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Cultura Mérida

Mérida se ilumina con la Víspera de La Noche Blanca y el derroche de talento local

La Víspera de la Noche Blanca 2025 se convirtió en una fiesta de colores, sonidos y emociones, donde cientos de meridanas, meridanos y visitantes se sumergieron en la magia del arte y la cultura, disfrutando de una gran variedad de actividades que inundaron calles y plazas de colonias y comisarías. Desde el Parque Los Héroes, ubicado al oriente de la ciudad, la Presidenta Municipal Cecilia Patrón Laviada destacó que “una ciudad que vive la cultura y el arte plenamente es una ciudad segura”. “De este modo queremos visibilizar el talento local y también las diferentes manifestaciones culturales que le dan identidad a la ciudad y preservan nuestras tradiciones”. La Víspera de la Noche Blanca, en su edición 19, ofreció una gran variedad de actividades artísticas y culturales en diferentes puntos de la ciudad y sus comisarías con la participación de talentosos artistas locales, quienes mostraron su creatividad y habilidades en diversas disciplinas. “En esta edición apostamos a la promoción y creatividad de nuestro talento local que sabemos que en la ciudad de Mérida hay y mucho, por eso nos llaman la capital cultural del sureste mexicano”, externó la munícipe acompañada de la directora de Identidad y Cultura, Karla Berrón Cámara. Asimismo enfatizó que este tipo de eventos son fundamentales para el desarrollo cultural y social de la ciudad donde se fortalece la unión y la convivencia en el municipio a través de la música, comedia, danza, tradiciones, espectáculos infantiles entre otras disciplinas. “Queremos que sobre todo las y los jóvenes, disfruten estos dos días de Víspera y Noche Blanca donde el arte va contigo, a tu espacio en una ciudad segura, donde se vive en paz y armonía”, resaltó durante el concierto de los Golden Years que pusieron a bailar a los vecinos. “Mérida es una comunidad, una familia; las y los protagonistas de esta fiesta, además de la gente, son los artistas locales”. La Víspera incluyó recorrido por galerías como Casa Modeon; escenificación del juego de pelota maya “El Corazón del Pok Ta Pok: Tradición en Movimiento”; la comedia regional “Vivan los 90 con La Bruja Cuchi Cuchi y su elenco”; el ritmo de Belle “La Malixita” y su concierto multicultural que mezcla español, inglés y maya con ritmos afro-latinos y sintetizadores experimentales. La jarana y la trova fueron otras de las grandes protagonistas de la noche. También se disfrutó del sabor y la tradición de la gastronomía yucateca en el corredor de la 47, engalanado de presentaciones musicales en vivo. Acompañó a la alcaldesa la diputada Isabel Sánchez Rodríguez y la coordinadora general de Justicia Social y Desarrollo Humano, Flora Zapata Mendiolea. La Noche Blanca En esta edición de La Noche Blanca se podrá disfrutar de cerca de 300 actividades y el talento de 838 artistas en 138 sedes de la ciudad y comisarías, promoviendo así el acceso inclusivo a la cultura para toda la comunidad. Más de 300 expositores de bazares creativos, literarios y de antigüedades ofrecerán una experiencia única, complementada con espectáculos de raíces coreanas, mayas, mestizas y españolas que deleitarán a meridanas y meridanos sumergiéndolos en una experiencia cultural única. Los eventos continuarán mañana sábado por la noche, con una variedad de actividades y espectáculos que prometen mantener a la ciudad en movimiento y llena de energía. ¡No te pierdas la oportunidad de disfrutar de la cultura y el arte en Mérida! Consulta la cartelera en merida.gob.mx/nocheblanca

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Cultura

Mérida lista para la primera Noche Blanca cien por ciento local

Con la emoción que provoca la cercanía de La Víspera y La Noche Blanca, la Presidenta Municipal de Mérida, Cecilia Patrón Laviada, invita a las y los meridanos a disfrutar de una amplia cartelera cultural, con talento cien por ciento local, que llegará este viernes 13 y sábado 14 de junio a diferentes escenarios en colonias y comisarías y el centro de la ciudad, para el disfrute de las familias. “Porque la justicia social también se construye en la cultura, todas y todos podremos disfrutar del baile, danza, pintura y puestas escénicas, en cada rincón de nuestra ciudad, para que cada meridana y meridano haga latir su corazón de alegría, ilusión y mucho arte”: En esta 19 edición, el talento artístico y cultural local tendrá su máxima expresión haciendo brillar calles, galerías, teatros y centros culturales, para que las y los ciudadanos, así como visitantes, se apropien de cada espacio. Participan 816 artistas, además de 302 expositores de bazares, en 292 actividades en 137 sedes, con una oferta versátil en disciplinas como música, artes visuales, teatro, literatura, danza, comedia regional, espectáculos infantiles, cine, eventos tradicionales y mucho más. Para calentar el ambiente, algunas de las actividades de La Víspera, este viernes, son la exposición pictórica y baile a cargo de alumnos de la Casa de la Cultura del DIF Municipal, en Juan Pablo II, y los asistentes a los Centros Culturales Wallis y Casamata recrearán su herencia al compás de las conocidas jaranas yucatecas. Los Grandes de San Pedro Chimay presentarán una exhibición del antiguo juego de pelota mesoamericano el Pok Ta Pok, en el Centro Cultural del Sur, y se ofrecerá el espectáculo “Palabra, Color y Cicatriz” en lengua maya en la comisaría de Komchén; así como el proyecto musical “No corras” de Johan González, y Las Trovadoras del Mayab, desde el fraccionamiento Los Héroes, entre otras muchas opciones. La Noche Blanca La gran Noche Blanca envolverá el sábado a Mérida con su magia, uniendo a las y los meridanos en torno a la cultura, para generar paz y cohesión social. El teatro y performance ofrece opciones como “Malas Palabras”, “La Cosquilluda”, “Blank Sinatra”, “Mujer Giganta”, “Mórbida” y “Ecos pieza”, entre otras, variada oferta que estará en escenarios municipales, pero también en foros alternos que se unen a esta fiesta. El Instituto Huawen Yucatán, vive la cultura china a través de los espectáculos de danza, exhibiciones y canciones desde Remate de Paseo de Montejo. Habrá recorridos guiados por galerías por ejes y rutas para mayor comodidad: Centro, la Ermita, Santiago, Santa Ana y Montejo. Para unirse y conocer las propuestas plásticas puedes hacer un registro previo en la página y redes de la Dirección de Identidad y Cultura. La amplia oferta tendrá música para todos los gustos, desde el bell canto en Casa Tanicho, el pop y la balada en Santa Ana, la bohemia y trova en Santa Lucía, hasta melodías para bailar en el parque de San Juan. Para las juventudes, la Plaza Principal recibirá a Ikalo DJ, La Catalina, Yeak8, Lessy Djset DJ y DJ Guadiano, y muchos más. Otras actividades para toda la familia son la oferta de teatro y música infantiles, la observación con telescopio y talleres de ciencia para niños en el Museo de Historia Natural, la Bici Ruta Nocturna a lo largo de Paseo de Montejo, y se suman los bazares creativos y literarios. La oferta gastronómica irá de la mano con la Cámara Nacional de la Industria de Restaurantes y Alimentos Condimentados (CANIRAC), que ofrecerá algunas promociones, y el Corredor Gastronómico de la calle 47 se vestirá de color, tanto viernes como sábado, con la presencia de zanqueros y de música al compás de artistas urbanos. También está la Tamaliza Fest en el Parque de la Ermita. “Esto es solo una muestra de las actividades que tendremos para todos, grandes, chicos, y no tan chicos, por lo que los invito a tomar los espacios y calles de Mérida, que son suyos”, concluyó la alcaldesa. Para detalles sobre la cartelera en merida.gob.mx/nocheblanca

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Yucatán

Bordadoras yucatecas analizan estrategias para preservar arte textil maya

Artesanas del Consejo Estatal de Bordadoras de Yucatán se dieron cita en el Gran Museo del Mundo Maya con el propósito de definir las acciones que se implementarán durante el resto del año, como parte del Plan de Salvaguardia del Bordado Maya Yucateco, impulsado por el Gobierno del Estado a través de la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta). Al encuentro asistieron maestras bordadoras y portadoras del conocimiento textil tradicional, provenientes de los municipios de Abalá, Dzán, Hoctún, Izamal, Maní, Muna, Oxkutzcab, Tahdziú, Teabo, Tekax, Tekit y Valladolid, quienes lideran este proyecto que cuenta con el respaldo de la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO). La reunión forma parte del seguimiento a la integración de este Consejo, creado por iniciativa de la Sedeculta en el marco del Renacimiento Maya, estrategia estatal que impulsa la protección y revitalización de las prácticas culturales ancestrales de Yucatán, siguiendo las indicaciones del Gobernador Joaquín Díaz Mena. El objetivo principal del encuentro fue intercambiar experiencias, evaluar los avances del año en curso y definir las condiciones necesarias para continuar el trabajo colaborativo en torno al bordado maya, tanto como expresión del patrimonio cultural como alternativa económica para las familias y comunidades que lo preservan. Durante la sesión estuvieron presentes la titular de la Sedeculta, Patricia Martín Briceño; la directora de Patrimonio, Elisa Chavarrea Chim, y el director general de Museos y Patrimonio, Fidencio Briceño Chel, así como representantes del Instituto Mexicano de la Propiedad Intelectual (IMPI) y del Instituto Yucateco de Emprendedores (IYEM). Este diálogo entre bordadoras, portadoras de saberes transmitidos de generación en generación, se enmarca en la visión del Renacimiento Maya, que reconoce al patrimonio cultural inmaterial como elemento esencial de identidad y cohesión social. En su intervención, la titular de Sedeculta destacó el valor del trabajo hecho a mano y la riqueza artística de cada bordado, sin importar su uso final: desde prendas de vestir hasta artículos del hogar o textiles empleados en ofrendas religiosas. Martín Briceño expresó su preocupación por la proliferación de prácticas industriales, como la impresión de patrones que simulan bordados o la producción en serie mediante máquinas computarizadas, las cuales —señaló— afectan tanto la economía de las familias bordadoras como la transmisión de conocimientos comunitarios. Por su parte, Briceño Chel recordó que el Plan de Salvaguardia del Bordado Maya Yucateco es fruto de un esfuerzo colectivo orientado a revalorar este arte tradicional como parte del patrimonio cultural del estado, dentro de la estrategia del Renacimiento Maya. Asimismo, reconoció y agradeció la labor de las bordadoras, a quienes calificó como guardianas del conocimiento ancestral, transmitido por vía familiar y comunitaria a través de las distintas técnicas de bordado que se practican en Yucatán. Entre otros temas abordados en la sesión, las integrantes del Consejo discutieron las necesidades presentes en sus comunidades y los aspectos organizativos fundamentales para continuar con los proyectos del Plan de Salvaguardia. Uno de los temas prioritarios es lograr la inclusión del bordado maya yucateco en el Inventario del Patrimonio Cultural Inmaterial de México, lo que abriría mayores oportunidades de respaldo institucional y mejores condiciones económicas para las personas dedicadas a este arte, fortaleciendo así su preservación como herencia viva y legado colectivo. 

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Cultura

Más de 120 estudiantes brillan en el Teatro Armando Manzanero con “Cuenta la leyenda” 

Una noche de historia, fantasía y talento se vivió en el emblemático Teatro “Armando Manzanero”, donde 127 estudiantes del área de Danza Española del Centro Estatal de Bellas Artes (CEBA) de la Secretaría de Educación del Gobierno del Estado (Segey) ofrecieron una presentación inolvidable con el espectáculo “Cuenta la leyenda, Mitología y creencias de España”. El programa, que marcó el cierre del ciclo formativo, presentó tres relatos emblemáticos del folclore ibérico: las Mouras, las Xanas y las Tarascas y Hadas del Sur. A través del lenguaje del flamenco y la danza, los jóvenes artistas dieron vida a estas figuras míticas, transportando al público a un universo ancestral cargado de simbolismo y emoción. La muestra escénica fue una demostración del nivel técnico alcanzado por los estudiantes y también una manifestación profunda de identidad, pasión y compromiso artístico. Desde temprana edad, las y los alumnos del CEBA demuestran una entrega constante a su formación, consolidando este espacio como un verdadero semillero de talento.  El objetivo principal del evento fue compartir los conocimientos, habilidades y valores adquiridos durante el año, mediante una propuesta que rescata y difunde la riqueza cultural de España, que dio como resultado una experiencia escénica conmovedora que reafirma el compromiso de la administración que encabeza el Gobernador Joaquín Díaz Mena con la formación integral en las artes. La función culminó con una ovación de pie por parte del público, que reconoció el esfuerzo y la calidad interpretativa de los jóvenes bailarines, así como la profundidad cultural del espectáculo, que logró unir generaciones a través de las leyendas y la danza. 

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Cultura

Fantasía, danza, música y actuación de la mano con Cri Cri de la UNAY

La Universidad de las Artes de Yucatán (UNAY) presentó funciones del espectáculo interdisciplinario De la mano con Cri Cri, una puesta en escena de danza, música y actuación con la participación de más de 60 artistas que marcó el proyecto de egreso de la quinta generación de la Licenciatura en Docencia de la Danza Clásica, y estuvo basada en las canciones que han conquistado a varias generaciones, con texto de Salvador Lemis y dirección artística de Ligia Aguilar. Ante un Teatro Armando Manzanero lleno, familias yucatecas disfrutaron con emoción las composiciones de Francisco Gabilondo Soler, interpretadas por bailarines, músicos y un coro en vivo, todos integrantes de los grupos artísticos de la UNAY. La historia gira en torno a dos infantes que conocen a un personaje inesperado, quien les narra la evolución del ritmo, la música y la danza en el mundo, así como las diversas formas de expresión que reflejan las costumbres, la creatividad y la visión de vida de los pueblos.  El recorrido inició con los valses El Soldadito Cojo y Vals del Trompo, con coreografía del Mtro. Carlos Rodríguez, docente invitado de la Escuela Nacional de Danza Clásica y Contemporánea del INBAL. Continuó con Gopak, una alusión a la danza popular ucraniana, conocida por sus saltos y elementos acrobáticos; luego El fantasma, un baile flamenco; La Guacamaya, un son huasteco; Métete Teté, una rumba cubana; y El Negrito Bailarín, interpretado en tap. También se presentó El Venadito, un ballet ejecutado por Giselle de la Luz Ruíz Pérez junto a las sopranos Ana Herrera y Aletza Peña. La sorpresa de la noche fue el cierre del espectáculo con la coreografía de Ligia Aguilar para la jarana Las mujeres que se pintan, destacando la apreciación intercultural y la revalorización de los modos de expresión de los pueblos del mundo. Participaron como bailarines estudiantes de las escuelas de danza Socorro Cerón, Miriam Cazola Peraza, Eduanú, Ars Nova, Estudio Danseurs, Academia de Danza Touré, así como de instituciones municipales, estatales, la empresa Gabsol y la Universidad Modelo. Asimismo, formaron parte del elenco las y el integrante de la quinta generación de la Licenciatura en Docencia de la Danza Clásica: Diana Paulina Balam Flores, Daniela de Lourdes Cruz Pérez, Airam Fernanda González Fernández, Karla Teresita Leal Martín, Enna Cristina López Osorio, Camila Giselle Medina Reyes, Alejandra Mendoza Martín, Fabiola Ivonne Muñoz Trejo, Ivana Darany Ponce Cardeña, Luna Lucía Vargas Rodríguez de San Miguel y José Rolando Romero Tun. Los arreglos instrumentales estuvieron a cargo de Pedro Carlos Herrera; los arreglos corales, de Yuseff Ríos; la dirección del ensamble fue de Rafael Machado y la dirección coral, de Concepción Casals.

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Cultura

Cine documental inspira a juventudes yucatecas en la Gira Ambulante 2025

La Gira de Documentales Ambulante 2025 celebra su vigésimo aniversario en Yucatán con una nutrida programación de proyecciones, talleres y conversatorios en diversos espacios culturales del estado, gestionado por la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), ha permitido que jóvenes de distintas edades, con o sin experiencia previa en cine, se acerquen al género documental de la mano de cineastas de reconocida trayectoria. Las actividades se han llevado a cabo en sedes como la Cineteca del Teatro Armando Manzanero, la Sala Mayamax del Gran Museo del Mundo Maya, el Centro Cultural de la Niñez Yucateca (Cecuny) y La Ibérica. En estos espacios, directores y directoras comparten sus conocimientos y dialogan con el público tras las funciones, propiciando el intercambio de ideas y la reflexión crítica sobre las realidades sociales que aborda el cine documental. La Gira, que inició el pasado 5 de junio y concluirá el próximo día 12, ha incluido la participación de destacados cineastas como Tin Dirdamal, reconocido por obras como De nadie, Luz viaje oscuro y El gesto más insignificante. Dirdamal encabezó el taller Contracorriente: cine de no ficción, dirigido a cineastas emergentes y personas interesadas en el séptimo arte, en el que compartió de manera poco convencional herramientas creativas para desarrollar proyectos documentales. También participaron las cineastas Ana Ts’uyeb, de origen tzotzil, y María Bello, yucateca, quienes ofrecieron conversatorios tras las proyecciones de sus filmes Li Chan y Las Amazonas, respectivamente. Ambas reflexionaron sobre las múltiples violencias que enfrentan las mujeres, desde el entorno familiar hasta el social, abordando temas como la enfermedad, la desigualdad y la identidad. Otra figura destacada fue Verena Paravel, directora de Leviathan, un filme inmersivo sobre la pesca industrial en Estados Unidos, quien conversó con el público sobre los desafíos narrativos del cine sensorial. Asimismo, el documentalista y educador español Kani Lapuerta compartió su visión sobre la identidad, la intimidad y la autenticidad en sociedades hostiles, a partir de su obra Niñxs. En el marco de la Gira, también se llevó a cabo el Encuentro de Documentalistas en el Centro Cultural La Ibérica, donde creadoras y creadores del estado debatieron sobre la producción local y la importancia de descentralizar las narrativas del cine de no ficción en México, promoviendo historias arraigadas en los territorios. Como parte de las actividades comunitarias, el muelle de Sisal fue escenario del programa Cinema Paradiso, en el que se proyectaron ocho cortometrajes documentales relacionados con el mar, en una velada enmarcada por la brisa marina y un ambiente familiar que acercó el cine a nuevas audiencias en esta comunidad costera del municipio de Hunucmá. Con esta edición de la Gira Ambulante, la Sedeculta reafirma su compromiso con el fomento del arte cinematográfico entre las juventudes y la infancia, entendiendo el cine documental como una herramienta de reflexión, crítica y transformación social.

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Yucatán

Talento estudiantil en la final del Concurso Estatal de Declamación 2025 

Cuatro estudiantes representantes de las modalidades Estatal, Federal, Técnica y Telesecundaria resultaron finalistas del Concurso Estatal de Declamación 2025, realizado con motivo de la semana cultural “Ecos del Renacimiento Maya: Proyección Educativa y Artística del Talento Yucateco de las Escuelas Secundarias del Estado”. Organizado por la Secretaría de Educación del Gobierno del Estado de Yucatán (Segey), el evento tuvo lugar en el auditorio de la Escuela Normal de Educación Primaria “Rodolfo Menéndez de la Peña”, espacio que se llenó de emoción y orgullo al presenciar el talento, la entrega y la sensibilidad artística de las y los participantes. Durante la jornada, destacaron las presentaciones de Manuel Palomo Tut, de la Telesecundaria “José Clemente Orozco” de Yaxcabá; Ariz López Suaste, de la Escuela Secundaria Técnica No. 66 “Santa Rosa”; Paloma González Gilbon, de la Secundaria Federal “Santiago Burgos Brito”; y Naomy González Herrera, de la Escuela Secundaria Estatal “Aureliano Pinto Ramírez”, estas tres últimas ubicadas en la ciudad de Mérida. El jurado calificador, integrado por los maestros David Lizárraga Zozaya, Carlos Cetina Salazar y Enrique Cascante, evaluó aspectos como dicción, entonación, ritmo, expresión corporal e interpretación poética, destacando la calidad de las intervenciones y la capacidad de las y los estudiantes para transmitir emociones con autenticidad y fuerza interpretativa. Luego de una emocionante jornada, Naomy González Herrera fue reconocida con el primer lugar gracias a su destacada declamación del poema “El regalo”, de Abraham Rivera Sandoval, que conmovió al público por su fuerza escénica y profundidad emocional. La final fue engalanada con la participación artística del grupo de trova “Luis Espinosa Alcalá”, de la Escuela Secundaria “República de México”, dirigido por el maestro Omar Celis Muñoz, quienes interpretaron temas representativos como “A Yucatán” y “Piel Canela”, entre otros. El director de Educación Secundaria, Rigel Pino Medina, destacó que este tipo de certámenes representan una valiosa plataforma para el desarrollo de la sensibilidad artística y las habilidades comunicativas de las juventudes yucatecas, al tiempo que fortalecen su identidad y capacidad de expresión emocional. Asimismo, agradeció a docentes, personal directivo, supervisores, madres y padres de familia por su respaldo y compromiso con una educación integral, reiterando que la poesía y la declamación son herramientas que contribuyen a formar ciudadanos con valores, seguridad y conciencia social. Con actividades como esta, la Segey continúa impulsando la expresión artística y cultural en las escuelas, fomentando espacios donde las y los estudiantes puedan descubrir su voz y fortalecer su identidad a través de la palabra. 

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Cultura Entretenimiento

Elsa y Elmar logra un encuentro íntimo con el público juvenil de Yucatán en el Palacio de la Música

Un público que demostró conocer sus canciones y las hizo propias cantándolas a lo largo de poco más de una hora fue el que recibió la noche de este domingo a Elsa y Elmar, en un concierto organizado por la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta) y el Palacio de la Música que coronó con este recital su 7mo. Aniversario. Fue un viaje musical por el romance y la reflexión sobre las relaciones humanas, conducido por la voz de la cantante colombiana y su estilo pop alternativo que las y los presentes acompañaron con emoción explícita desde que la autora e intérprete salió al escenario de este Centro Nacional de la Música Mexicana. Sin perder un solo coro o incluso la letra completa de la mayoría de las canciones, el público mantuvo un ánimo y energía constantes en esta fiesta que la Sedeculta organizó con el objetivo de continuar con el trabajo de diversificar la oferta cultural en Yucatán a expresiones artísticas alternativas y contemporáneas que encuentran un espacio dentro del Renacimiento Maya Desde el primer acorde hasta la última de las tres canciones que formaron parte del encore, del clásico “¡otra!”, Elsa Carvajal, alma que da vida a Elsa y Elmar, estableció una conexión directa con la audiencia presente que la esperaba desde unas tres semanas antes, cuando se anunció el concierto cuya venta de boletos terminó en menos de medio día. El tono emocional del concierto, que circuló ida y vuelta entre el pop bailable, el alternativo indie y la balada romántica, fue el sello que la voz dulce pero firme de la cantante mantuvo y motivó al público a cantar con ella. Los saludos y el agradecimiento a Mérida, a Yucatán y a las autoridades del Gobierno del Estado que hicieron posible el recital, así como al Palacio de la Música por recibirla estuvieron presentes y cada uno tuvo el efecto de encender aún más el ambiente con la respuesta aprobatoria del público que aplaudía y vitoreaba a Elsa y Elmar. El formato del concierto, en una sala con cerca de 500 asientos, permitió lograr un ambiente de mayor intimidad y cercanía, lo cual facilitó la entrega total de las y los jóvenes que en su mayoría llenaron el Palacio de la Música. Y no puede dejar de mencionarse el trabajo de la banda de soporte que acompañó a la artista, con una instrumentación adecuada que mezcló desde percusiones intensas hasta sintetizadores suaves que conforman parte del estilo indie, pop alternativo del proyecto de Elsa y Elmar. Temas relacionados con la pérdida de los amores, el paso del tiempo, la melancolía y la esperanza fueron parte de una velada llena de sus canciones más conocidas y que tuvieron una evidente recepción positiva entre la audiencia. Piezas como Me viene bien, Exploradora, Ya no somos los mismos, Brazos en alto, aplausos al final de cada pieza, todas y todos de pie, acompañaron un canto que va desde abrirse a ser vulnerable hasta a la capacidad de empoderarse y salir adelante ante los retos que la vida impone. La emoción de la cantante tampoco dejó de verse durante todo el concierto, en el que además de cantar se dio tiempo para dialogar y hacer breves introducciones a cada pieza como recordando los motivos y las historias detrás de cada melodía y sus letras. Poco importó que fuera domingo por la noche y el cierre del fin de semana porque la fiesta organizada por la Sedeculta en el Palacio de la Música por su 7mo. Aniversario fue lo que el público esperaba: un encuentro íntimo, de proximidad con la cantante que deseaban escuchar en vivo, de sentir cercana y comunicándose con ellas y ellos en una noche más de arte y cultural en Yucatán.

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Cultura

Orquesta de la UNAY cerrará ciclo de conciertos de primavera con “Cosas del corazón”

La Orquesta Sinfónica de la Universidad de las Artes de Yucatán (OSUNAY) cerrará su ciclo de presentaciones de primavera con el concierto “Cosas del corazón”, a realizarse el próximo jueves 12 de junio a las 19:30 hrs en el Palacio de la Música, en el que participará como solista Pavel Blaszkowski, violinista polaco con reconocimiento internacional. Más de 50 músicos en escena participarán en la velada que ofrecerá la participación del solista con la pieza que da nombre al concierto de Marjan Mozetich, destacado compositor canadiense que ha escrito música para teatro, cine y danza, así como obras sinfónicas, música de cámara y piezas solistas. Pawel Blaszkowski comenzó sus estudios musicales a los 7 años y ha ganado varios concursos internacionales de música, incluyendo el Concurso Nacional de Música de Cámara G&K Bacewicz y el Festival Internacional de Música en Suolahti, Finlandia. Ha actuado como solista con orquestas en Hungría, Alemania, República Checa, México y Cuba, entre otros países.  Es fundador de “Quo Vadis Clásico” y es integrante de la Orquesta Sinfónica de Yucatán. El músico polaco destacó sentirse agradecido por la invitación para tocar de nuevo esta pieza hermosa y contemporánea con tintes nostálgicos melancólicos, que aborda las grandes emociones humanas. Durante el concierto también se interpretará la cuarta sinfonía de Beethoven, pieza larga compuesta por cuatro movimientos para flauta, clarinete, oboe, fagotes, trompetas, timbales y cuerdas, considerada soleada y alegre por su sonoridad. En su oportunidad, el director de Artes Musicales de la UNAY, Elías Puc Sánchez, señaló que para la comunidad estudiantil el formar parte de un programa orquestal con un sistema consolidado, como lo hacen las mejores universidades, que les permite tocar frente al público repertorios que les implican retos técnicos e interpretativos es el máximo sentido de aprendizaje musical.La OSUNAY está integrada por estudiantes, personas egresadas, así como músicos independientes y dirigida por el Dr. Alejandro Basulto. Se presentó en febrero y abril anteriormente con este ciclo, cuyo cierre será con el concierto Cosas del corazón cuyos boletos tienen un costo de recuperación de $100 en preventa a través del contacto de WhatsApp 9999 91 0244 y/o $150 en taquilla el día del evento.

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Cultura

Gael García Bernal comparte experiencias con el público de Yucatán en el Gran Museo del Mundo Maya

En un ambiente relajado, García Bernal sostuvo un diálogo cercano y enriquecedor con el también actor Francisco Barreiro, ante más de 300 personas que acudieron a escucharlo. La conversación abordó distintos momentos clave de su trayectoria, desde sus inicios en la actuación hasta su trabajo como productor y promotor del cine documental e independiente, labor que ha impulsado a través de Ambulante, iniciativa que fundó junto a Diego Luna y que este 2025 celebra su vigésimo aniversario. La plática comenzó pocos minutos después de las 5:00 de la tarde, pero desde dos horas antes, cientos de personas de todas las edades ya se encontraban formadas en los accesos del Gran Museo del Mundo Maya, ansiosas por ocupar su lugar para escuchar al reconocido actor mexicano. La bienvenida estuvo a cargo de la titular de SEDECULTA, Patricia Martín Briceño, y de la directora general de Ambulante, Itzel Martínez del Cañizo, quien agradeció al público yucateco por su entusiasta participación y su interés en el cine documental. Más que una conferencia tradicional, el encuentro fue un diálogo distendido y lleno de anécdotas, en el que la complicidad entre Barreiro y García Bernal aportó cercanía y espontaneidad a la charla. Una de las historias que compartió fue su experiencia trabajando con el director Jim Jarmusch en Los límites del control (2008-2009), destacando el nivel de rigor del cineasta estadounidense, quien no permitió a los actores modificar en lo más mínimo su apariencia física durante toda la filmación. Al referirse al cine documental, García Bernal —nominado al Oscar por su trabajo actoral— reconoció que ese género escapa de su zona de confort como director, pero subrayó que eso no ha sido impedimento para apoyarlo activamente. De ahí su compromiso con Ambulante, que busca acercar estas historias al público de todo el país. Con su participación, Ambulante suma ya tres días de actividades en Yucatán, con casi una decena de funciones gratuitas y una programación paralela que incluye talleres para infancias, conversatorios con cineastas y encuentros entre documentalistas. La Gira ha tenido como sedes diversos espacios culturales, como La Ibérica, el Centro Cultural Ricardo López Méndez en Cordemex, la Cineteca Manuel Barbachano en el Teatro Armando Manzanero, el Centro Cultural de la Niñez Yucateca (Cecuny), así como foros independientes del interior del estado, gracias a las gestiones de SEDECULTA. Las actividades continuarán hasta el próximo 12 de junio, con funciones gratuitas en la Cineteca Manuel Barbachano, el centro cultural Ricardo López Méndez y la propia Sala Mayamax, que recientemente renovó su sistema de audio y proyección, alcanzando los más altos estándares de calidad en el sureste del país. Como parte del cierre de actividades, se proyectará en la Sala Mayamax el documental Buscando a Sugarman, precedido por una intervención musical a cargo de la Banda Sinfónica Luis Luna Guarneros, bajo la dirección del maestro Todor Ivanov.

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