Cultura

Gobierno del Renacimiento Maya refrenda compromiso con la cultura y el arte

El Gobernador Joaquín Díaz Mena encabezó un encuentro para reforzar la colaboración entre Casa de los Venados y el Museo Nacional de Arte Mexicano de Chicago, en favor del patrimonio yucateco. El Gobernador Joaquín Díaz Mena encabezó un encuentro en el que el Museo Casa de los Venados, en Valladolid, asignó al Museo Nacional de Arte Mexicano de Chicago la administración de más de tres mil obras de arte popular mexicano, para dar continuidad a la promoción del recinto y de Yucatán. En compañía de la Presidenta Honoraria del DIF Yucatán, Mtra. Wendy Méndez Naal, el Gobernador agradeció la hospitalidad del propietario de Casa de los Venados, John Venator, quien por 25 años ha sido más que un coleccionista, sino un embajador de Valladolid, al proyectar a la Perla del Oriente en el mapa internacional de la cultura a través de su pasión, visión y generosidad. “La Casa de los Venados no es un museo; es un puente entre culturas, entre Valladolid y el mundo; y cada pieza que vemos aquí nos cuenta una historia de respeto a la gente y a las tradiciones de Yucatán y de México”, indicó. Ante el presidente municipal de Valladolid, Homero Novelo Burgos, el mandatario estatal agradeció a las y los integrantes de la Junta Ejecutiva del Museo Nacional de Arte Mexicano en Chicago su presencia y reconoció que, con su trabajo y promoción del arte mexicano, inspiran a generaciones y comunidades más allá de las fronteras. “Esta tierra valora a quienes nos dan mucho de regreso, que construyen con respeto y que creen que la cultura realmente transforma nuestras vidas. Que esta visita fortalezca nuestra amistad y abra nuevos caminos de colaboración e intercambio cultural, con una visión compartida que beneficie a nuestras y nuestros artistas, artesanas y artesanos, y a todo Yucatán”, expresó. Por su parte, el propietario del Museo Casa de los Venados, John Venator, señaló que este evento marca un momento importante para Yucatán, y explicó que el futuro de la colección de arte que alberga será administrado por el Museo Nacional de Arte Mexicano de Chicago para dar continuidad al legado artístico resguardado en este espacio, el cual se ha convertido en un atractivo turístico relevante. En su turno, el presidente y director ejecutivo del Museo Nacional de Arte Mexicano en Chicago, José Ochoa, ofreció una reseña histórica de ese recinto, el cual fue fundado en 1987 por Carlos Torrolero y alberga más de 22 mil piezas de arte mexicano producidas en ambos lados de la frontera. “Aquí en Valladolid estamos listos para trabajar con ustedes para amplificar las voces mayas y yucatecas. Anhelamos conectar con nuestros ancestros y con ustedes, nuestros hermanos y hermanas. Con el Gobierno de México, la fuerza yucateca y el modesto pero poderoso museo en Chicago, podemos mostrar un gran ejemplo de asociación”, finalizó. Estuvieron presentes en este evento la presidenta honoraria del DIF Valladolid, María Teresa Martín López; el vicepresidente de AT Wintrust Banco Comercial, Carlos R. Cadenas; la presidenta de la Junta Directiva de Participaciones Comunitarias ABC 7 Chicago, Diana Palomar; el diputado local, Wilbert Dzul Canul; así como representantes de la Junta Directiva del Museo Nacional de Arte Mexicano en Chicago.

Cultura

Kanasín será sede de encuentro cultural para promover raíces y tradiciones mayas

Con el propósito de promover y conservar la cultura maya entre las nuevas generaciones, mas de 50 artistas locales y nacionales se darán cita este 24 de enero en los bajos del Palacio Municipal de Kanasín en el Tercer Encuentro Maya Mexica que por vez primera se realiza en el municipio. Será un evento gratuito y se fusionarán las tradiciones ancestrales y expresiones urbanas contemporáneas. El alcalde Edwin Bojórquez Ramírez señaló que “Kanasín se coloca de nuevo en el mapa cultural de Yucatán al anunciar este tipo de actividades que congregará a a más de 50 danzantes, músicos y colectivos artísticos de alcance local y nacional. El encuentro arrancará a partir de las 4 de la tarde en los bajos del Palacio Municipal, espacio donde convergerán expresiones ancestrales, música urbana, danzas rituales y manifestaciones culturales contemporáneas. Edwin Bojórquez indicó que en la actual administración municipal existe una política de impulsar y respaldar toda iniciativa cultural, especialmente aquellas que fortalecen la identidad, las tradiciones y la convivencia familiar. Por su parte, los organizadores del evento, entre ellos Francisco Matos de Guerreros Mayas Urbanos AC y Melchor Magaña de Vieja Escuela Yucatán, agradecieron la disposición y el trabajo conjunto de los participantes, entre ellos Ciudad Fuerte, Fundación Sabitz, así como otros colectivos que se han sumado para hacer posible este encuentro. El evento buscará unir generaciones, desde las raíces más profundas de la cultura mexicana hasta las expresiones actuales como el hip-hop, el breakdance y la música en vinilo, creando un diálogo cultural vivo y accesible. Según se dijo, el programa incluirá una ceremonia maya de apertura, solicitando el permiso ancestral para la realización del evento, como marca la tradición de los pueblos originarios. Entre los artistas y colectivos confirmados se encuentran: Los Mayucas, Crisis Hídrica, Nano el Cenzontle, Ceiba Flava, Sabrosura, Niños Suburbanos, Florezca Familia, Rusti, Esmarly, Brigada Esperanza, Alma de Negro y DJ buggy. También se contará con la presencia de Hidden Sun Crew y B Boys.

Cultura

Sedeculta convoca a más de 4,000 jóvenes de diferentes municipios a crear audiovisuales sobre la cultura yucateca

El programa, realizado en coordinación con el Cepredey, tiene como objetivo inspirar a la población juvenil del estado para la creación de audiovisuales en los que puedan mostrar la cultura y la identidad de Yucatán a través de sus propias miradas, fortaleciendo así el tejido social.  La Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), en coordinación con el Cepredey, premió y entregó reconocimientos a jóvenes yucatecas y yucatecos que participaron en el programa Cultura Somos, un proyecto que busca fortalecer el tejido social inspirando a las juventudes a mostrar el patrimonio vivo del estado a través de videos cortos. La entrega de los reconocimientos se realizó este día en el Gran Museo del Mundo Maya donde las y los jóvenes cuyos videos fueron seleccionados se reunieron para la primera muestra itinerante de los materiales creados a través de este proyecto cultural que forma parte del Programa Aliados por la Vida del Gobierno del Renacimiento Maya. Con videos que muestran tradiciones como la jarana, la cocina yucateca, los gremios y fiestas religiosas, así como el entorno natural, histórico y urbano de Yucatán, las y los participantes celebraron su visión sobre los elementos que integran su identidad y los elementos que conforman sus expresiones culturales. Durante la entrega de premios y reconocimientos a 32 creadoras y creadores de los videos seleccionados, la titular de la Sedeculta, Patricia Martín Briceño destacó que, para la institución y en el marco del Renacimiento Maya, trabajar con las juventudes implica confiar en sus formas de narrar el patrimonio, en sus preguntas y en sus lenguajes. Recordó que el programa Cultura Somos recorrió municipios, escuelas y espacios comunitarios con talleres, encuentros y procesos formativos que no se agotan después de la proyección de los videos: “lo importante es lo que se activa antes y después: la conversación, el interés por mirar el entorno con otros ojos, la posibilidad de reconocerse como parte viva del patrimonio cultural de Yucatán”. Agradeció también el trabajo colaborativo con el Centro Estatal de Prevención del Delito y Participación Ciudadana (Cepredey) y a su Directora Zayuri Valle Valencia para sumar esfuerzos y reconocer en la cultura una vía legítima para fortalecer el tejido social. Al respecto, Valle Valencia festejó el valor de las y los jóvenes participantes en Cultura Somos por atreverse a mostrar su identidad y su orgullo por ser de Yucatán, por su cultura, sus fiestas tradicionales, los saberes de nuestros ancestros, por rescatar y conservar nuestra identidad. Ante las y los jóvenes presentes severó que la responsabilidad de conservar nuestros usos y costumbre es de nosotros, “porque Cultura Somos y somos una cultura que la tenemos que activar con nuestra voluntad, nuestro corazón, averiguando, estudiando, preguntando a la gente más grande cómo vivió en su momento”. Tanto Martín Briceño como Sayuri Valencia destacaron también el aporte de este programa a el fortalecimiento del tejido social, la cultura de paz y a la salud mental, a través de la promoción de actividades que les permitan un mejor desarrollo personal, como el arte y el deporte como herramientas de prevención. Posteriormente, las titulares de la Sedeculta y el Cepredey entregaron los premios a los tres videos ganadores, de entre los 32 seleccionados, y que correspondieron a Litzy Danesy Acosta Ucán, con un video sobre la jarana; José Rigoberto Tun Euán, quien mostró la fiesta gremial de Caucel, y Samuel Larenas Lechuga, con un video que muestra diversos aspectos del entorno natural y cultural de Yucatán.

Cultura

Con el monólogo El Colibrí, presentado por la Sedeculta, estudiantes de secundaria disfrutan de un viaje imaginario por América

Las y los alumnos, reunidos en el auditorio del Centro Cultural Ricardo López Méndez, en Cordemex, acompañaron la emotiva narración escénica del artista argentino Gonzalo Alfonsín, ganador del 8º Festival de Monólogos Casa Tanicho.  Las risas, los comentarios conmovidos y los aplausos se combinaron este día entre el público adolescente que llenó el auditorio del Centro Cultural Ricardo López Méndez, en Cordemex, con la presentación del monólogo El Colibrí Travesía en Mi Mayor, organizada por la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta). La pieza escénica, creada y actuada por Gonzalo Alfonsín, llevó a las y los estudiantes por un recorrido imaginario a través de América, desde Argentina hasta Nueva York, basado en las experiencias del artista y narradas a través de un emotivo monólogo que combinó anécdotas alegres, románticas e incluso una reflexión sobre las fronteras y la discriminación. Alfonsín, ganador del Primer Lugar en el 8º Festival de Monólogos Casa Tanicho, motivó además al público a participar al final en una charla e intercambio de ideas, pensamientos y reflexiones sobre lo que representan los viajes, las memorias familiares, las ambiciones y los deseos de conocer espacios más allá de los entornos cotidianos. Con solo una guitarra, una mochila, un cuaderno y un colibrí artesanal, el artista presenta un viaje en el que recorre sitios como Sucre, en Bolivia; Ecuador; Colombia; la ciudad de Antigua, en Guatemala; Chiapas y la Ciudad de México, así como el cruce fronterizo en Tijuana para llegar a Estados Unidos y ahí finalmente conocer Nueva York. Cada anécdota presentada, desde los bailes, paseos por las ciudades o el campo, e incluso un asalto, motivaron las distintas reacciones de las y los adolescentes que de la misma forma reían que guardaban silencio sorprendidos por los hechos presentados por el artista. La propuesta de El Colibrí Travesía en Mi Mayor integró la poesía, canciones e incluso efectos sonoros hecho de propia voz por Gonzalo Alfonsín, reuniéndolos como los elementos que sostienen el monólogo y que enriquecieron la presentación, generando incluso empatía con el público. De la misma forma, motivó a las y los adolescentes del público a preguntarse sobre las diversas expresiones culturales, las personas y las costumbres que forman parte de la vida de los países de Latinoamérica y que se comparten como una sola identidad de múltiples elementos. Con esta presentación, la Secretaría de la Cultura y las Artes refuerza su visión y sus objetivos de garantizar el acceso al público infantil y juvenil a ser parte de experiencias artísticas que motiven la reflexión a través de la creatividad y el entretenimiento.

Cultura

Abren convocatoria para la Medalla Bellas Artes 2026

Se entregará en febrero para distinguir a profesionales de la enseñanza y la promoción del arte. En reconocimiento a la vocación, la sensibilidad y el compromiso de quienes han hecho del arte un medio de enseñanza y transformación social, la Secretaría de Educación del Gobierno del Estado de Yucatán (Segey) invita a la comunidad artística y cultural, así como a instituciones públicas y privadas y a la sociedad en general, a postular candidaturas para recibir la “Medalla Bellas Artes” 2026. De acuerdo con la convocatoria, la recepción de propuestas estará abierta hasta el 30 de enero, y las postulaciones deberán estar acompañadas de la Guía para la presentación de documentación comprobatoria, e incluir el nombre y los datos de contacto de quien postula, así como, en su caso, la institución a la que pertenece, y el nombre de la persona propuesta. La documentación deberá enviarse en formato digital a los correos [email protected] y [email protected]. La postulación deberá integrarse con una semblanza que permita conocer la trayectoria profesional, el legado cultural y las aportaciones relevantes de la persona postulada, mediante un oficio dirigido al titular de la Segey, Juan Enrique Balam Várguez. La evaluación de las propuestas estará a cargo de una Comisión Dictaminadora, integrada por autoridades educativas estatales, la cual seleccionará a la persona recipiendaria con base en criterios de excelencia y mérito. El resultado del dictamen se dará a conocer el 23 de febrero, a través de los medios oficiales, mientras que la entrega de la Medalla “Bellas Artes” 2026 se realizará en el Centro Estatal de Bellas Artes. Para mayor información, se podrá consultar la convocatoria en la página www.educacion.yucatan.gob.mx, comunicarse al teléfono (9999) 24 03 69 o escribir a los correos antes descritos.

México

Cecilia Patrón asume presidencia de la Red de Ciudades del Aprendizaje de México de la Unesco

Mérida se consolida como un referente en educación y aprendizaje a nivel nacional, con la presidencia de la Red de Ciudades del Aprendizaje de México de la Unesco para el periodo 2026-2027 que asumió la alcaldesa Cecilia Patrón Laviada en reconocimiento al compromiso y liderazgo de la ciudad en la materia. La entrega del nombramiento estuvo a cargo de Luis González Arenal, coordinador ejecutivo de la Red Ciudades del Aprendizaje de México de la Unesco. “Desde el año pasado hemos trabajado para construir una Mérida de puertas abiertas al aprendizaje, con una visión de comunidad, equidad y justicia social. Hoy presentamos el Plan Mérida Ciudad del Aprendizaje, una hoja de ruta que fortalece una ciudad que enseña, comparte conocimiento y crece con su gente”, expresó la edil. El plan incluye tres ejes estratégicos: Equidad e Inclusión; Trabajo Digno y Espíritu Emprendedor, y Desarrollo Sostenible. Está integrado por 13 proyectos estratégicos que reflejan el compromiso de diversos sectores de la sociedad meridana con un aprendizaje que trasciende el aula y se vive en la vida cotidiana. Cuenta con iniciativas innovadoras como la Feria por la Vida y la Salud de la Mujer y las Bicirutas Comunitarias, que fomentan la movilidad sostenible y el ejercicio al aire libre. También tiene programas como Mérida Siempre Verde, que promueve la sostenibilidad y el cuidado del medio ambiente, y el Programa de Bachillerato en Línea, con oportunidades de educación a distancia a jóvenes y adultos. La Capacitación e Innovación para el Emprendimiento es otro proyecto clave, que impulsa el desarrollo económico y la creación de empleos en la ciudad. Además, se han implementado Programas de Salud Mental en las Empresas para promover el bienestar de los trabajadores, y la entrega del Distintivo a Empresas Promotoras del Aprendizaje y la Equidad, que reconoce a las que apuestan por la educación y la igualdad de oportunidades. El Programa de Primer Empleo para Juventudes es otro proyecto importante. Otros proyectos destacados son la Ruta del Aprendizaje con apoyo de la unidad móvil La Chula, y el Pasaporte del Aprendizaje que ofrece incentivos para que las personas sigan aprendiendo y creciendo. La Campaña de Difusión: Aprender sin Barreras impulsa la educación inclusiva, y los Embajadores del Aprendizaje lo llevan a sus comunidades. Mediante el Centro Municipal de Emprendedores, se ofrecen cursos de capacitación empresarial y programas de aprendizaje para el empleo, contribuyendo al crecimiento y desarrollo de la ciudad. Cecilia Patrón enfatizó que la justicia social es un objetivo clave para la administración municipal, y el aprendizaje permanente es fundamental para lograrla, por lo que desde el Ayuntamiento se impulsan espacios que incluyen programas, proyectos y políticas públicas que generan resultados concretos y equitativos para la población. Recordó que en 2024, la Unesco reconoció a Mérida por su liderazgo en promover el aprendizaje inclusivo y de calidad en todas las etapas y entornos de la vida. De esta manera, la ciudad se integró a la Red Mundial de Ciudades del Aprendizaje y recibió de la Unesco un reconocimiento dentro de la Red de Ciudades del Aprendizaje, por la estrategia “Mérida Ta Wéetel” (Mérida Contigo), que se impulsa desde el Instituto Municipal para el Fortalecimiento de la Cultura Maya. “Estamos buscando desde luego tener una ciudad con justicia social, definitivamente no hay mejor forma de generar el piso parejo, el que nadie se nos quede atrás, y esto es un trabajo en equipo, que trasciende a las aulas y que se vive en la vida cotidiana, en cada momento de nuestro avanzado”, finalizó.

Cultura

Centro Estatal de Bellas Artes honra legado de María Cristina Marcín Gahona

Develan placa conmemorativa y designan un aula de danza en su honor, en reconocimiento a su legado en la formación artística de Yucatán. El Centro Estatal de Bellas Artes (CEBA) rindió un emotivo homenaje a María Cristina Marcín Gahona, figura clave en la formación artística de Yucatán, con la develación de una placa conmemorativa y la designación de un aula de danza en su honor en reconocimiento a su invaluable aportación a la formación académica de miles de bailarines. Durante la ceremonia, encabezada por el director del CEBA, Renán Alberto Guillermo González, la coordinadora académica de Desarrollo Artístico, Graciella Torres Polanco, destacó que este reconocimiento busca inspirar a nuevas generaciones a través del arte y mantener viva la memoria de quienes han dejado huella en la institución. A su vez, el subdirector del CEBA, José Avilés Marín, recordó la dedicación de Marcín Gahona a la actualización constante, así como su liderazgo en la formación integral del estudiantado.     Afirmó que su legado sigue vigente, reflejado en la disciplina, la entrega y el amor por la danza que transmitió a lo largo de su carrera. En representación de la familia, Estefany Rodríguez Marcín resaltó el compromiso inquebrantable de su madre con la educación y el arte como herramienta de transformación social. Señaló que su vocación trascendió la enseñanza, al enfatizar la formación de valores y sembrar esperanza en cada estudiante y afirmó que este homenaje invita a continuar su ejemplo y a ejercer la docencia con pasión y entrega. Ante familiares de la homenajeada, amistades, estudiantes, docentes y autoridades, alumnas y alumnos del CEBA presentaron una pieza de danza como tributo a su legado educativo y cultural, en un ambiente de respeto y emotividad. El legado de María Cristina Marcín Gahona permanece vivo en las aulas y en cada vida que transformó, recordando que la verdadera trascendencia de una maestra o un maestro se mide por el impacto que deja en su comunidad.

Cultura

La Sedeculta llena el Teatro Armando Manzanero con teatro para niñas y niños de primarias

En emotiva función teatral, estudiantes salieron de sus aulas para disfrutar de “Kanan Kaab”, puesta en escena que se presenta en diversos municipios como parte del programa Artes Escénicas en la Escuela que organiza la Secretaría de la Cultura y las Artes. Con Kanan Kaab, una obra didáctica y emotiva sobre la apicultura presentada en el Teatro Armando Manzanero, estudiantes de educación básica y adultos acompañantes disfrutaron de funciones gratuitas organizadas por la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), a través del programa Artes Escénicas en la Escuela. Niños y niñas, entre quienes algunos vivieron por primera vez la experiencia de asistir a una obra de teatro, “volaron” de la mano de abejas y apicultores por medio de la danza, la música, la actuación y testimonios sobre los procesos de la apicultura y los problemas que atraviesa, como las plagas, el robo de colmenas, la tala de árboles y las fumigaciones. De la misma forma, a lo largo de presentaciones especiales organizadas por el programa Artes Escénicas en la Escuela, escucharon cómo este dulce oficio es una herencia que se transmite de generación en generación, un legado lleno de saberes ancestrales que se vive en la soledad del campo y con la esperanza en el corazón: “Mis sueños no caerán, seguirán volando cuál abeja obrera en busca de polen, es la herencia de mi padre, la semilla que nos queda, y yo quisiera dejar mi esencia en este bello oficio que me ha hecho ser y sentir plenamente”, recitó una voz en off durante la obra, reiterando el mensaje central. La obra teatral, presentada por la compañía Bifrontal, forma parte del programa Artes Escénicas en la Escuela, impulsado por la Sedeculta, en coordinación con la Secretaría de Educación del Gobierno del Estado de Yucatán (SEGEY), con el apoyo de la Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL). A la fecha más de mil 500 niñas y niños de todo el estado han estado entre el público que ha disfrutado la obra en presentaciones en diversos municipios, así como en el Teatro José María Iturralde Traconis de la Sedeculta, en Valladolid. La compañía Bifrontal es una de las cuatro agrupaciones teatrales y que participan en el programa Artes Escénicas en la Escuela, cada una de las cuales ofrecerá 14 funciones en diferentes espacios como teatros, parques y escuelas de Yucatán. Al final, los integrantes de la compañía ofrecieron actividades lúdicas para los niños y las niñas, que afianzaron los conocimientos vistos en la puesta en escena, como qué es el pecoréo y por qué son importantes las abejas. Los niños levantaban las manos, respondían emocionados y se sentían orgullosos de lo aprendido, ante la sonrisa de aprobación de padres y maestros. El programa arrancó en Yucatán en noviembre pasado y, además de Bifrontal, ofrecerán funciones las compañías Corriendo con Lobas con “Bravas muchachas”, Colectivo El Sótano con “Paraíso” y máquinadT con “Horizonte”. Las funciones del programa se ofrecen a alumnos y alumnas de educación básica (preescolar, primaria y secundaria) para fomentar su desarrollo integral, creatividad y pensamiento crítico, mediante la presentación de obras y talleres, fortaleciendo así la vinculación entre el arte y la educación.

Cultura

Sedeculta lleva teatro gratuito a Yaxkukul para honrar a mujeres que transformaron su comunidad

 La Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta) presentó en este municipio, con acceso completamente gratuito, la primera función de Igualada… como tú: Mujeres de Yaxkukul, una obra que destaca el legado a la vida comunitaria de la colectiva que fundó la reconocida fábrica de horchata de esta localidad. La puesta en escena, a cargo de la compañía teatral Corriendo con Lobas, que dirige Liliana Hernández Santibañez, se desarrolló a través de un performance que visibiliza en el espacio público el valor y esfuerzo de ese grupo de mujeres, como parte de un proceso artístico y participativo que promueve la memoria, la identidad y la cultura de paz. Igualada… como tú: Mujeres de Yaxkukul se desarrolló en los bajos del Palacio Municipal de esta localidad a través de una combinación entre la actuación y una exposición con fotografías que narran la historia de ese proyecto comunitario bajo el concepto de Museo Vivo con Activación, en el que el público presente pudo tener un mayor acercamiento con un capítulo de la historia de la cual forman parte. A través de ese formato, la obra creó un entorno para compartir las miradas, las historias y trayectorias de las mujeres que fundaron la fábrica de horchata generándose así un homenaje y en un ejercicio vivo de reflexión en comunidad. Con esta presentación, la Sedeculta marca el inicio de una gira de obras y performances del Programa Arte en Comunidad: Producción y Cultura por la Paz en el interior del estado en el que, a través de las artes escénicas, se promueven y revaloran los saberes ancestrales, tradiciones e historias de las comunidades de Yucatán. Como parte de la experiencia y el intercambio con las y los asistentes, la compañía Corriendo con Lobas repartió un cuadernillo, redactado en maya y en español, con fragmentos de las biografías de las mujeres que, con su esfuerzo y más allá de convencionalismos, hicieron historia en Yaxkukul. El proyecto Arte en Comunidad refrenda además el compromiso del Gobierno del Renacimiento de Maya, a través de la Sedeculta, con la democratización de la cultura y la descentralización de las actividades artísticas, reforzando el reconocimiento a elementos que forman parte esencial de la identidad de las y los yucatecos. Las presentaciones de este programa continúan a partir del día 22 próximo en las comisarías Tabí y Zavala, en Sotuta, con la obra Moots, protagonizada por Paula Rechtman Bulajich. El viernes 23, en Tamchén, comisaría de Kinchil, se llevará a cabo el montaje Ko’ox p’atik neek’ / Dejemos semilla, con la compañía Júum k’áak / Cuando el fuego suena que dirige Mariana Yamá.  En Sacalum se presentará Un susurro antes del adiós: Historias al borde del mundo, con el Grupo 2012 Teatro, bajo la dirección de Ivi May Dzib. Los sábados 24 y 31 de enero, la compañía Iin Ki Kalante, de Alexis Caldera López, presentará la obra Iik’ / Viento, en la comisaría Telchaquillo, municipio de Tecoh y en el espacio cultural Iin Ki Kalante, de la cabecera municipal.

Cultura

Nace la Fundación UNAY para impulsar desarrollo creativo y cultural de Yucatán

El organismo, conformado por integrantes de la sociedad civil, promoverá danza, música, cine, artes visuales y teatro, articulando participación social y formación artística. La Universidad de las Artes de Yucatán (UNAY) presentó oficialmente la Fundación para la UNAY, una iniciativa integrada por ciudadanas y ciudadanos comprometidos con el fortalecimiento del arte y la educación artística como motores de desarrollo cultural y social en la entidad. La Fundación para la UNAY es un organismo conformado por personas comprometidas que unen esfuerzos desde la sociedad civil para impulsar el arte y la educación artística, con especial énfasis en el apoyo a jóvenes talentos de la danza, la música, el cine, las artes visuales y el teatro. La fundación tiene como misión integrar a la sociedad y sumar voluntades para que el arte y la educación artística inspiren, unan y fortalezcan el desarrollo humano y creativo de Yucatán, fomentando una comunidad más sensible, participativa y comprometida con su entorno. Asimismo, busca proyectar al mundo la grandeza creativa de la región, honrando su herencia cultural y construyendo su futuro a través del arte como eje de transformación social. Durante la ceremonia de presentación, el rector de la UNAY, Domingo Rodríguez Semerena, afirmó que la conformación de la fundación representa un hecho relevante en la vida institucional de la universidad, al surgir de la convicción de que una universidad pública —y, en particular, una dedicada a las artes— requiere vínculos sólidos con la sociedad civil. “Hoy anunciamos el establecimiento formal de la Fundación para la Universidad de las Artes de Yucatán y damos el primer paso hacia un futuro convenio de colaboración que permitirá su consolidación en beneficio del arte, la cultura y la educación”, afirmó. Por su parte, el presidente de la Fundación UNAY, Gerardo Díaz Roche, señaló que, mediante acciones concretas, es posible contribuir al fortalecimiento de la educación, el arte y la cultura, con el objetivo de construir un Yucatán más sensible, creativo y próspero para las futuras generaciones. Asimismo, agradeció a las y los integrantes y vocales de la fundación por sumarse a este proyecto, e hizo un llamado a la sociedad a disfrutar del arte, apoyar el progreso cultural y respaldar a la UNAY. Díaz Roche explicó que las aportaciones a la fundación pueden realizarse de manera anual o dividirse en donaciones mensuales, bimestrales o semestrales, de acuerdo con las siguientes categorías: Semilla, de 5,000 a 20,000 pesos; Raíz, de 20,000 a 35,000 pesos; Planta, de 35,000 a 50,000 pesos; Árbol, de 50,000 a 65,000 pesos; Bosque, de 65,000 a 80,000 pesos; y Paisaje, de 80,000 a 120,000 pesos; así como la categoría Rama, enfocada en donaciones en especie. Las personas interesadas en sumarse al impulso de la educación artística y al desarrollo de jóvenes talentos a través de la Fundación para la Universidad de las Artes de Yucatán pueden comunicarse al teléfono 999 190 0657 o al correo electrónico [email protected].