La actriz mexicana Yalitza Aparicio, figura entre los 819 artistas invitados este año por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood para unirse a la institución que organiza la entrega de los premios Oscar a lo mejor del cine.
La Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta) se encuentra finalizando los proyectos y programas emergentes para apoyar a este sector, así como diseñando los protocolos sanitarios para la apertura de espacios culturales, de acuerdo con las indicaciones del Gobernador del Estado, Mauricio Vila Dosal, y siguiendo los lineamientos de las Secretarías de Salud estatal y federal. La titular de la Sedeculta, Erica Millet Corona, manifestó que la institución está trabajando en dos vertientes para afrontar la “nueva normalidad”, derivada de la contingencia sanitaria, que ha generado la necesidad de replantear las acciones en el ramo para cumplir los objetivos de esta administración. En primer lugar, se está haciendo la planeación y reajuste de los proyectos para que las y los creadores puedan acceder a recursos, a través de distintas convocatorias y otros esquemas que permitan ingresos al sector, uno de los más afectados por la situación que se está viviendo, pero también de los más activos y participativos durante la cuarentena, compartiendo trabajos en distintas plataformas, indicó. La dependencia será la encargada de operar los recursos federales del Apoyo a Instituciones Estatales de Cultura (AIEC), que serán enriquecidos con los propios, para realizar distintos proyectos con reglas de operación definidas en los campos literario, visual, musical y escénico, incluido el Teatro Regional, además de reactivar los núcleos de iniciación musical y las Casas de la Cultura de los municipios. La segunda vertiente es el diseño que se ha hecho, de la mano con distintos representantes de los espacios culturales en el estado, para generar un documento basado en los protocolos de higiene, que se pueda aplicar a cada centro, de acuerdo con sus necesidades, durante la reapertura considerada en la ola 3; estará disponible apenas cuente con aval de las autoridades de salud, comentó. En ese sentido, la Sedeculta también está planeando un esquema mixto, cuando ya se pueda hacer actividades en teatros, para que el público asista a los inmuebles, en un número reducido, según los lineamientos que se establezca, y se graben en alta calidad para su posterior retransmisión a través de las redes sociales, para garantizar el acceso de la ciudadanía. Cabe recordar que, desde el inicio de la contingencia sanitaria, se suspendió los eventos públicos y privados, por lo que se puso a disposición una cartelera digital a través del programa Cultura en Línea, que a la fecha tiene más de 120 videos de todas áreas artísticas, disponibles en el canal https://www.youtube.com/user/culturayucatan/videos.
Con siete disciplinas y un proyecto que fomenta la educación artística, valores, desarrollo personal y profesional de bailarines, el Centro Municipal de Danza se ha consolidado como una alternativa de formación en la enseñanza de las artes y reforzamiento de la identidad cultural en Mérida. La historia del CMD comienza en 1998 cuando se establece formalmente y se ubica, en sus inicios, en edificios del centro de la ciudad. Es en la primera administración del Lic. Renán Barrera Concha como presidente municipal de Mérida cuando surge la idea de construir el actual edificio que ocupa la escuela, en la calle 128 (Avenida Mérida 2000) con 67 del fraccionamiento Yucalpetén, se basó en ofrecer mejores instalaciones para el desarrollo artístico y profesional de los estudiantes de danza, al cual se integró la escuela de folclor regional. Inaugurada el 29 de mayo de 2015, este edificio considerado la obra de infraestructura más importante en materia cultural de esa administración y posiciona a Mérida como una ciudad a la vanguardia en infraestructura cultural. En estos cinco años de actividades, además de clases de jarana, danzas mexicana, española, ballet, jazz, tap y contemporáneo, como parte del programa de formación artística del CMD se han realizado seminarios, talleres, cursos y se ha recibido a grandes talentos internacionales para compartir conocimientos, como al bailarín mexicano Isaac Hernández, la Compañía Nacional de Danza y la colombiana Sankofa Danzafro, esta última que estuvo presente en el Mérida Fest 2020. También ha sido sede de presentaciones de teatro y de libros, exposiciones pictóricas, conferencias y obras alusivas el Día Internacional de la Danza, el Día de Muertos y el festival decembrino, como parte de la propuesta de formación y acercamiento a la comunidad a las diversas manifestaciones artísticas y culturales del inmueble cultural. Actualmente el Centro Municipal de Danza del Ayuntamiento de Mérida funciona con 12 salones completamente equipados con pisos de duela, barras, espejos, iluminación y aire acondicionado, así como área de servicios, estacionamientos, áreas de servicio y oficinas de atención al público. En el ciclo escolar de 2019 se atendió en total a mil alumnos. A fin de continuar el proyecto integral de infraestructura cultural del CMD, este año se acondicionó la primera etapa del auditorio con tarimas multifuncionales y 150 sillas reinstalables para aprovechar espacios, que permitirá ofrecer a grupos artísticos un espacio más para la proyección del arte y cultura. Asimismo, en coordinación con Créssida Danza Contemporánea, se han impartido talleres para ejecutantes de baile clásico y contemporáneo. Esta capacitación forma parte del proyecto “Vida a la infraestructura cultural” que contó con recursos federales (del Programa de Apoyos a la Cultura, PAICE) y del Ayuntamiento de Mérida en igual proporción. Hoy como parte de las acciones en materia de prevención implementadas por el presidente municipal ante la contingencia por el Covid-19, el centro cultural cerró eventualmente sus puertas, junto con otros espacios culturales, recreativos y públicos de la ciudad, para evitar la propagación del coronavirus en el municipio. Los maestros y alumnos continúan, desde casa, en contacto y realizando actividades relacionadas a su formación artística, en línea, a través de diferentes herramientas digitales. Ahora con en el período de la llamada nueva normalidad y para el siguiente ciclo escolar se están elaborando estrategias y protocolos, tanto para el período de inscripciones y el regreso a clases, todas ellas procurando el cuidado de la salud de los alumnos, bailarines, maestros y personal, las cuales se darán a conocer oportunamente a través de las redes sociales del Ayuntamiento.
Al llegar a la quinta semana de transmisiones, los proyectos seleccionados del programa “Arte en Casa”, que impulsa el ayuntamiento de Mérida, a través de la Dirección de Cultura en apoyo a la comunidad artística ante la pandemia del COVID-19, reflejan el interés de los artistas por compartir su talento de una manera divertida, educativa y con mensajes de reflexión social sobre los momentos que hoy se viven. La respuesta a los proyectos por parte de la ciudadanía ha sido buena, como se refleja en los comentarios emitidos en redes sociales. Esta semana, entre los 56 proyectos seleccionados tanto de “Arte en Casa” como del programa de Difusión de Materiales Audiovisuales a través de las redes sociales con contenidos artísticos y culturales, destacan 19 talleres de diversos giros y el mismo número de ofertas musicales. Toda la programación ofrece contenidos dedicados a las familias a fin de fomentar la convivencia familia y el sano esparcimiento. Los seguidores de las redes sociales podrán aprender conceptos de danzas polinesias, árabes, jarana yucateca y de ballet clásico, un acercamiento a la danza urbana y capoeira, artes visuales y hasta principios básicos para hacer música con trompeta. El uso de las nuevas tecnologías desde los móviles es otro de los temas seleccionados esta semana, mientras que en la música se podrá bailar con ritmos clásicos, tropicales, electrónica, reggae wayé, jarana, música de trío y habrá incluso un concierto acústico con temas de Los Beatles. Esta semana en el programa de Difusión de Materiales Audiovisuales se seleccionaron tres obras de teatro, dos de música y una de danza. Cada proyecto recibe un apoyo de 10,000 pesos. En danza, Argelia López Osorio presentará “Un viaje luminoso”; en Teatro, Ivi May Dzib ofrecerá “Historias de dos amantes asesinos”, Carmen Ordoñez participa con “Feroz” y Miguel Velázquez con “Ciudad Blanca U K’aayilo’ob Voces y Cantos de Yucatán”. En música se escucharán los ritmos de Ranier Pucheux Rodríguez con “Hits con Swing” y Claudio Alejandro Pasos Pereira, con “Muziek Grand Band”. El programa “Arte en Casa” en sus modalidades para un creador (con un estímulo de tres mil pesos) y de dos a cuatro participantes (de siete mil pesos) seleccionó 50 iniciativas. Asimismo, a un mes que inició la iniciativa “Arte en Casa”, los “likes” de los seguidores de la página Mérida es Cultura van en aumento, al pasar de 101,356 (el 20 de abril) a 104,581 (17 de mayo pasado). En la semana del 11 al 17 de mayo, la oferta cultural logró que 42,530 usuarios interactuaran con la página; las publicaciones tuvieron un alcance de 197,490 personas y los videos fueron reproducidos 110,321 veces. De éstos, los videos que más causaron impacto por sus contenidos y mensajes son: “Ya no los hacen como antes: Los fantasmas de Scroochi Cuchi” de Aldo Pascual (con 9,687 reproducciones); “México en casa” con la Compañía Folclórica Alma de México (8,719); “T’siikbaalob utial tulaakal” (Cuentos para todos) de Irma López, Lorena Tuz & GuayalabStudios (4,722); el “Concierto para piano desde casa” de David Sánchez (3.359), y, “La guitarra en el jazz” con Carlos Rodríguez (3,723). Estas cifras cambian cada día en la medida que los seguidores buscan repetir el disfrute de los contenidos. Asimismo, el canal de Arte y Cultura 1 de Youtube (Mérida Cultura), que se puso en marcha hace un mes cuenta con 26 videos con diferentes propuestas seleccionadas de “Arte en Casa”. Las transmisiones de las iniciativas se pueden disfrutar toda la semana de 10 de la mañana a 22:00 horas por el canal de Arte y Cultura 2 (Facebook Mérida es Cultura). Los proyectos que no quedaron seleccionados de los programas “Arte en Casa” siguen participando para la siguiente semana. Las dudas se reciben al correo [email protected].
El grupo Los Juglares presentó la canción “No tengas miedo”, la noche del pasado viernes 1, a través de la plataforma Cultura en Línea, parte de las estrategias del Gobernador Mauricio Vila Dosal para que las familias yucatecas accedan a actividades de esparcimiento durante la contingencia sanitaria por el coronavirus Covid-19. En esta ocasión, la agrupación que conforman los hermanos César y José Marrufo, así como Fernando y José Vadillo, se sumó a la iniciativa que coordina la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta) para brindar contenido audiovisual a la población sin que esta salga de sus hogares, como conciertos, obras de teatro, lecturas de cuentos y cursos. La referida composición envía un mensaje positivo ante las adversidades y es una invitación a quedarse en casa, compartir tiempo en familia y no tener miedo, sino la esperanza de estar juntos y estrecharnos las manos nuevamente. Cuenta con letra de César Marrufo y música de José Marrufo, quienes también se encargan de segunda voz y guitarra, así como de cuarta voz, armonía y arreglos, respectivamente; José Vadillo es primera voz y bajo, y Fernando Vadillo, tercera voz y requinto. Además, participan Norman Uribe en piano y teclados, y Luciano Basto en batería; Paulo Vadillo se encargó de la edición del video. La melodía se puede disfrutar de manera gratuita, directamente en el enlace https://youtu.be/4lJe_9ntAIA o en el canal de YouTube de Sedeculta, donde se puede encontrar otros contenidos que la dependencia ha compartido a través de Cultura en Línea. Talleres de dibujo, cursos para elaborar diferentes manualidades o decoraciones, conciertos de distintos grupos e intérpretes de varios géneros, pláticas con escritoras y escritores sobre sus obras, narraciones de cuentos y leyendas, espectáculos infantiles y enseñanza de palabras en maya son parte de los videos que, cada semana, se transmite por la página facebook.com/sedeculta. Para más actividades, se invita a estar al pendiente de las demás redes sociales de la Secretaría, como twitter.com/sedecultayuc e instagram.com/sedeculta, y del portal oficial, www.cultura.yucatan.gob.mx.
La Universidad Autónoma de Yucatán (UADY) abrirá una nueva etapa en la promoción de la cultura con el objetivo de continuar la consolidación de su proyecto institucional, que consiste en que la comunidad universitaria, formada por académicos e investigadores, el sector estudiantil, así como trabajadores administrativos y manuales, amplíen su participación en la organización de la Feria Internacional de la Lectura Yucatán (FILEY). Para darle cumplimiento a lo anterior, el rector de la Universidad y presidente del Patronato de la UADY “Cultura para Todos”, José de Jesús Williams, nombró al maestro en Ciencias Antropológicas Enrique Martín Briceño como director general de la FILEY, cargo que ejercerá a partir del 1 de mayo de 2020. El maestro Martín Briceño se ha desempeñado en los sectores educativo y cultural de la administración pública como Director de Patrimonio Cultural de la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), donde promovió la fundación de la Biblioteca Yucatanense y la Biblioteca Virtual de Yucatán; fue director del Centro de Apoyo a la Investigación Histórica de Yucatán (CAIHY) e investigador fundador del Centro Regional de Investigación, Documentación y Difusión Musicales “Gerónimo Baqueiro Foster”. Asimismo, fue director de la Escuela Superior de Artes de Yucatán (ESAY) e integrante del Patronato de la UADY “Cultura para Todos”. Como académico, ha dedicado su trabajo al estudio y divulgación de la historia cultural de la Península. Es licenciado en Ciencias Antropológicas en la especialidad de Lingüística y Literatura por la UADY, donde también obtuvo la maestría en Ciencias Antropológicas en la opción Etnohistoria. La administración entrante de la FILEY afrontará los retos que el siglo XXI impone a la promoción de la lectura y a la industria editorial, inmersas en una dinámica de cambio que involucra el surgimiento y consolidación de nuevas tendencias relacionadas con las Tecnologías de la Información y Comunicación, al igual que el reordenamiento de paradigmas sociales y económicos a escala mundial. Finalmente, la UADY reconoce el compromiso de la empresa Cultura y Tradiciones, dirigida por Rodolfo Cobos Argüelles, que organizó la FILEY durante los últimos años, en los que este evento de la Universidad Autónoma de Yucatán se distinguió por la participación de China y Rusia como países invitados. Tambien se tuvo presencia relevante de las universidades Autónoma de Campeche (UAC), de Guanajuato (UG) y Autónoma de Nuevo León (UANL). Bajo esa administración, la Feria continuó posicionándose como una de las más importantes en su tipo a nivel nacional, con una afluencia cada año superior a las 200 mil personas.
El polifacético artista era colega de Sabina, Serrat, Ana Belén, Silvio Rodríguez, José Mercé y Miguel Poveda; murió a los 76 años Un hombre nómada de la disciplina artística, así califican a Luis Eduardo Aute, quien abrazó la poesía, la música, la pintura y el cine durante más de cinco décadas, y lo hizo como si fueran diversas amantes. Nació en Manila, Filipinas, en 1943, vivió en Madrid desde los once años. Nunca quiso hacer canción protesta, porque igual que no creyó en las disciplinas, Aute rehuyó los génerosy etiquetas; fue esta su forma de demostrar como veía el mundo, con una luz que se ha apagado, hoy a los 76 años. Aun así fue autor de himnosde la época de la transición españolaa la democracia, como “Al alba” o “Rosas en el mar”, que hicieron populares Rosa León y Massiel antes de que él mismo se decidiera a grabar sus composiciones. Hoy deja un legado de más de 400 canciones que son una oda al amor, a la vida y a la libertad. “Una de dos”, “Amor”, “La belleza”, “Slowly”, “Alevosía”, “Sin tu latido” o “Las cuatro y diez” forman parte de la memoria sentimental de varias generaciones. “No es poeta quien escribe poemas, sino quien utiliza cualquier medio de expresión y es capaz de ir un poco más allá del espejo, de construir una mirada distinta, un ‘desestatus quo’, provocar la sensación de que te quitan el cielo”, explicó en una de sus mas recientes entrevistas con EFE. Expresiones inmortales Su búsqueda de lo mágico y lo inesperado se plasmó también en quince poemarios -el último editado en 2016 bajo el título “El sexto animal”-, una decena de películas y30 exposiciones plásticas individuales. Alejado de la tecnología y los escenarios Aute vivía sin computadoray sin celular; profesaba una vida de valientes, dedicada sólo a crear, sin embargo, es probable que algunas de estas creaciones aún no sean conocidas, pues el músico llevaba varios años alejado del mundo de los escenarios, pues sufrió un infarto en 2016, que lo mantuvo por dos meses en estado de coma. ¿De qué murió Aute? Su salud se resintió gravemente en agosto de 2016, cuando sufrió un infarto que lo mantuvo dos meses en coma. Desde entonces y tras varias estancias en hospitales, permanecía en su casa, cuidado por su familia. El popular cantautor español Luis Eduardo Aute murió a los 76 años luego de sufrir un infarto este sábado. La información fue confirmada por fuentes de la Sociedad General de Autores y Editores de España.
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