Yucatán. Como resultado de la visita se acordaron tres líneas de trabajo. La primera es la creación de una Colección Internacional de Literatura en lengua castellana y lengua maya, destinada a publicar obras contemporáneas y clásicas en edición bilingüe. La segunda es la institución del Premio Internacional de Poesía “Federico García Lorca”, orientado a reconocer trayectorias literarias en lengua maya y en lengua española, así como a fortalecer el intercambio entre ambas tradiciones. La tercera es la participación de Yucatán en el Prisma Lorca, Festival Internacional e Intercultural, que incluirá por primera vez expresiones culturales del Mayab como parte de su programación. Además, la delegación sostuvo una reunión con el delegado del Gobierno español en Granada, encuentro que contribuye a consolidar los canales institucionales para dar seguimiento a los acuerdos establecidos.

Entretenimiento

Joaquín Díaz Mena visita el set de grabación de la película “Pedro Pan”

El mandatario se reunió con el actor Andy García, el productor Carlos José Álvarez y el director Richie Adams durante su visita al set de “Pedro Pan”, donde conversó con ellos sobre los avances de la producción y agradeció la elección de Yucatán como locación de la película. El Gobernador Joaquín Díaz Mena realizó una visita al set de grabación de la película “Pedro Pan”, donde sostuvo un ameno encuentro con el reconocido actor Andy García, quien se encuentra filmando sus escenas en Yucatán. Durante el recorrido, también dialogó con el productor Carlos José Álvarez y el director Richie Adams, responsables de esta importante producción cinematográfica. La comitiva fue recibida por el equipo de producción, ante quienes el Gobernador, acompañado por el secretario de Turismo, Darío Flota Ocampo, sostuvo una conversación detallada sobre el avance de la película y las condiciones de trabajo en las locaciones yucatecas, destacando el profesionalismo del equipo y el potencial del estado para futuras producciones. Díaz Mena expresó su agradecimiento al equipo de producción y, en especial, a Andy García por elegir a Yucatán como sede para desarrollar parte de esta película, destacando la belleza y el valor histórico de las locaciones de Mérida utilizadas para la producción. Este día, la grabación se llevó a cabo en las instalaciones de la Quinta Montes Molina, uno de los recintos emblemáticos del Paseo de Montejo, reafirmando a Yucatán como un atractivo destino para proyectos audiovisuales nacionales e internacionales.

Yucatán

Abren convocatoria para nueva Licenciatura en Educación Artística

La Segey y la Universidad de las Artes de Yucatán abren convocatoria para un programa diseñado para creadores y docentes con trayectoria, con inicio de clases en enero de 2026. Con el propósito de fortalecer la formación profesional de las y los yucatecos dedicados a la enseñanza y la creación artística, el Gobierno del Estado, a través de la Secretaría de Educación (Segey) y en colaboración con la Universidad de las Artes de Yucatán (UNAY), presenta la Licenciatura en Educación Artística (LEA), un programa innovador, flexible y de alta calidad diseñado especialmente para docentes, artistas y creadores con trayectoria comprobada. La LEA tiene una duración de seis cuatrimestres y contempla sesiones los viernes y sábados, lo que ofrece una alternativa accesible para quienes buscan profesionalizar su experiencia artística y educativa. El proceso de selección se realizará entre noviembre y diciembre, y las clases iniciarán en enero de 2026. El programa tiene como objetivo validar y reconocer académicamente la trayectoria de quienes han contribuido al desarrollo de la educación artística, mediante documentos probatorios y evaluaciones de conocimientos que acrediten su experiencia y competencias. Las personas interesadas pueden consultar las bases completas de la convocatoria en el sitio web unay.edu.mx y participar en la reunión informativa, que se realizará el 10 de noviembre de 2025, tanto de forma presencial como en línea en las instalaciones de la UNAY. El pago de inscripción al proceso de selección se efectuará del 10 al 14 de noviembre, mientras que el registro digital estará disponible del 11 al 18 del mismo mes. La recepción de documentos probatorios que acrediten la trayectoria artística o docente, así como la acreditación del nivel de inglés, se llevará a cabo del 12 al 18 de noviembre. Las evaluaciones de admisión se realizarán del 1 al 5 de diciembre de 2025 e incluirán pruebas de conocimientos en pedagogía y práctica artística, la presentación de un ensayo libre y una entrevista personal. Los resultados oficiales se publicarán el 8 de diciembre de 2025 en la página web de la UNAY. Con este nuevo programa, el Gobierno del Renacimiento Maya impulsa la formación de profesionales comprometidos con el arte y la educación, promoviendo la creatividad, la innovación y el desarrollo cultural en Yucatán. Para mayor información, las personas interesadas pueden comunicarse al teléfono 999 301 490 o vía WhatsApp al 9988 785 788.

Cultura

El cuento elige al escritor, afirma Víctor Garduño en “Vidas Literarias”

El autor y promotor cultural reflexionó sobre la fuerza creativa del cuento y la importancia de la imaginación en la escritura, como parte del Otoño Cultural 2025. Con motivo del Otoño Cultural 2025, el escritor y promotor cultural Víctor Garduño compartió sus reflexiones sobre el cuento como un género literario que forma parte de la experiencia humana y que ha estado presente a lo largo de la historia, inscrito incluso en las mitologías o las religiones. Durante la 6ª. edición del programa Vidas Literarias, organizado por la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta) en la Biblioteca Central Manuel Cepeda Peraza, consideró al respecto que “es casi imposible que alguien no haya tenido contacto con un cuento, ya sea que lo haya escuchado, leído o incluso escrito”. En su caso, señaló que su inclinación por este género literario como escritor y como impulsor de la literatura a través de las actividades que dirige en Hipogeo Taller de Cuento pudo haber sido, más que una elección personal, algo que surgió a partir de su mismo desarrollo en las letras. “Quizá es el cuento el que decide y elige al escritor”, afirmó. Durante el conversatorio, moderado por la también escritora Gloria García Sosa, se refirió también a sus vivencias en Tekax, municipio del que es oriundo, y que seguramente forman parte de las historias que ha escrito, aunque no de forma consciente. En ese sentido, subrayó la importancia de la ficción frente a lo personal, al afirmar que procura no trasladar su vida personal al texto porque “el cuento debe ser producto de la imaginación; hay que entrar en los personajes y, a partir de ellos, provocar las emociones en el lector”. Recordó también la influencia recibida como alumno en los talleres literarios que dirigía el escritor Joaquín Bestard en la Universidad Autónoma de Yucatán (UADY) en los que un elemento importante era el rigor y la exigencia, considerándolo la mejor formación a la que tuvo acceso, con una metodología más orientada a señalar los errores y corregirlos que a aplaudir los aciertos. Esa misma línea, añadió, se sigue en Hipogeo Taller de Cuento con el objetivo de acompañar a las y los participantes en su proceso de aprendizaje. “A partir de los errores se progresa; si no los vemos, nos estancamos”, afirmó. Durante el encuentro, la titular de la Sedeculta, Patricia Martín Briceño, destacó que con el programa Vidas Literarias el Gobierno del Renacimiento Maya busca fortalecer el vínculo entre las y los escritores y la sociedad, al propiciar espacios donde puedan compartir sus experiencias, influencias e inspiración. Asimismo, resaltó el papel de la Biblioteca Manuel Cepeda Peraza que se ha convertido durante la actual administración estatal en un punto de encuentro cultural, en el que se promueven talleres, charlas y actividades abiertas a públicos de todas las edades.  

Cultura

Continúa el Otoño Cultural 2025 con más presentaciones y eventos gratuitos para todo público

La cartelera de esta semana contempla música juvenil, teatro familiar, performance, más funciones del 44 Foro Internacional de Cine, además de actividades sobre las tradiciones que fortalecen la identidad cultural de Yucatán. La música, el teatro, performance, cine nacional e internacional gratis, la literatura y las tradiciones de Yucatán llegan como parte de la segunda semana del Otoño Cultural 2025, organizado por la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta) en todo el estado, con acceso gratuito para todo público. Durante esta segunda semana, continúan las proyecciones del 44 Foro Internacional de Cine en la Cineteca del Teatro Armando Manzanero y la Sala Mayamax del Gran Museo del Mundo Maya, además de encuentros de reflexión sobre las costumbres y rituales que fortalecen la identidad cultural de Yucatán. Las actividades iniciarán el lunes 3 de noviembre con el ensayo escénico Nepantleras, que forma parte del ciclo Noches de Artes Vivas en el Centro Cultural La Ibérica. El martes 4, el público podrá disfrutar del montaje multidisciplinario En la Ibérica espantan, a cargo del Coro de Cámara de Yucatán bajo la dirección de Jonathan Rentería, en el mismo recinto. Además, el Palacio de la Música será sede del concierto y narración Lotería Mexicana, con la participación de Verónica Valerio y Malena Durán. La programación continuará el miércoles 5 con el concierto Trova del Trópico, a cargo del grupo Yahal Kab en el Palacio de la Música. Ese mismo día se presentará la obra teatral El canto de la cigarra, con la Compañía de Teatro Mayab Mool, en el Teatro Daniel Ayala, mientras que en el muelle de Celestún sonará la propuesta de jazz-fusión del grupo Green Meen. El jueves 6 será una jornada musical con la presentación de Los Detectives, Jet Lag, Twin Machine y Dary Alva en la Concha Acústica de Ticul, dentro del programa Circuitos en Movimiento: Muestra Musical de Yucatán. También se ofrecerá el espectáculo infantil Neko el Gato Viajero en el Teatro Daniel Ayala y el concierto Lo que Cantamos las Mujeres, con el Coro Voces Claras, en el Palacio de la Música. Las actividades del viernes 7 incluirán el taller U boonilo’ob kuxtal. Los colores de la vida en Dzityá y el conversatorio Bix, dedicado a los rituales funerarios mayas, en el Gran Museo del Mundo Maya. Ese día también se presentará el rap en maya de Yaalen K’uj en el Cobay de Akil; las óperas Generación perdida y Chicanísima en el Teatro Armando Manzanero; y la obra Amor en los veintes, del grupo La Camarita. El sábado 8, el Gran Museo del Mundo Maya albergará la lectura U’uy úchben tsikbalilo’ob: El Sabucán de las Historias, mientras que en Hunucmá se presentará el concierto Con Sabor a Ceiba del Colectivo Ceiba Flava. Finalmente, el domingo 9 se realizará el taller Chíikulal úuchben ts’íib. Escritura maya antigua en Dzityá, junto con una función de teatro familiar de XA’AK en la Casa de la Cultura del Mayab. Ese mismo día, las óperas Generación perdida y Chicanísima se presentarán en Valladolid, y el Palacio de la Música recibirá al Trío Académico con su concierto Entre Sombras y Suspiros. El Otoño Cultural 2025 continúa durante el mes de noviembre incluyendo la presentación de la cantante Julieta Venegas, el 16 de noviembre a las 8:00 p.m, en el Atrio del Convento de San Bernardino de Siena, en Valladolid, y dos conciertos, el 14 y el 16, de la Orquesta Sinfónica de Yucatán, a las 8:00 p.m y las 12:00 p.m, respectivamente.

Cultura

“Sendas Sonoras” celebra riqueza musical de México en el Palacio de la Música

La Banda Sinfónica Luis Luna Guarneros presentó un recorrido por ritmos y tradiciones del país, con estrenos de obras del compositor yucateco Darwin Valencia, como parte del Otoño Cultural organizado por la Sedeculta. La Banda Sinfónica Luis Luna Guarneros engalanó la Sala de Conciertos del Palacio de la Música con una selección de obras de compositoras y compositores mexicanos, en un programa titulado “Sendas Sonoras”, que transportó al público por distintas regiones del país como parte del Otoño Cultural 2025, que organiza la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta). Bajo la dirección del maestro Todor Ivanov, director titular, y del maestro David Pérez Olmedo, director huésped, el concierto ofreció un recorrido instrumental lleno de matices, que incluyó el estreno de dos obras originales del compositor yucateco Darwin Valencia Rodríguez: La Fábula y Sendero al Circo. Ambas piezas fueron recibidas con prolongados aplausos, como muestra de reconocimiento a la creatividad del autor, quien estuvo presente durante la velada. “Sendas Sonoras” fue concebido como un homenaje a la música orquestal mexicana, rescatando ritmos tradicionales e imaginarios populares a través de sones, fandangos, danzones y música para bandas de viento, entre otros géneros. El programa también permitió destacar el talento y la sensibilidad artística de las y los integrantes de la Banda Sinfónica Luis Luna Guarneros. La velada musical incluyó obras de Rodrigo Loman, Nubia Jaime, Carlos Olvera y Ricardo Ramírez Durán, además de una adaptación de Bonifacio López Morales a una composición de Amador Pérez, con arreglos que transitaron entre el son, el fandango y la música popular mexicana, enriqueciendo la diversidad sonora de la presentación. Durante una pausa del programa, la titular de la Sedeculta, Patricia Martín Briceño, entregó un reconocimiento al maestro David Pérez Olmedo por su participación en el Otoño Cultural 2025 y por sus aportaciones al compartir su experiencia con las y los integrantes de la orquesta. Por su parte, el maestro Pérez Olmedo expresó que la música, en cada época, representa un testimonio de lo que las y los compositores sienten y viven en su tiempo, y gracias a ello se pueden tener momentos tan emotivos como este concierto. “Una vez que los compositores ponemos la última nota, la música deja de pertenecernos y pasa a ser de todo el país y de todas las personas”, destacó el compositor, al tiempo que reconoció el carácter universal y comunitario del arte sonoro.  

Cultura

Arte contemporáneo y conciencia ambiental se encuentran en el Centro Cultural del Mayab

Con la exposición Transectos, suelo y lodazal. Apuntes del Terrario II, la Sedeculta y Proyecto Y impulsan un espacio de diálogo entre artistas y públicos dentro del Otoño Cultural 2025. Como parte de la oferta del Otoño Cultural 2025, la artista yucateca Vanessa Rivero inauguró en el Centro Cultural del Mayab la exposición Transectos, suelo y lodazal. Apuntes del Terrario II, una propuesta que recurre al arte como expresión de conciencia ambiental, con apoyo de la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta) y la iniciativa Proyecto Y. Con la exposición, este recinto continúa su desarrollo como un espacio para la formación, la experimentación y la promoción de las artes vivas y expresiones contemporáneas en el estado, dando impulso al diálogo entre creadores con trayectoria y nuevos talentos, tanto locales, como nacionales e internacionales. En Transectos, suelo y lodazal. Apuntes del Terrario II, Vanessa Rivero apuesta por exponer la relación entre la naturaleza y la humanidad, mostrando a esta última como la que altera el equilibrio generando no solo descomposición, sino incluso mutaciones, que se expresan en figuras y seres que surgen de la imaginación de la artista. Las piezas, que incluyen murales e instalación, provienen de materiales y elementos tanto naturales como artificiales, creando así un escenario y ecosistema que invita a la reflexión sobre el impacto de la actividad humana frente a la naturaleza. La obra llegó al Centro Cultural del Mayab en un esfuerzo coordinado entre la Sedeculta y Proyecto Y, una iniciativa ciudadana integrada por promotores del arte contemporáneo que encabezan Catherine Petitgas, Fritzia Irizar y Oscar García. Durante la inauguración, la titular de la Sedeculta, Patricia Martín Briceño, destacó la exposición de Rivero como una invitación a reflexionar sobre las relaciones entre el territorio, los elementos que lo componen y la memoria de la sociedad. Con ella coincidió el director de Proyecto Y, Oscar García, quien se refirió a todos los elementos visuales y materiales que conforman la obra de Rivero como una forma de generar conciencia de la relación entre los seres humanos y el entorno natural, así como en las consecuencias de esa interacción. La muestra permanecerá abierta al público hasta el mes de enero de 2026, con entrada libre de lunes a domingo, de 11:00 a 18:00 horas. Transectos, suelo y lodazal. Apuntes del Terrario II se integra a la amplia programación del Otoño Cultural 2025, que incluye cine gratuito, talleres, conciertos y actividades en el interior del estado, reafirmando la vocación del festival como un encuentro entre tradición y vanguardia.

Entretenimiento

El 44 Foro Internacional de Cine llega a Yucatán con lo mejor del cine mundial

Hasta el 9 de noviembre se exhibirán de forma gratuita películas internacionales en la Cineteca del Teatro Armando Manzanero y en la Sala Mayamax del Gran Museo del Mundo Maya.   Como parte del Otoño Cultural, la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), en coordinación con la Cineteca Nacional, recibe en Mérida el 44 Foro Internacional de Cine, uno de los encuentros cinematográficos más importantes de México y del mundo, que ofrece funciones gratuitas con producciones de 17 países y acerca al público yucateco lo mejor del cine contemporáneo, innovador y de autor.   Esta muestra, que se exhibe hasta el 9 de noviembre, fortalece la oferta cultural del estado y consolida a Yucatán como un punto de encuentro para las nuevas expresiones del séptimo arte.   Las funciones se presentan en dos sedes emblemáticas que impulsan el cine de vanguardia: la Cineteca del Teatro Armando Manzanero y la Sala Mayamax del Gran Museo del Mundo Maya. Desde su creación en 1980, el Foro Internacional de Cine ha sido un escaparate de las propuestas más arriesgadas y reflexivas del panorama cinematográfico global.   En su edición número 44, las y los asistentes podrán disfrutar de películas reconocidas por su originalidad narrativa, estética innovadora y mirada crítica sobre la realidad contemporánea.   La colaboración entre la Sedeculta y la Cineteca Nacional de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México promueve el acceso gratuito al cine contemporáneo y fomenta la formación de nuevos públicos, además de impulsar el interés de quienes aspiran a desarrollarse como creadoras y creadores cinematográficos.   Con la llegada del 44 Foro Internacional de Cine a Yucatán, las y los amantes del cine, así como el público en general, tendrán la oportunidad de disfrutar en salas locales de títulos que normalmente solo se proyectan en la Ciudad de México, lo que representa una oportunidad única para acercarse a obras que enriquecen el panorama cultural del estado.   Las proyecciones en la Cineteca del Teatro Armando Manzanero serán el jueves 30 de octubre a las 19:00 horas con la película Las novias del sur (España, Suiza y Francia), dirigida por Elena López Riera; el jueves 6 de noviembre a las 19:00 horas con Hollywoodgate (Estados Unidos y Alemania), de Ibrahim Nash’at; y el viernes 7 de noviembre a las 19:00 horas con Bajo las banderas, el sol (Paraguay, Argentina, Estados Unidos, Francia y Alemania), de Juanjo Pereira.   En la Sala Mayamax del Gran Museo del Mundo Maya, habrá funciones 1el viernes 31 de octubre a las 19:00 horas con la película Cosmos (México y Suiza), de Germinal Roaux; continuarán el sábado 8 de noviembre a las 19:00 horas con Lázaro de noche (México y Canadá), de Nicolás Pereda; y finalizarán el domingo 9 de noviembre con dos presentaciones: a las 17:00 horas, Xoftex (Alemania y Francia), de Noaz Deshe, y a las 19:00 horas, Azulado (Austria), de Lilith Kraxner y Milena Czernovsky.   Con actividades como esta, Yucatán amplía su oferta cultural y reafirma su compromiso con el acceso democrático al arte y la cultura, acercando al público a expresiones cinematográficas de calidad internacional y consolidando su posición como referente en la promoción del talento, la formación artística y la apreciación del cine contemporáneo.

Cultura

Mohamed El Khatib emociona al público yucateco con su obra “Finir en Beauté”

El dramaturgo franco-marroquí presentó un conmovedor monólogo sobre la pérdida y la memoria, en el marco del Otoño Cultural 2025 y del programa Transversales, Encuentro de Escena Internacional Contemporánea. El reconocido dramaturgo de origen franco-marroquí presentó una función especial en el marco de esta magna fiesta del arte y la creatividad, organizada por la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), como parte de “Transversales, Encuentro de Escena Internacional Contemporánea”, en colaboración con Teatro Línea de Sombra y la Embajada de Francia en México. El Otoño Cultural 2025, organizado por la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), consolidó su proyección internacional con la presentación, este fin de semana en el Teatro Armando Manzanero, del escritor y director Mohamed El Khatib, quien ofreció el performance “Finir en Beauté” (Morir en belleza), una pieza que aborda el duelo y la memoria desde una mirada profundamente humana y poética. La presencia del dramaturgo en el Otoño Cultural 2025 reafirmó el compromiso de la Sedeculta con la difusión en Yucatán de producciones escénicas de alcance global, que amplían y democratizan la oferta cultural y artística del estado, ofreciendo acceso gratuito para todo público. El montaje Finir en Beauté (Morir en belleza) formó parte del programa “Transversales, Encuentro de Escena Internacional Contemporánea”, producido por Teatro Línea de Sombra, en colaboración con la Sedeculta y con el apoyo de la Embajada de Francia en México, e incluyó un taller impartido por el dramaturgo en el Centro Cultural del Mayab. Transversales permitió, además, generar un espacio de diálogo y aprendizaje mutuo entre artistas locales e internacionales, con la participación de creadoras y creadores de España, Francia, Chile, Estados Unidos, Canadá y México, durante las actividades realizadas en septiembre pasado. En la obra, el dramaturgo Mohamed El Khatib comparte con el público una experiencia íntima y universal: la muerte de su madre, ocurrida en 2012, transformándola en un monólogo autobiográfico que entrelaza la memoria, la herencia familiar y la reflexión sobre la pérdida, a través de un discurso escénico profundamente conmovedor y catártico. Apoyado únicamente en una libreta que guarda sus memorias, el autor reflexiona y documenta de forma poética los sucesos derivados del diagnóstico de cáncer de su madre y el proceso de aceptación ante el final de su vida, en un acto escénico que trasciende lo personal para conectar con lo colectivo. “Finir en Beauté” se presenta como una propuesta que plantea que la memoria y el dolor forman parte de la vida cotidiana, expresándolos en escena mediante archivos personales, entrevistas, correos electrónicos, videos y audios, que construyen una memoria viva y, a la vez, una forma de ausencia. Asimismo, a través de estos materiales, El Khatib establece un vínculo directo con el público, al distribuir copias del acta de defunción de su madre, lo que permite a las y los asistentes empatizar con su historia y sentirse parte del acto escénico. Con esta presentación, el Otoño Cultural 2025 enriqueció su programación con una de las voces más innovadoras del teatro contemporáneo y reafirmó su papel como un puente de diálogo entre el arte actual, el patrimonio cultural y las tradiciones que dan identidad a Yucatán. El festival continuará durante este mes y noviembre con proyecciones gratuitas del 44 Foro Internacional de Cine en la Cineteca del Teatro Armando Manzanero y la Sala Mayamax del Gran Museo del Mundo Maya, además de presentaciones de teatro, música, artes vivas y danza, tanto en Mérida como en diversos municipios del interior del estado