Yucatán

UADY continúa con su programa de difusión de la cultura china

Para acercar a la comunidad universitaria y público en general con China, su idioma, cultura y tradición, el Instituto Confucio de la Universidad Autónoma de Yucatán (IC-UADY), ofreció la conferencia “Conociendo China”, como parte de las actividades por el 101 aniversario de la fundación de esta casa de estudios. La directora ejecutiva del IC-UADY, Pamela Cristales Ancona, señaló que esta plática fue creada para difundir aspectos esenciales de la República Popular China como su nombre oficial, su idioma, los grupos étnicos que lo conforman y su división política. “Además, aprovechamos para dar a conocer a la gente algunos aspectos de la lengua, los tonos que existen y un rápido recorrido por los caracteres básicos y cómo se han formado”, señaló. Hizo hincapié en que el objetivo principal fue mostrar a las personas que el chino mandarín es un idioma accesible, pero, sobre todo, recordar los servicios que ofrece el IC-UADY para que las personas puedan aprender esta lengua extranjera. Esto, dijo, permite promover el Instituto tanto al interior como fuera de la comunidad universitaria, y posicionarlo como un centro de referencia para quienes necesiten saber algo sobre ese país y su idioma. “Esta plática va dirigida para la gente que no tiene idea de qué es el Instituto y cuál es el idioma que se habla, además de que es posible aprenderlo de una forma sencilla en Mérida”, explicó. Posterior a la conferencia, realizada en el Auditorio del IC-UADY, los asistentes participaron en los talleres de papel picado y escritura con tinta china.  

Cultura

Resultados de los dos fondos municipales de Creadores con Trayectoria y Jóvenes Creadores 2023

El talento de la comunidad artística estará de manifiesto en la cartelera cultural de Mérida con los proyectos seleccionados de la edición 2023 de los Fondos Municipales para Creadores con Trayectoria y el de Jóvenes Creadores pertenecientes a la Dirección de Cultura del Ayuntamiento de Mérida. A través de los fondos municipales artísticos, el Ayuntamiento de Mérida que encabeza el Alcalde, Renán Barrera Concha, reafirma su compromiso de apoyar a la comunidad artística así como garantizar el derecho de todas y todos a disfrutar de la vida cultural en sus diversas expresiones y modalidades, reconocer la importancia del diseño de políticas y programas para promover, proteger, fomentar y difundir las expresiones culturales y artísticas, manteniendo a Mérida como un gran referente cultural. La Dirección de Cultura informó que para ambas convocatorias se recibieron un total de 124 proyectos. De la convocatoria de Jóvenes Creadores se recibieron 51 propuestas, de las cuales quedaron seleccionados 17 proyectos de teatro (4), Interdisciplina (3), Música (2), Videoarte (2) y uno de cada una de las siguientes categorías: Danza, Ilustración, Pintura, Cine, Fotografía e Instalación. Se declararon desiertas las disciplinas de Artes Circenses, Gráfica, Dibujo y no se recibieron proyectos de las disciplinas de Escultura y Arte Urbano. En teatro los proyectos seleccionados son: “¿Quién sabe? Una oportunidad de encontrar algo brillante y misterioso”, “Valentina y la sombra del diablo”, “In k’áabae’ María Uicab (Me llamo María Uicab)” y “Contacto Escena. Red de Encuentros” En interdisciplina: “Pisadas mexicanas”, “Alma fragmentada: María y el mar” y “Sentires”. En música figuran “Composiciones a dueto: Jazz del sureste” y “Anison: Tu anime favorito en concierto”; mientras que en videoarte quedaron seleccionados “Ichil Wiiw” y “Petricor”; en danza “Crónicas de una viajera del tiempo”; en ilustración “Sexto Salón del Noveno Arte”; en pintura “Icono Aurum”; en cine se podrá apreciar el cortometraje “Tianguitón”; en fotografía “Rutas Baldías; exploraciones fotográficas sobre la precariedad del transporte” y en instalación “Atención”. De Creadores con Trayectoria se recibieron 73 propuestas, de las cuales resultaron seleccionados 36 trabajos en las siguientes disciplinas: Teatro (7), Interdisciplina (7), Música (6), Danza (4), Instalación (4), Ilustración (3), Cine (2), Pintura (2), así como una propuesta de Dibujo. Se declararon desiertas las disciplinas de Fotografía, Videoarte y Artes Circenses y no se recibieron proyectos de la disciplina de Gráfica. En teatro los seleccionados son: “Juanito y la creación del alux”, “Visible”, “Eréndira”, “Tunkul: Glosario para un corazón expandido”, “Animales en lugares impropios presenta: Solo Meztli puede salvar la luna”, “Las aceitunas” y “Tercer encuentro de Kamishibai en Yucatán”. Los siete proyectos de interdisciplina son: “¿Cuáles son los cuerpos que importan?”, “Ecos y Rastros de Un Paisaje”, “El latido del sur”, “¿Qué grita tu corazón?”, “¡Niños a la música! Las Revueltas de Mozart”, “Lol Há biomúsica audiovisual” y el “Primer Encuentro nacional de educadores de arte: Panorama de los modelos educativos en la enseñanza para una cultura de Paz”. En música se escucharán “Ponce y la Guitarra: Primer recital en Mérida con la obra de Manuel M. Ponce”, “Majazz”, “Cuentos musicales para cuerdas y piano”, “Divertimento”, “Mérida: un poema musical” y “Música en lengua maya en las comisarías”. En danza “Senderos Ocultos”, “Otra Raíz”, “Remembranzas en presente” y “Azul”. En instalación se apreciará “Gráfica para esculpir la memoria”, “La estructura del impacto”, “Arqueología imaginaria del Palacio Cantón” y “Los espacios que nos habitan: historias de casas de Mérida”. Los tres proyectos de ilustración son “De la Gruta al Vinagre”, “Encuentro Nacional de Narrativa Gráfica MX” y “Yuca Bulla: La Gira en Comisarías”. Completan la lista las propuestas de cine “Seminario de Cine Contemporáneo Siglo XXI Vol. II” y “¡Luces, cámara y acción! Taller de iniciación a la cinematografía para las infancias”; en pintura “Interferencias: variaciones sobre pájaros urbanos” y “Ceiba, Árbol de la Vida” y en dibujo “Dibujantes peninsulares: compilación y exposición gráfica”. Para la selección de las propuestas de ambos fondos el jurado dictaminador estuvo integrado por profesionales especializados en las disciplinas artísticas participantes, miembros del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (SACPC) de la Secretaría de Cultura Federal. Para la convocatoria de Jóvenes Creadores, los jurados fueron: Naomi Uman y Ricardo Martín Rendón Machain, en las categorías de cine, videoarte, fotografía e instalación; Jesús Antonio Laredo Sánchez y Miguel Ángel Cárdenas Sánchez en danza, teatro y artes circenses; Claudia Marín Inclán y Fernando Vigueras Sánchez, interdisciplina; Kim Young Sun y Gonzalo Rocha González Pacheco en las categorías de pintura, gráfica, dibujo e Ilustración y Rodrigo Garibay López y Maribel Suárez Alonso en la categoría de música. Para la convocatoria de Creadores con Trayectoria el grupo calificador estuvo integrado por: María Nirvana Paz Cortés y Rosaura Amauta García Vázquez en cine, videoarte, fotografía e instalación; en danza, Gilberto González Guerra y Alejandra Ramírez Ramírez; en la categoría de teatro, Andrea Lezbyth Cruz Meléndez y Damián Cervantes García, para interdisciplina y arte circense, Cuauhtémoc Lara Razo y Enrique Cárdenas Pérez, en música Gerardo Raúl Bátiz Solórzano y José Ángel Gurría Cárdenas y para las categorías de pintura, dibujo e ilustración, Sergio Ricaño Gutiérrez y Demián Flores Cortés. Entre las dos convocatorias, la bolsa de recursos a entregarse es de $2,700.000.00 Los proyectos seleccionados de ambos fondos forman la programación de la Temporada Artística Olimpo Cultura 2023, que enriquece y refuerza la oferta cultural de la ciudad. Los proyectos seleccionados fueron ya publicados en la página del Ayuntamiento de Mérida: www.merida.gob.mx/cultura

Cultura

Ballet Folklórico de la UADY celebra su 40 aniversario

El Ballet Folklórico de la Universidad Autónoma de Yucatán (UADY) cumplió 40 años de ser impulsor del arte, la creatividad y de formar talentosas generaciones de bailarinas y bailarines, quienes con sus puestas en escena han mantenido vivas distintas manifestaciones dancísticas. Con el espectáculo “Yucatán y sus raíces”, el Ballet celebró su fundación en el marco de las actividades conmemorativas por el aniversario número 101 de la fundación de esta casa de estudios. En esta puesta en escena, realizada en el patio central del Centro Cultural Universitario (CCU), participaron los 65 artistas que conforman la agrupación, así como las orquestas Jaranera y de Cuerdas de la UADY. Durante la velada, el público disfrutó de la evolución cultural, dancística y musical de Yucatán, a partir de estéticas que memoran las culturas prehispánicas y las múltiples influencias que han dejado huella en la tradición peninsular. El programa deleitó a los asistentes con bailes que representaban la época maya, la influencia española, francesa y cubana en Yucatán, así como una mezcla de estas con “La danza de la cabeza de cochino”, “Chinito Koy Koy”, “Un boxito en España”, “Canastas de Halachó” y “Las mujeres que se pintan”, por mencionar algunas. Por su trayectoria, el Ballet Folclórico de la UADY está considerado como una institución dancística consolidada, pues en sus cuatro décadas de vida han transitado más de mil 500 jóvenes universitarios, la mayoría hoy profesionales. Asimismo, es un organismo que cumple su misión de contribuir en la formación integral de estudiantes mediante un complemento humanista, con una actividad que forja el carácter, enseñanza y competitividad. Así, esta agrupación artística fue creada con el fin de contribuir a la difusión de las tradiciones dancísticas de México y de América Latina, poniendo un énfasis en la cultura yucateca. Actualmente, el Ballet cuenta con más de 10 espectáculos que conforman su repertorio, todos ellos realizados con base a investigaciones, trabajo etnográfico y contenido didáctico Dentro de su repertorio podemos encontrar: Aires de Provincia, México de mis Recuerdos, Son del Caribe, América Mestiza, Bodas y fiestas de México, y México Antiguo, entre otros. El Ballet Folclórico de la UADY se presentó por primera vez el 25 de febrero de 1983, y ha realizado diversas giras nacionales en diferentes estados del país. En el ámbito internacional se han presentado en Cuba, Puerto Rico, Venezuela, Suecia, Dinamarca y Holanda, Francia, Alemania e Italia.

Yucatán

San Crisanto, Chabihau y Dzilam de Bravo albergan este fin de semana el Festival de la Veda

Para apoyar la economía local y ofrecer diversas actividades a los visitantes, los puertos de San Crisanto, Chabihau y Dzilam de Bravo albergan este fin de semana el Festival de la Veda 2023. En este tercer fin de semana del esquema, en San Crisanto hay exposición hotelera, restaurantera y de cocineras tradicionales, tours de naturaleza, bazar de artesanías, concurso de embarcaciones adornadas, Gigante Cinema, cena con un chef reconocido y la presentación de la Big Band Jazz. Mientras recorría los puestos que conforman las muestras gastronómica y artesanal, Michael Kenneth, originario de Canadá, comentó que este plan es de suma relevancia para las y los pescadores, pues incentiva la economía local y afluencia de turistas de muchos lugares. “Es importante que el Gobierno apoye a las personas dedicadas a ese oficio para que ellos puedan proveer para sus familias”, destacó. Para este viajero, la comida, las artesanías, los dulces típicos y, principalmente, las actividades que reúnen a la gente son lo más atractivo que encontró mientras paseaba por el sitio. ”Es muy agradable e interesante porque estos eventos hacen que la gente se reúna y ayuda a reforzar el sentido de comunidad”, concluyó. A su vez, en Chabihau, se efectúan limpieza de playa y manglares, donación de plantas nativas, partidos de sóftbol, un concurso de embarcaciones adornadas, clases masivas de yoga y zumba, así como las exhibiciones de hoteles, restaurantes, cocina típica, creaciones locales y tours de naturaleza. Mientras disfrutaba el encuentro de sóftbol donde participa su hija, Francisco Agustín Pérez Pool dijo que el Festival es muy bueno para sus habitantes. “Ayuda para respetar la veda del mero y tiempos de captura, ya que uno como pescador aprende la cultura de preservación de especies y, además, con las actividades culturales, recreativas y deportivas, las familias podemos salir a pasarla bien”, aseveró. El habitante de esa zona, con 43 años de edad, reconoció la importancia de que el Gobierno del Estado impulse estas acciones y apoye a este sector durante esta temporada de restricción, al tiempo que se da a conocer lo que la costa de Yucatán tiene para ofrecer a los turistas, con lo que la región puede seguir creciendo y recibiendo a más gente, tanto del país como del extranjero. Para finalizar, agradeció a la administración estatal por el apoyo que reciben él y sus compañeros de oficio del municipio de Yobaín. En Dzilam de Bravo, también se realizan las actividades previamente mencionadas, con los añadidos de la Expo Gastronómica “Los sabores del mar” y la presentación de Cine Cultur, como parte de las más de 250 opciones que ofrece el Festival, a fin de incentivar la afluencia de paseantes y, con ello, reactivar la economía de las y los habitantes de varias demarcaciones. Cabe resaltar que en esta edición este esquema estará en 15 comunidades pesqueras, 11 municipios y 387 kilómetros de playas, con el objetivo de activar la economía del sector durante esta temporada, desarrollar el turismo, dar más oportunidades de crecimiento a las familias del ramo y diversificar las opciones. De acuerdo con lo programado, este fin de semana, tocó a San Crisanto, Chabihau y Dzilam de Bravo; después, siguen San Felipe, Río Lagartos y Coloradas, los días 4 y 5 de marzo; Chuburná, Chelem, Chicxulub y Progreso, 11 y 12 del mismo; El Cuyo, del 18 a 19, y Sisal, 25 y 26. La edición 2023 contempla arriba de 250 propuestas, entre las que destacan el bazar de artesanías, la actuación de la banda de marcha Muuk’ Báalam, tocadas de rock, funciones de teatrino, juegos de serpientes y escaleras, lotería, entre otras.

Cultura

Sedeculta lanza el cuaderno de ejercicios en maya In kaajal

Con ejercicios sobre palabras y elementos que se encuentran en las comunidades, los hogares y fiestas patronales, se conformó el cuaderno de trabajo In kaajal. En el marco de la conmemoración del Día Internacional de la Lengua Materna, ante la titular de la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), Loreto Villanueva Trujillo, se presentó este material pedagógico para brindar una herramienta de apoyo, al enseñar lecto-escritura en este idioma. La funcionaria destacó que uno de los objetivos primordiales del Plan Estatal de Desarrollo es la promoción y fortalecimiento de la lengua maya, por lo que, el 16 de febrero de 2022, el Congreso del Estado la declaró patrimonio intangible. “Una de las acciones de fortalecer nuestra lengua es la presentación del libro In kaajal (Mi comunidad), resultado del proceso de colaboración de la Sedeculta, a través de la Dirección de Patrimonio, con Duolingo, con el fin de brindar un material de apoyo para su enseñanza, para que más personas puedan desarrollar sus habilidades en la lectura y escritura de la lengua, y con ello, fomentar la salvaguarda y conservación de nuestro patrimonio cultural”, expuso. Añadió que, así, “contribuimos a que la lengua maya pueda preservarse, a través de las generaciones presentes y futuras, fortaleciendo los lazos que tenemos con nuestra cultura, un material que permitirá el desarrollo de habilidades, en los procesos de enseñanza y aprendizaje, desde las infancias”. Dieron a conocer el cuadernillo las respectivas titulares de Patrimonio y Museos Comunitarios de la dependencia, María Elisa Chavarrea Chim y Sary Lorena Hau Ucán, con los docentes Lizbeth Carrillo Can y Vicente Canché Moo, quienes detallaron las secciones que lo conforman y señalaron que está dirigido hacia personas con conocimientos previos. Señalaron que está pensado como apoyo para el refuerzo de habilidades comunicativas escritas, de las y los hablantes, con temas que se entrelazan, imágenes ilustrativas que trasladan al contexto, vocabulario cotidiano, situaciones reales, costumbres y espacios, que favorezcan su revitalización. También, se divide en cuatro secciones, denominadas “In kaajal (Mi pueblo)”, “U cha’anil in kaajal (La fiesta de mi pueblo)”, “In wotoch (Mi casa)” y “Meyajo’ob suuk u beeta’al tin kaajal (Los oficios de mi pueblo)”, a la vez que se presenta, de manera dinámica, ejercicios sencillos y breves. Con la intención de inducir al diálogo, incluye preguntas que se harían los habitantes de cualquier localidad, que inducen a reflexionar y repensar sus espacios, mediante el recuerdo de las emotivas fiestas, los gremios y otros elementos, presentes en los municipios y sus hogares. Brinda la oportunidad de conocer oficios y saberes de los pueblos de Yucatán, poseedores de grandes tradiciones, a la vez que abre la posibilidad a sus lectores de identificar y compartir sus conocimientos sobre estos temas, para enriquecer la lengua maya contemporánea del territorio. Finalmente, informaron que este volumen se distribuirá en las comunidades en formato físico, además de que la versión digital se puede descargar por medio de un código QR, desde los planteles educativos donde se desee utilizarlo.  

Cultura

Presentan programa cultural para reconocer a los trovadores yucatecos

Para enaltecer a quienes promueven y difunden el legado musical de Yucatán, se celebrará el Día del Trovador con diversas actividades. La presentación del programa de la efeméride, que se celebra el 21 de marzo, estuvo a cargo de la titular de la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), Loreto Villanueva Trujillo; comentó que la idea es que la trova viva para siempre, pues es parte del patrimonio local, que debemos difundir y preservar. Ante el subdirector Operativo de la Dirección de Cultura del Ayuntamiento de Mérida, Julio Cesar Pérez Gómez, la funcionaria reconoció el trabajo y la participación de las Asociaciones “Pastor Cervera”, “Guty Cárdenas” “Armando Manzanero” y “Pepe Domínguez”, para salvaguardar este legado. El presidente de la Sociedad Artística “Ricardo Palmerín”, Luis Pérez Sabido, explicó que, a iniciativa de su agrupación, se organizó diversas actividades en Yucatán, Aguascalientes, Cuba y Colombia, en torno a los 100 años del tema “Peregrina”, de Ricardo Palmerín y Luis Rosado, en febrero de 1923, e invitó a los trovadores a mencionar este dato en sus interpretaciones. Por su parte, la presidenta del Museo de la Canción Yucateca, Elena Fernández Moral, dijo que el recinto enmarcará la coronación de la reina de los trovadores, Sofia Pech Bolio, el 1 de marzo a las 20:00; el 15 a la misma hora, se otorgará la Medalla “Pastor Cervera”, que confiere la Sedeculta y la “Palmerín”, a Gustavo López Ceballos, integrante de Los Tres Yucatecos. A su vez, el líder del Comité de la efeméride y la Asociación “Hadzutz pax, hadzutz kay”, Efrén Magaña Uribe, detalló que, el 12 del mismo mes a las 19:00, en el Palacio de la Música, será el concierto Sin cuenta… ¡Años de trayectoria!, de Jorge Buenfil con la Orquesta Típica Yukalpetén (OTY), la cual acompañará al dueto de Rodolfo Santos y Ricardo Jiménez, en Raíces troveras, el domingo 26. Indicó que se efectuará una Callejoneada, con la participación de tríos de las distintas asociaciones, que recorrerán de la Plaza Grande al Parque de Santa Lucía, el 23 a las 20:00, para dar paso a la entrega de la presea “Chan Cil” a Mario Cámara Castro, a las 21:00. La segunda edición del concurso Interpretando a Armando Rodríguez Sosa será el 22, en el referido Museo. Complementan la programación el traslado de las cenizas del cantautor Ramón Alberto Triay Pedrero, al Monumento de los Creadores del Cementerio General de Mérida, el martes 21 a las 10:00, y los Viernes de trova, en el Patio de Cuerdas del Palacio de la Música, a las 19:00, los días 24 y 31, con intervenciones de Maricarmen Pérez, Jesús Armando, Addalberto y Rubí. Finalmente, cabe recordar que el Día del Trovador Yucateco se instituyó en 1977, por iniciativa tanto de Juan Magaña y Alonzo como del hotelero Alberto Bojórquez Vázquez; se puede consultar la cartelera completa en los perfiles oficiales de la Sedeculta en redes sociales y www.cultura.yucatan.gob.mx.

Cultura Yucatán

Disminuye un 13.6% el número de maya hablantes en Yucatán

Durante los últimos 20 años, en Yucatán ha disminuido la cantidad de maya hablantes en un 13.6 por ciento, pasando del 37.3 en el 2000 al 23.7 por ciento en 2020, por lo que urge tomar medidas para revitalizar y mantener esta lengua, manifestó el profesor investigador de la Unidad de Ciencias Sociales del Centro de Investigaciones Regionales “Dr. Hideyo Noguchi” de lla UADY,  Miguel Güemes Pineda. En el marco de la mesa panel “Las lenguas maternas como afianzamiento de las identidades y las culturas en el mundo”, precisó que esta pérdida depende de varios factores, entre ellos, que los jóvenes deciden olvidar sus raíces mayas y lengua materna por la estigmatización o discriminación que sufren en ocasiones. Asimismo, señaló que influye en las estadísticas la llegada de personas de otros estados o países, pues se refleja una menor cantidad de maya hablantes. “En la actualidad, las familias ya no le hablan en su lengua materna a los menores, además de que entre las familias y amigos de diversas comunidades han disminuido las conversaciones en esta lengua”. Miguel Güemes, precisó que muchos activistas y académicos pugnan y reclaman para que se desarrollen acciones que permitan mantenerla; vemos que en el contexto público, son pocas veces las que se utiliza la lengua maya y eso es lo que más preocupa. En tal sentido, resaltó que en los últimos años muchos jóvenes han decidido promover el maya mediante la publicación de obras literarias escritas en esta lengua, otros, explicó, han optado por la música siendo el rap el género más explotado y otros más, deciden subir contenido a redes sociales hablando en su lengua natal y enseñando a los demás. Güemes Pineda calificó estas acciones como reivindicativas, sin embargo, hizo hincapié en que hacen falta muchas más para recuperar y mantener a las personas que actualmente hablan la lengua materna; y para ello, dijo, los jóvenes van a ser una pieza vital. “Estos jóvenes son la clave para la revitalización y conservación de la lengua; y digo los jóvenes porque con ellos tenemos un bilingüismo natural, porque son los que nacieron en casas donde sus abuelos, padres y familia cercana hablaba maya, entonces solo es cuestión de que lo valoren y vean lo afortunados que son de pertenecer a este sector”, finalizó.

Cultura

Presentan documental sobre medicina tradicional maya

Entre dones, oficios y saberes. Medicina tradicional maya es el título del video documental, disponible en el canal de YouTube de la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), con testimonios valiosos de diferentes personas dedicadas a esta práctica. Es uno de los proyectos ganadores del Festival of Audiovisual and Innovative Museum Media Productions (F@IMP) 2021-2022 y surgió en el marco de la exposición del mismo nombre, que tuvo como sede el Gran Museo del Mundo Maya (GMMMM) y produjo la dependencia, a través de la Dirección General de Museos y Patrimonio. Con una duración de casi 30 minutos, se puede ver en los enlaces: https://youtu.be/mawllSamhmI, de Sedeculta, y https://youtu.be/1PQQLTT2SzY, del Faimp Avicom; intervinieron la curadora Judith Alanís Figueroa, con producción de Miranda Ibáñez Quijano, fotografía de Alan Emmanuel Hernández Moreno y edición de Enrique Medina Rosas. Se basó en testimonios de médicas y médicos tradicionales, j’meeno’ob, parteras, sobadoras, hierbateros y un culebrero; con orgullo y generosidad, dieron a conocer la importancia de su trabajo, el uso de plantas, prácticas y saberes ancestrales, transmitidos entre generaciones. Participaron Anselma Chalé Euán, Zully Patrón, Leydi Dorantes Cob, Felipa Cetina Moo, Juanita Pool Kinil, Mario Euán Chan, Emilio Chan Sanguino, Valerio Canché y Germán Balam, de Chemax, Huhí, Izamal, Mayapán y Yaxcabá; Xcunyá, comisaría de Mérida, y Tabi y Tibolón, de Sotuta. F@IMP reconoce la creación y difusión de este tipo de trabajos, que elaboran museos o instituciones patrimoniales y culturales del mundo; lo organiza el Comité Internacional de ICOM para Audiovisuales, Nuevas Tecnologías y Medios Sociales (Avicom) y es una expansión del Festival de Producciones Audiovisuales y Medios Museológicos Innovadores (Fiamp).  

Cultura

Mujeres expresan sus batallas interiores con piezas artísticas

Transformaron 11 creadoras sus luchas internas pospandemia en obras y las conjugaron con un lenguaje lúdico, para compartir y dialogar, lo cual resultó en la exposición Batallas Interiores. Mujeres, en el Centro de Artes Visuales (CAV).   El proyecto parte de la encomienda de visibilizar la labor de la comunidad artística. Ellas tienen distintos estados de origen, edades, oficios y trayectorias, pero comparten el cansancio por sus combates y entusiasmo por vivir su propio camino.   Durante la inauguración, la jefa del Departamento de Artes Visuales de la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), Rosa Arteaga Silva, explicó que la muestra reúne piezas de 10 artistas y una colaboradora, para reflexionar, como dice el nombre, las batallas que libran a diario.   “Surge de todas la reflexiones que se dieron por el encierro de la pandemia; es un honor recibir esta exposición y tener también la obra de la artista invitada Georgia Charruhas, quien tiene una trayectoria muy amplia”, afirmó la funcionaria sobre esta propuesta de entrada libre.   A la curadora y participante Elena Martínez Bolio, la emergencia sanitaria le dejó muchos aprendizajes, así como exponer en siete muestras y dos bienales, su Diplomado en Curaduría y Gestoría de Arte, la añoranza del abrazo de amistades y enfermarse de hipertensión.   “Es hablar de lo que está de la dermis para adentro, nuestras batallas y las maneras de enfrentarlas; en la vida, elegimos qué batallas queremos llevar al lienzo, enfrentar, reconocerlas primero, darles color y volumen, para tenerlas como documento de lo que fue, porque siguen otras”, dijo. Lizzete Abraham se expresó con hilo, tela, alambre, metal, cartón y fibra de vidrio, en “El límite de la extrañeza”, donde “el concepto es cómo yo batallo con el extraño que se mueve; para mí, la realidad es muy extraña y, todos los días, trato de encontrarle una coherencia, a través del arte”.   Pamela Villanueva Arredondo presenta “Pixfancia (Orfandad)”, bordados sobre textiles de lino y algodón, acerca de las sombras cotidianas de la ausencia de padres y madres, y Georgia participa con “Homenaje a flor”, instalación de 11 imágenes digitales dedicadas a las zarigüeyas.   En “Atmósfera”, Águeda León formó un jardín contemplativo con fibras; “Cuerpos ausentes”, de Arcelia Almaguer, sobre el duelo por perder un ser querido, reúne bordados, fotografía y paisajes sonoros, y “Micro paisajes interiores”, por María Antonieta de la Rosa, estampados y bordados. Con las hojas de su divorcio, Luciana Corres hizo “A volar, pájaros”, y Lucina Castillo usó troncos intervenidos de diferentes medidas, para dar paso a “Otra piel” y, así, mirar hacia la otredad de la figura humana y a todos los seres de la naturaleza o el mundo.   Mediante el díptico collage titulado “El jardín”, Enna Negrón refiere dónde empieza y termina la vida; en el tejido de henequén y costura, que marca los espacios más privados del ser humano, Yosi Anaya dio forma a “Sueños de henequén”.   Finalmente, la exhibición permanecerá abierta al público hasta el 16 de abril, en el mencionado espacio, situado en el número 411 de la calle 60 entre 45 y 47 del Centro Histórico de Mérida, de martes a viernes, entre las 9:00 a 20:00 horas, o sábados y domingos, de 11:00 a 18:00.

Cultura Entretenimiento

Yahal Kab presenta su nuevo disco, con obras de Armando Rodríguez Sosa

El Palacio de la Música- Centro Nacional de la Música Mexicana enmarcará la presentación de la más reciente producción discográfica de Yahal Kab, la cual conforman 12 temas, el próximo 23 de febrero, a las 20:00 horas, con entrada libre.   El álbum, llamado Yahal Kab interpreta al compositor Armando Rodríguez Sosa, lo presentaron el director del conjunto, Ricardo Vega Díaz; el hijo del tributado, Gabriel Rodríguez Angulo, y la titular de la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), Loreto Villanueva Trujillo.   Luego de felicitar al grupo, la funcionaria comentó que es un placer y privilegio sumarse a este proyecto creativo, resultado de un arduo trabajo de varios años, sobre todo porque homenajea a un poeta que ha puesto todo su amor a la mujer y a su tierra. “Estamos siguiendo las instrucciones de abrir las puertas y que estemos muy pendientes de cómo apoyar a nuestros artistas, sobre todo a los exponentes de nuestra trova y la tradición, y hoy, estamos muy orgullosos de estar aquí”, señaló.   Rodríguez Angulo agradeció para ofrecer el concierto a su padre, quien, a pesar de no dedicarse profesionalmente a la música, compuso “Feliz aniversario”, que grabó el trío Los Condes, en 1962, y fue popular en todo el país; así, decidió escribir melodías hasta los años 90 y falleció en 2013.   “Después de su muerte, yo me dediqué a rescatar su acervo, que estaba a la par de las grandes canciones, y desde el año 2014, empezamos a hacer el primer disco, El cantor, en 2015; debido a la gran acogida, realizamos, en 2016, el segundo, Hechizo de mujer, con otros 10 temas”, relató.   Narró igual que “en el 2018, hicimos un acuerdo con el maestro Ricardo Vega, para hacer un cancionero con 25 temas, con partituras, que presentó Yahal Kab, y desde ese año, pensamos en hacer un disco”, el que ahora se ofrece a todo el público. Por su parte, Vega Díaz explicó que el eje central de las canciones es el amor, a ritmos de son, danzonete, bambuco y bolero con variantes como el filin y el tradicional; algo original para este trabajo fue la versión de “Todo es amor”, que fusiona el primer género mencionado con milonga uruguaya.   Invitó al público al concierto porque, “cuando estás en vivo, sale no sólo la música, sino el corazón; van a venir a escuchar canciones originales, con arreglos exclusivos, y lo importante es que cada canción forma una unidad muy importante, con el texto, la música y el arreglo”.   Con la soprano Julia Arcudia y el chelista Jesús Mario Tello como invitados especiales, se ofrecerá al auditorio “Mi morena”, “Dulce melodía”, “Si fuera yo”, “La promesa”, “Canción de amor”, “Nuestro amor”, “Ven”, “Si yo pudiera”, “Todo es amor”, “Hechizo”, “Qué cosa es el amor” y “El Cantor”.   Junto con su hermano René, el compositor, nacido en 1929, interpretó temas de la Época de Oro de la Trova Yucateca, en la hora del teléfono libre de una radiodifusora, en la década de los 40; hoy, su óleo forma parte del Museo de la Canción y un concurso lleva su nombre.   Yahal Kab, “Despertar de la tierra” en lengua maya, se formó en 1978, con el propósito de difundir y promover la música latinoamericana; en 1987, se sumó Juan Acereto, hasta que falleció en 1991; para 1989, la agrupación se transformó en el conjunto de salsa Son como Son.   Fue en 1995 cuando retomó su nombre original, con el cual se ha presentado en Francia, España, Costa Rica, Cuba, El Salvador, Guatemala, Estados Unidos y festivales internacionales o de México; últimamente, se ha dedicado a investigar los lazos sonoros entre Yucatán y Cuba.