Cultura

El libro Nadie en casa retrata historias duras a través del cuento

Ausencias de padres e hijos, verdades incómodas, lo que la gente esconde y enfermedades que se confunden con excesos, se desarrollan en Nadie en casa, primer libro de Alonso Marín Ramírez, que editaron la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta) y Ficticia.   Ante la titular de la dependencia estatal, Loreto Villanueva Trujillo, el autor, también psiquiatra, explicó que los temas giran alrededor de sus intereses y preocupaciones, sobre todo la muerte, las vivencias de quienes se van o quedan, la muerte, la homosexualidad, la infidelidad, el abandono y la prostitución.   Durante la presentación, realizada en la Biblioteca Pública Central “Manuel Cepeda Peraza”, con comentarios de Roberto Azcorra Cámara y Carlos Martín Briceño, y guía de Joaquín Tamayo, el escritor refirió que terminó de redactar esta obra, de 117 páginas, hace siete años.   Está a la venta en el recinto señalado y la integran 13 cuentos, el más antiguo tiene alrededor de una década; la mayoría de los trabajos muestra influencias de la literatura norteamericana, con historias duras mediante las cuales se busca establecer proximidad con el público.   “Quiero que el lector pueda encontrarse en el texto y uno de los objetivos es que, a través de cierta frase o experiencia, el lector pueda encontrarse entre sí y lo lleven a la reflexión; mi trabajo es estar de cerca con la persona y escucharla”, precisó Marín Ramírez. Por su parte, Martín Briceño subrayó que el volumen reúne algunos de los mejores relatos que Alonso ha creado; con una tensión contenida y lenguaje preciso, golpean a quienes los leen hasta noquearlos en los últimos párrafos, pero también requieren su complicidad.   Azcorra Cámara dijo que los cuentos, memorables y de narración cuidada, se enmarcan en el realismo sucio, movimiento que se caracteriza por mostrar personajes abatidos, que viven una dolencia. El libro incluye “Ya no hay conversación”, “Cuánto tiempo nos duró” y “No creo que le moleste la lluvia”.   También, “Lo vamos a encontrar”, “Los muertos jamás tienen hambre”, “El auto que compró Dostoievski”, “Un lugar llamado Riverside”, “Aunque parezca demasiado tarde”, “No puedo entender”, “¿Quién es John Doe?”, “La balada del infante marica” y “El príncipe del silencio”, este último dedicado a Mauricio Carrera.   Las primeras inspiraciones literarias del médico fueron Edgar Allan Poe, Hugo Borges y Julio Cortázar; con el tiempo, tomó talleres, como los que ofrece la Sedeculta, para mejorar su estilo. Obtuvo menciones honoríficas en las ediciones 2017, 2018, 2020 y 2021 del Premio Nacional de Cuento “Beatriz Espejo”, y en 2019, ganó primer lugar en Ensayo y segundo en Cuento, en la edición 50 del concurso de la revista Punto de Partida, de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM).  

Cultura

Escritores nacionales y locales comparten su trabajo creativo en Mérida Fest 2023

El género es un cuento vivo y anoche se demostró el gran interés que permea entre la comunidad local y nacional que asistió al II Encuentro Nacional de Cuentistas ENAC Mérida, en el marco del Mérida Fest 2023. En su primer día de actividades, el festival de la palabra, iniciativa del escritor yucateco Carlos Martín Briceño y quien fungió como moderador, logró reunir a más de un centenar de personas. Además de promover la narrativa breve, los escritores mantuvieron cautivos a los asistentes y hubo quienes siguieron las lecturas por un código QR en el Auditorio “Manuel Cepeda Peraza” del Centro Cultural Universitario (UADY), sede de la actividad. La dinámica del encuentro permitió adentrarse más a la vida y pluma de los escritores. Antes de cada lectura de cuento de los invitados Carlos Martín leía una breve biografía de cada escritor y la opinión que tenían para preferir el cuento entre otros géneros literarios. Para la autora Lola Ancira, de Querétaro, quien leyó su obra “Oro Podrido”, el cuento es un espacio reducido, concreto y armónico donde impera reinventar la realidad. A Mauricio Carrera (Ciudad de México), autor de más de 40 obras publicadas y ganador de varios premios literarios, el cuento le gusta por ser efectivo, somero y contundente, y su poder reside en su inmensa brevedad. El escritor leyó un cuento inédito, escrito y dedicado para el Mérida Fest con el título “Santuario”. La siguiente lectura fue el cuento “Iracema” (Celeno) del ensayista y narrador yucateco Víctor Garduño Centeno”, quien considera que el género nació con la humanidad o antes. Carlos Farfán, escritor campechano, prefiere el cuento porque es un espacio narrativo que permite ahondar en la crisis del protagonista al mismo tiempo que atisbar los claroscuros de una sociedad decadente como la nuestra. De viva voz dio lectura a una serie de cuentos inéditos breves con el título “Divorcios ejemplares”, cuya narrativa arrancó varios momentos de sonrisas entre los asistentes. De la yucateca Gará Castro se escuchó “Strike Back”, cuento publicado en Familias Perfectas. Sobre el género, lo prefiere ante otros porque transforma en literatura sucesos y personajes que giran en torno a un hecho central y los universaliza. La primera mesa concluyó con Agustín Monsreal., quien considera el cuento es el padre de todos los géneros. Su lectura fue “La última miseria”, obra publicada en 2021. Esta noche está prevista la segunda y última mesa de lectura del encuentro, teniendo como invitados a Beatriz Espejo, Eduardo Antonio Parra, Ana García Bergua, Alonso Marín Ramírez, Meryvid Pérez y Will Rodríguez. a partir de las 19:30 horas. Otra de las actividades destacadas ayer fue la entrega de Premio Nacional de Cuento “Beatriz Espejo” (edición 2022) distinción que recibió Erica Millet Corona por su obra “Que los culpables paguen” (con el seudónimo Alfonsina)”, siendo la primera mujer yucateca en recibirlo. En el acto estuvo acompañada de familias, amigos, integrante de la comunidad literaria local quienes la apoyaron en esta camino por las letras y autoridades de Cultura. Dedicó el premio a las escritoras contemporáneas, quienes son ejemplo de disrupción y resiliencia en la comunidad literatura de Yucatán, y a quienes desde la academia, el periodismo o desde cualquier género literario tiene la osadía de desnudar sus letras, denuncian, conmover, perpetuar y enseñar. “Que ese entusiasmo no decaiga nunca, que vivir por la literatura sea posible a través del empeño y de los pequeños triunfos que significan las palabras que vertemos en el papel cada día para dejar constancia de nuestro paso por el mundo y mantenernos con vida”.   Erica tienes muchas razones para seguir escribiendo, con trabajos que serán testigos vivos de su compromiso con la literatura, por las causas que piensa deben ser defendidas y visibilizadas y las historias que merecen conocerse y compartirse con el público lector. “Que viva el Premio Nacional de Cuento “Beatriz Espejo” por muchos años más”. Uno de sus deseos es que más voces femeninas puedan mirarse al espejo de Beatriz y se sean muchas más las representantes de la literatura. Agradeció también a las instituciones que organizan el certamen -la Dirección de Cultura del Ayuntamiento de Mérida y la Sedeculta Yucatán-, el mantener con vida este estímulo a la creación literaria, que ya es un referente a nivel nacional y que sigan existiendo estos estos espacios para las letras, en esta era de los absurdos y anacronismos. Además del la obra, que fue seleccionada entre 411 trabajos de todo el país, el jurado otorgó tres menciones honoríficas para Angélica López Gándara (de Ciudad de México) con el cuento “Perros sin bazo”, Juan Jesús Melgar Sánchez (Baja California) con “Paquetes de Guerra” y Carlos René Padilla Díaz (Sonora) con “El segundo aire”. La escritora Beatriz Espejo también celebró que continúen este tipo de concursos para fomentar la creatividad literaria y el gusto por el cuento, género que mantiene su presencia viva en el país y con más escritores. En el Mérida Fest aún quedan actividades literarias para disfrutar con la familia. El viernes 20 se presenta “Traductor del silencio. Acercamientos Críticos a la Obra de Manuel Iris”, en el Centro Cultural José Marí, a las 6 de la tarde. El sábado 21 está prevista la presentación del libro “Memorias de la Colonia Alemán” de Jorge Armando Arceo Vargas, a las 12:00 horas, también en la Martí. Ese mismo día se presenta el libro “Casita de Muñecas” de Riggo Bega, a las 18:00 horas en la Videosala del Centro Cultural Olimpo. Las dos últimas obras resultaron seleccionadas en la edición 2021 del Fondo de Ediciones y Coediciones del Ayuntamiento de Mérida. Entre los eventos de teatro, esta noche está previsto un homenaje póstumo a Francisco Alberto Martín Manzanero, conocido como “Paco Marín” para recordar su vida y obra, a un año de su fallecimiento. La actividad, incluirá testimonios, lecturas de poemas y una pequeña escena de la obra “Orinoco”, con Silvia Káter y Bertha Merido, en un salón del restaurante Amaro. En música el festival tendrá más estrenos este fin de semana,

Cultura

El cuento reunirá a grandes escritores locales y nacionales en el Mérida Fest 2023

El Mérida Fest 2023 abrirá un espacio para fomentar el género literario del cuento y acercar a los autores contemporáneos a sus lectores a través del Encuentro Nacional de Cuentistas (ENAC Mérida 2023), que en su segunda edición reunirá a escritores locales y nacionales, el 18 y 19 de enero. Al presentar el programa de actividades ante los medios de comunicación, el maestro Carlos Martín Briceño subrayó que el encuentro representa una oportunidad para que la gente conozca lo que se está haciendo en materia literaria en Mérida y el quehacer de los escritores de la Península y de México. “En esta época rápida que vivimos, el cuento, por su brevedad y contundencia está llamado a ser el género literario del siglo. Siempre he dicho que cuando la gente conoce el cuento, este permanece en su vida”. Los dos días de actividades tendrán por sede el Auditorio “Manuel Cepeda Peraza” del Centro Cultural Universitario (UADY), comenzando a las 19:30 horas. Es un evento para jóvenes, estudiantes de literatura, miembros de clubes de lectura y toda persona interesada en escribir y que tenga gusto por las letras. En el acto estuvo presente la Subdirectora de Difusión Cultural, Liliana Bolio Pinelo, quien expuso el Ayuntamiento de Mérida que encabeza el Alcalde Renán Barrera Concha y el Director de Cultura Irving Berlín Villafaña le apuestan a proyectos donde la literatura se fomente y siga presente, en esta ocasión en el marco de Mérida Fest. De los escritores invitados nacionales estarán presentes Eduardo Antonio Parra (Guanajuato), Ana García Bergua, Mauricio Carrera (ambos de la Ciudad de México), Lola Ancira (Querétaro) y Carlos Farfán (Campeche). De los invitados yucatecos se escucharán las voces y obras de Gará Castro, Meryvid Pérez, Will Rodríguez, Alonso Marín Ramírez y Victor Garduño Centeno. A esta fiesta del cuento también fueron invitados y han confirmado su participación Beatriz Espejo y Agustín Monsreal, grandes personalidades de la vida literaria en el país. Carlos Martín fungirá como moderador en las dos mesas magistrales de escritores. Indicó que todos los cuentistas invitados tienen que tener un libro escrito, ya que al finalizar las lecturas, que incluirá una sesión de preguntas y respuestas, se podrán adquirir los libros de los autores. Los asistentes podrán seguir la lectura de los cuentistas a través de una antología digital que podrán descargar en sus celulares por medio de un código QE, antes de ingresar al espacio donde se desarrollarán las actividades. Además de leer un cuento de su autoría, también compartirán con el público sus razones para cultivar el género literario de encuentro. El ENAC surge como una iniciativa del escritor Carlos Martín Briceño con apoyo de la Dirección de Cultura y se espera continúe realizándose cada año. La primera edición se realizó en la pasada edición del Mérida Fest en el Centro Cultural Olimpo y tuvo gran aceptación. Durante la presentación estuvo presente la escritora Gará Castro, quien comentó que el cuento es un género antiguo, poderoso y hoy con fuerte presencia en la literatura mexicana. Víctor Garduño dijo que el encuentro es una oportunidad para revalorar y promover el cuento, la escritura y la lectura, mientras que Meryvid Pérez expuso que a veces se tienen percepciones erróneas de cuento, como el hecho de que está dirigido sólo al público infantil, cuando el género te permite abordar diferentes latitudes. Las actividades se pueden seguir en la página de Facebook ENAC-Mérida y en las redes de Mérida Es Cultura, como parte de las actividades del Mérida Fest 2023.

Cultura

Rinden homenaje al pintor yucateco Gabriel Ramírez Aznar

Con una muestra conformada por 13 piezas de acrílico sobre tela, cuatro serigrafías y dos grabados de agua fuerte con azúcar, se inauguró la exposición y el homenaje “85 años de Gabriel Ramírez Aznar”, en el Museo de Arte Contemporáneo Ateneo (Macay) “Fernando García Ponce”, que abona al objetivo del Gobernador Mauricio Vila Dosal, de reconocer a los personajes que han dado realce a la entidad en diversas disciplinas. En el marco del cumpleaños del pintor y escritor, la apertura de la exhibición estuvo a cargo de la titular de la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), Loreto Villanueva Trujillo, acompañada de la presidenta de la Fundación Cultural Macay, Elba García Villarreal; el director del recinto, Rafael Alfonso Pérez y Pérez, y el jefe de Museos de la Dirección de Cultura de Mérida, José Manuel Civeira García. La funcionaria felicitó al creador por sus 85 años de vida y destacó que, gracias a su trabajo, es uno de “nuestros máximos exponentes de las artes visuales en Yucatán; su profunda transformación del arte contemporáneo ha trascendido y permanece vigente, a través de sus obras, y por supuesto, lo han hecho merecedor a diversos premios nacionales e internacionales”. Asimismo, expresó que es un privilegio homenajear a este gran yucateco y que, en este bello recinto, se pueda disfrutar y conocer más sobre la explosión colorida de su mirada profunda, llena de vivencias. Conforman la muestra 19 cuadros, elaborados de 1991 a 2022, que reflejan la prolífica carrera del artista visual y su inconfundible lenguaje, con tonos intensos y entramados de líneas que se sobreponen. Resaltan el color y la luz que imprime en cada una de sus piezas, inconfundibles por el cromatismo intenso, cuyo gesto intuitivo y pinceladas, fuera de convenciones estilísticas o jerarquías, lo han hecho representante del arte contemporáneo, no solo de nuestro estado, sino de todo México. Su pasión por la lectura y el cine lo han llevado a desempeñarse también como escritor e investigador del séptimo arte. Nació en 1938 y su interés en la pintura surgió después de ver la película Sed de vivir, sobre Vincent van Gogh; a los 21 años, en 1959, empezó a pintar; montó su primera exposición en 1965, en la Galería “Juan Martín”, y participó en la IV Bienal de Jóvenes, en París, Francia. Tanto en 1972 como 1975, recibió el Premio Internacional de Dibuix “Joan Miró”, en Barcelona, España; en 1997, el Literario “Antonio Mediz Bolio”, y respectivamente, en 1986 y 1988, las Medallas Yucatán y al Mérito Artístico. Cuenta con más de 60 exhibiciones individuales y 100 colectivas, es autor de los libros El cine yucateco, de 1980, y Crónica del cine mudo mexicano, de 1989. Su obra se encuentra en espacios privados y recintos de Israel, Cuba, Chile y Nicaragua; en México, se puede apreciar su talento en el Centro Cultural “Alfa”, el Salón de la Plástica Mexicana y los Museos “Carrillo Gil”, “José Luis Cuevas”, Universitario de Ciencias y Arte (MUCA), de Arte Contemporáneo de Monterrey y el Macay, que cuenta con una sala permanente dedicada a su labor pictórica, desde 1994.    

Cultura

Poeta de Zacatecas gana el Premio Internacional de Poesía Ciudad de Mérida 2022

Una obra bien lograda, con gran factura rítmica y la decisión unánime del jurado titulada “Voy a probar mi disfraz de vaca”, del poeta zacatecano Javier Acosta Escareño, gana el Premio Internacional de Poesía Ciudad de Mérida 2022, que organiza el Ayuntamiento de Mérida. Esta mañana, al abrir la plica ganadora y develar el nombre del ganador, el Director de Cultura Irving Berlín Villafaña recordó que desde la primera edición de la administración municipal del Alcalde Renán Barrera Concha, se decidió elevar el premio de poesía de nacional a internacional, a fin de ampliar la participación de poetas de Venezuela, España y México. “Las tres Méridas comparten el nombre como ciudades y se dignifican a través de este premio internacional”. Para la edición 2022 del Premio, se conformó un jurado internacional con los poetas Rubén Reyes Ramírez (de México), Sonia Chocrón (de Caracas, Venezuela), y Zingonia Zingone (de Roma, Italia), lo cual da transparencia y variedad al proceso de selección, entre los 155 trabajos que se recibieron en esta edición. Al recibir la llamada para enterarse de la noticia, el escritor zacatecano expresó su alegría por ganar el premio. “Estoy muy contento y agradecido que se valore y se hayan fijado en el libro”. Compartió que se trata de una obra que tiene su retos, ya que marca un cambio de poética en su quehacer, en la búsqueda de nuevas maneras de expresarla. “Tenía mucha fe, por eso lo mandé a ver si tenía suerte y les agradezco este premio”. Javier Acosta es profesor de Literatura de la Universidad de Zacatecas, es traductor y ha publicado varios libros de poesía. En palabras de Rubén Reyes, quien ha participado como integrante del jurado en varias ediciones del certamen literario, Mérida se dignifica desde la cultura al tender un puente con el Premio Internacional de Poesía y la poesía gravita y se proyecta al mundo desde Mérida. “Larga vida a la poesía en el mundo, larga vida al premio Internacional de Poesía Ciudad de Mérida”. Agradeció también el trabajo de las otras dos poetas que formaron parte del jurado. La lectura del acta estuvo a cargo de la Dra. Sonia Chocrón, vía zoom, en la que se destacó que fue el 11 de diciembre, en una reunión virtual, cuando los tres integrantes del jurado, luego de leer los 155 poemarios participantes, decidieron por unanimidad otorgar el premio a la obra presentada con el número 136, bajo el pseudónimo “Pasifae”. “Es un libro muy bien logrado. El mito de Pasifae, madre del Minotauro, es el pretexto para abordar una temática compleja como lo es la del deseo erótico y del instinto animal que desembocan en relaciones de dominio y sumisión. La voz lírica femenina es madura, clara y fuerte, y logra comunicar emociones íntimas e intensas. El poemario fluye en todos los aspectos con una excelente factura rítmica de principio a fin. Recomendamos, también por unanimidad del jurado, que el título original “Voy a probarme mi disfraz de vaca”, se modifique a “Yo, Pasifae” porque el título actual no le hace honor a la calidad del poemario”, concluye el escrito. También presente, vía zoom, la poeta Zingonia Zingone felicitó al ganador y expuso que fue una experiencia interesante estar en el concurso, ser parte del jurado y que los tres integrantes estuvieron de acuerdo con la obra seleccionada. El premio consiste en un estímulo económico a la creación literaria de $70,000.00 que se entregará al poeta ganador en 2023, durante la siguiente edición de La Noche Blanca, en Mérida, así como la edición y difusión de la obra. La convocatoria del Premio Internacional de Poesía Ciudad de Mérida, edición 2022, se abrió el 21 de julio y cerró el 14 de octubre y estuvo dirigida a escritores con nacionalidad mexicana, española y venezolana. El acto de apertura de la plica ganadora se realizó esta mañana en presencia del Abogado Mauricio Alberto de Jesús Tappan y Repetto, Notario Público N°. 45, y la Subdirectora de Fomento a la Cultura, L.A. Liliana María Bolio Pinelo, en el Centro Cultural José Martí.

Cultura

Buena respuesta del público a la película “Días Negros” de Francisco Laresgoiti en el FICMY

El Festival Int. de Cine de Mérida y Yucatán FICMY sigue de manteles largos con su programación, la noche de ayer presentó la película ‘Días Negros’ y obtuvo excelente respuesta del público, con la presencia del Director Francisco Laresgoiti y varios medios de comunicación se llevó a cabo una serie de preguntas y respuestas entre los asistentes y el director. Cabe mencionar que Laresgoiti ya había tenido presencia en el festival con su premiada película Niebla de Culpa. El director mencionó su agradecimiento al festival por alojar al cine independiente y hacer difusión del mismo, habló de los procesos de la dirección y producción entre muchos detalles de la película e invitó a su segunda y última función en esta edición del festival, hoy sábado 10 de dic. a las 18:25 horas de la sala 3 en Cinemex Plaza Galerías Mérida. Días Negros es una de las películas en competencia de la selección Oficial del FICMY, aquí les dejamos la sinopsis e invitamos a que asistan hoy a la función. DÍAS NEGROS sinopsis: La “modernidad”, la corrupción y el crimen, azotan a un pueblo en los altos de Chiapas. Edgar, llega al pueblo con la consigna de vender ropa, sin importarle trastocar las costumbres de sus habitantes. Domingo busca apropiarse de la plaza para vender droga. Y Víctor, da talleres de educación sexual a las jóvenes del pueblo, a quienes engaña, para su negocio de trata de blancas.

Yucatán

En marcha el Festival Internacional de las Luces Filux 2022 en Tekax

Las obras de arte con luz del Festival Internacional de las Luces Filux 2022, continúan su recorrido por diversos puntos de Yucatán para el disfrute de las familias del interior del estado y en esta ocasión llegó al municipio de Tekax, último punto de su gira por el territorio estatal después de estar en Mérida y Valladolid.   En este municipio del sur del estado, las piezas se instalaron en un trayecto que Inicia en el parque de San Benito, seguido del patio interior del edificio del Ayuntamiento tekaxeño, pasando por el Callejón de los Murales, para cerrar en el atrio y claustro de la Parroquia y el ex convento de San Juan Bautista.   De esta manera, el Festival cierra su agenda de 11 noches en Yucatán, que inició en Mérida del 24 al 27 de noviembre; posteriormente en Valladolid del 1 al 4 de diciembre y termina en Tekax del 8 al 10 de diciembre, en un horario de 6 de la tarde hasta las 11 de la noche.   A nombre de Vila Dosal, el titular de la Secretaría de Educación del estado, Liborio Vidal Aguilar, encabezó, junto con el alcalde anfitrión, Diego Ávila Romero, y el director artístico y fundador de esta muestra, David Di Bona, la inauguración de Filux 2022, exhibición conformada por 14 obras de arte con el uso de luz con proyecciones, video mapping, esculturas de luz, instalaciones, iluminación arquitectónica, caminos de luz, cine, entre otras más que estarán a lo largo de un camino trazado en las principales calles de este municipio. En presencia del director del Patronato Cultur, Mauricio Díaz Montalvo; el subsecretario de Desarrollo Turístico Sustentable de la Secretaría de Fomento Turístico (Sefotur), José Lerma Nava; y el diputado local, Raúl Romero Chel, Vidal Aguilar reconoció el trabajo coordinado que las autoridades municipales realizan con el Gobierno del Estado para hacer grande a Yucatán desde los diferentes sectores y que abonan para que la entidad sea un polo turístico, tecnológico, de inversión, riqueza natural y cultural.   Como parte de las acciones de la descentralización de la cultura y las artes para la sana convivencia de las familias, Tekax alberga el festival que cautiva con imponentes obras como Museum of the moon, una luna que mide 9 metros de diámetro realizada por un artista de Reino Unido con una impresión real 3D del satélite natural, conejos inflables de gran tamaño que le han dado la vuelta al mundo, videomapping y obras de luz interactiva. A su vez, Ávila Romero destacó que este festival es el resultado del trabajo en equipo entre autoridades estatales y municipales para proyectar a Tekax ante el turismo local, nacional e internacional, que redunda en bienestar económico y calidad de vida para los habitantes.   El Festival Internacional de las Luces reúne obras de artistas tituladas como Intrude, Pájaro toh, Viviendo la luz, Tradición que ilumina, Caminantes, Ecos, Te quiero mucho, Rapitichiemih, además de iluminación arquitectónica e intervenciones comunitarias.    

Mérida

Miles de personas han disfrutado de las grandes obras que se presentan en el Festival Internacional de las Luces (Filux) 2022 en Mérida

Miles de yucatecos y visitantes han podido disfrutar de las grandes obras de arte realizadas con luz, proyecciones led, video mapping y caminos de luz que conforman el Festival Internacional de las Luces (Filux) 2022 y que este domingo concluye su proyección en Mérida, pero seguirá en Valladolid, del 1 al 4 de diciembre y en Tekax, del 8 al 10 de diciembre de 6 de la tarde hasta las 12 de la noche. Desde el pasado jueves la muestra que fue inaugurada por el Gobernador Mauricio Vila Dosal y el Fundador del Filux Yucatán, David di Bona, se pueden apreciar obras de artistas nacionales tituladas como Museum of the moon, Mandala labrador, Mandala Naya and Mandala Perrier; Intrude, Lo fortuito, Ecos, Pájaro toh, Viviendo la luz, Life, Tradición que ilumina, Ataraxia, Faro, Lepidopter, Mana, Ausencia, Caminantes, Global rainbow, Solar flare, Primitivo, Lluvia, sol y refracción; En el sendero de un jardín rocoso, El jardín secreto, Alienación, Te quiero mucho, Rapitichiemih, Niños de dulce, además de iluminación arquitectónica, e intervenciones comunitarias. Asimismo, destacan una luna que mide 9 metros de diámetro realizado por un artista de Reino Unido con una impresión real 3D que es réplica de una fotografía del satélite natural, y que se puede admirar en el patio central de Palacio de Gobierno, también hay piezas de conejos inflables de gran tamaño que le han dado la vuelta al mundo, el arcoíris global que mide 30 kilómetros de distancia y zonas lumínicas con las que los asistentes podrán interactuar. Dichas obras están exhibidas en el Palacio de Gobierno, en el Centro Cultural el Olimpo, la Plaza Grande, la fachada del Ateneo Peninsular, el patio de cuerdas del Palacio de la Música, el Parque de la Madre, el patio del edificio central de la Universidad Autónoma de Yucatán (UADY), el Parque de Santa Lucia y Santa Ana. También se encuentran en el Centro de Artes Visuales – Cav, la explanada de acceso y la fachada del museo regional de antropología de Yucatán “Palacio Cantón”, la sala interior de Montejito por Minaret, así como la terraza del Minaret y el estacionamiento del hotel el conquistador. Igual en las calles: 60 entre 51 y 53; 60 #433; 58A esquina con 45 – callejón de Santa Ana; calle 58A esquina con 45 – callejón de Santa Ana. El Gobierno del Estado invita a las familias yucatecas, a disfrutar de este paquete de 24 obras de arte con el uso de luz con proyecciones, video mapping, esculturas de luz, instalaciones, iluminación arquitectónica, caminos de luz, cine, entre otras más que se exhibirán hasta hoy domingo en la capital yucateca.

Mérida

Inaugura Mauricio Vila Dosal el Festival Internacional de las Luces (Filux) 2022

Yucatán se convirtió en el escenario perfecto de grandes obras de arte realizadas con luz, proyecciones led, video mapping y caminos de luz al inaugurar el Gobernador Mauricio Vila Dosal el Festival Internacional de las Luces (Filux) 2022 que, por primera vez, además de Mérida llegará a Tekax y Valladolid para el disfrute de más familias yucatecas.   Desde el patio central de Palacio de Gobierno que durante este festival resguarda la pieza “Museum of the moon”, una luna que mide 9 metros de diámetro realizada por un artista de Reino Unido con una impresión real 3D del satélite natural y junto con el Fundador del Filux Yucatán, David di Bona, Vila Dosal realizó el corte de listón inaugural de este evento.   Al tomar la palabra, el Fundador del Filux Yucatán, David di Bona, indicó que ésta es una noche muy significativa para nosotros después de dos años de no realizarse eventos masivos a causa de la pandemia por Coronavirus, por primera vez, un festival de esta magnitud se realiza en 3 ciudades de un mismo estado a petición del Gobernador.   “Agradecemos al Gobernador por llevar el arte a los rincones de Yucatán con este importante festival”, indicó.   Ante yucatecas y yucatecos que comenzaron a disfrutar del Filux esta noche, el Gobernador aseguró que la descentralización del arte y la cultura es un paso hacia adelante como parte de las acciones que se realizan para lograr la transformación de Yucatán.   “En Yucatán no hay ciudadanos de primera ni segunda, aquí todos somos iguales y así como estamos llevando empleos a todos, también seguiremos llevando el arte y la cultura a los rincones del estado”, aseveró Vila Dosal. Vila Dosal recordó a los ciudadanos que para que la gente tenga la oportunidad de disfrutar de este espectáculo, estará 11 noches en Yucatán. “Hoy empezamos en Mérida y estará hasta el 27 de noviembre; en Valladolid, del 1 al 4 de diciembre y en Tekax, del 8 al 10 de diciembre de 6 de la tarde y lo extenderemos una hora más, hasta las 12 de la noche”.   Así que sigamos entre todos trabajando en equipo porque los mejores resultados siempre los logramos estando unidos y vamos a seguir haciendo los cambios que Yucatán necesita para lograr su mejor transformación, concluyó el Gobernador.   Posteriormente, acompañado del artista de Reino Unido, de la escultura luminíca de la luna, Luke Jerram, Vila Dosal realizó un recorrido por las obras que se están exponiendo como 5 piezas de conejos inflables de gran tamaño que le han dado la vuelta al mundo, y el videomapping en la catedral de Mérida, donde disfrutó junto con las y los yucatecos de este festival. Para el disfrute de las familias yucatecas, se tendrá un paquete de 24 obras de arte con el uso de luz con proyecciones, video mapping, esculturas de luz, instalaciones, iluminación arquitectónica, caminos de luz, cine, entre otras más que estarán a lo largo de un camino de luz en cada municipio donde se presentará.   A través de una inversión estatal de 11 millones de pesos, este festival impulsará el turismo en el estado y permitirá promocionar otras partes de la entidad. Se presentarán obras de artistas nacionales tituladas como Museum of the moon, Mandala labrador, Mandala Naya and Mandala Perrier; Intrude, Lo fortuito, Ecos, Pájaro toh, Viviendo la luz, Life, Tradición que ilumina, Ataraxia, Faro, Lepidopter, Mana, Ausencia, Caminantes, Global rainbow, Solar flare, Primitivo, Lluvia, sol y refracción; En el sendero de un jardín rocoso, El jardín secreto, Alienación, Te quiero mucho, Rapitichiemih, Niños de dulce, además de iluminación arquitectónica, e intervenciones comunitarias. Así como el arcoíris global que mide 30 kilómetros de distancia y zonas lumínicas con las que los asistentes podrán interactuar.   Se estará informando con tiempo a la ciudadanía sobre los diversos cierres de calles que se realizarán en las 3 localidades contempladas para que este espectáculo sea con mayor seguridad y orden para el disfrute de los asistentes. Toda la información acerca de las fechas, obras y mapas de cada municipio está disponible en la página web www.filux.info

Cultura

Diseñadoras buscan dignificar el trabajo de los artesanos y creadores yucatecos

Las diseñadoras y artesanas Alicia Gamboa de B&G Atelier, Rosa María Garduza de Caravana Joyas y Kika Rodríguez de Art Coture resaltaron el papel de realizar obras que dignifiquen el trabajo de las y los creadores locales además de ser piezas que sean amigables con el medio ambiente. En el marco de la exposición temporal “Transposición, el arte popular reinterpretado” organizada por la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), se llevó a cabo la mesa de diálogo “Artesanos y diseñadores: Aportaciones mutuas” . Como parte de la actividad las panelistas hablaron sobre los procesos creativos, el comercio justo la dignificación y rescate de los oficios, el uso de técnicas ancestrales con diseños contemporáneos que permitan mantener vivos los procesos a través de las generaciones y los beneficios del denominado “slow fashion” o moda no masiva para mantener la estabilidad de las materias primas, con la finalidad de generar conciencia ante las consecuencias de la producción. Rosa María Garduza, con 20 años de experiencia en el ámbito y que trabaja a la par con el maestro artesano José Ambrosio Tzuc, comentó sentirse muy cómoda con el concepto del binomio de artesana y diseñadora porque dentro del proceso de creación, se plantea una investigación que se acompaña de información, pero también de la preservación de técnicas ancestrales con las manos, con herramientas básicas, para evitar el uso de las máquinas y motores. El resultado son piezas que se caracterizan por una estética deliberada por lo crudo, lo burdo y lo potente que brindan los metales y por la apertura para involucrar en los procesos de fabricación de sus joyas las imperfecciones y accidentes. Kika Rodríguez, procedente de una familia tradicional de bordadoras y modistas de Campeche, mencionó que para llegar a ser una diseñadora empezó con un proceso artesanal, creando sobre las bases más rústicas de la costura, aprendiendo de mucha gente principalmente de gente cercana, “Yo no puedo dejar de llamarme artesana, pues todos los días trabajo con las manos, todos los días creo y resuelvo sobre los materiales que tengo”.   Actualmente, emplea técnicas con diversas especializaciones definiendo un estilo propio femenino-contemporáneo en el que integra proyectos de colaboración con artesanos de la península de Yucatán, que la ha llevado a tener presencia en países como Colombia, Bolivia, República Dominicana e Italia además de ser referente de la moda en el Sureste Mexicano. Por su parte Alicia Gamboa, cuyo proyecto artesanal, junto con Franz Bieri, está inspirado en los pequeños ateliers europeos, detalló que “el oficio de zapatera fue un plan de vida. Dejé a los 50 años todo lo que tenía antes, me volví artesana y eso se convirtió en el sueño de mi vida. En el momento de estar haciendo el trabajo no dejas de crear, porque hago zapatos, luego diseño una bolsa, ahora mi nuevo proyecto son pulseras; es decir crear, diseñar y hacer van de la mano”, enfatizó. Su propuesta implica el contacto directo del artesano con el consumidor final y en su taller crean series limitadas y piezas únicas inspiradas en técnicas antiguas con materiales cien por ciento mexicanos mezclando los elementos ya mencionados con la creatividad e innovación, para resaltar un oficio centenario. Las personas interesadas en visitar la exposición, conformada con diseños textiles inspirados en colores y formas del arte mexicano de las décadas de los 60 y 70 podrá hacerlo de manera gratuita en la sala “Addy Rosa Cuaik” de martes a sábado, entre las 10:00 y 17:00 horas, o los domingos, de 10:00 a 15:00; la entrada es libre. El Museo de Arte Popular de Yucatán (Mapy) se ubica en la calle 50-A número 487 entre 57 y 59, del barrio de La Mejorada, en el Centro Histórico de Mérida.