Cultura Entretenimiento

Arranca la Segunda Edición del Gran Festival del Palacio de la Música: Un Tributo a las Mujeres

La segunda edición del “Gran Festival del Palacio de la Música: Mujeres” comenzó con una emotiva ceremonia de inauguración, reafirmándose como un evento esencial en la vida cultural de Mérida. Este festival, que se extiende del 29 de agosto al 8 de septiembre, celebra la vasta riqueza musical de México, destacando la invaluable contribución de las mujeres al desarrollo de este arte. Organizado por el Gobierno del Estado de Yucatán en alianza con PRONUS Events, el festival se posiciona como un hito cultural de gran relevancia. La apertura tuvo lugar en la Sala de Conciertos del Palacio de la Música, con la presencia de destacados funcionarios y artistas. El Director del Centro Nacional de la Música Mexicana, Maleck Rashid Abdala Hadad, inauguró el evento, resaltando la importancia de esta edición, describiéndola como “una celebración dedicada a enaltecer a las mujeres en la música”. Abdala Hadad subrayó además el esfuerzo colectivo que ha hecho posible la realización del festival. En su intervención, Roberto Abraham Mafud, presidente del Consejo Consultivo del Palacio de la Música, destacó cómo este evento reafirma la influencia del Palacio en la promoción y preservación de la música mexicana, tanto a nivel local como internacional. Uno de los momentos culminantes de la jornada fue la entrega de la 2ª Presea Palacio de la Música 2024 a la icónica cantante yucateca María Medina. Con una trayectoria de más de cinco décadas, Medina ha dejado una huella profunda en la música mexicana, siendo reconocida por su apasionada interpretación de la trova y la música romántica. Al declarar formalmente inaugurado el festival, la profesora Loreto Villanueva expresó: “Durante esta edición, seremos testigos del talento y la pasión de mujeres que son grandes exponentes de nuestra música. Es un orgullo para nosotros poder celebrarlas de esta manera”. La jornada inaugural también incluyó una actuación memorable de María Medina, quien deleitó a la audiencia con interpretaciones de éxitos, como “Yo sé que volverás”, “Tú me acostumbraste” y “Ni contigo ni sin ti”. En un momento especial, invitó al escenario a la cantante María Teresa Gómez para interpretar juntas “Víctima o ladrón”. Con una carrera de más de 30 años, Gómez ha colaborado con renombrados compositores yucatecos y ha compartido escenario con artistas de renombre nacional e internacional. A lo largo del día, se llevaron a cabo diversas actividades culturales, entre ellas la apertura de la exposición de caricaturas “Mujeres en la Música”, creada por la destacada promotora cultural Beatriz Castroe. Esta exposición celebra la trayectoria de Castroe en la preservación del patrimonio artístico de México, ofreciendo una plataforma tanto para artistas emergentes como consagrados. Otra de las atracciones fue la inauguración del “Museo Vivo”, que atrajo a un numeroso público. Este evento, que contó con la participación de 105 mujeres artistas, busca dar vida a las colecciones museísticas durante la noche, proporcionando una experiencia cultural inmersiva única. El festival continúa el sábado con un concierto de Ximena Sariñana en la Sala de Conciertos, programado para las 20:00 horas. El fin de semana cerrará con la presentación de Imelda Miller junto a Yucatán Jazz Ensamble y otras cantantes invitadas, el domingo a las 19:00 horas. Para más información sobre el programa, visita el sitio web oficial festivalpalaciodelamusica.com y sigue las redes sociales del Palacio de la Música.

Cultura Mérida

Presentarán el libro “Universo de Juan García Ponce” en Mérida

El narrador y ensayista Ricardo E. Tatto presentará su nuevo libro “Universo de Juan García Ponce: atisbos y miradas a su obra”, el cual fue ganador de la convocatoria del Fondo Editorial del Ayuntamiento de Mérida y que recientemente fue presentado con gran éxito en la capital del país. Ahora toca el turno de Mérida, ciudad natal del autor y del propio García Ponce, el sábado 31 de agosto a las 7 PM en el Centro Cultural José Martí del Parque de las Américas, teniendo como presentadores al ensayista Mario Lope Herrera y al periodista cultural y cronista Ariel Avilés Marín. Al finalizar la presentación, habrá venta y firma de libros, así como un brindis de honor para todos los asistentes. Si bien anteriormente había publicado libros de cuento, teatro y periodismo cultural, con esta nueva publicación Ricardo E. Tatto explora su veta ensayística, revelándose como uno de los pocos autores que cultiva el ensayo en el sureste mexicano, por lo que este año su gira de presentaciones en Cuba, Puebla, Campeche y CDMX es una muestra de la literatura que se realiza en Yucatán. Cabe destacar que Ricardo E. Tatto resultó ganador con este libro del Fondo Editorial del Ayuntamiento de Mérida 2022, siendo el primero en lograr dos coediciones en el mismo certamen, por lo que sus libros fueron publicados este 2024 por editoriales con distribución nacional: en el caso de su otro libro “Bestiario del bibliófilo”, con Nitro Press en la colección Interview, y “Universo de Juan García Ponce”, con el subsello Libros del Marqués de la editorial Textofilia. “Universo de Juan García Ponce” cuenta con un prólogo de Hernán Lara Zavala, escritor e investigador especialista en la obra garciaponciana. Esta colección de ensayos analiza aspectos poco conocidos del prolífico autor yucateco Juan García Ponce, como su vertiente como crítico teatral y de arte, sus aventuras dramatúrgicas, el simbolismo en su nouvelle “La gaviota” así como su papel en el ámbito cultural a mediados del siglo XX como protagonista de la llamada Generación de la Casa del Lago y de la Revista Mexicana de Literatura. En la portada, la publicación cuenta con una pintura del artista Manuel Mathar y ya se encuentra a la venta en línea en Amazon, Mercado Libre y el portal de Libros del Marqués; también físicamente en librerías como la de la Sedeculta, la Cafebrería Dos Encuentros y el Centro Cultural José Martí, entre otros puntos de venta en la localidad. Ricardo E. Tatto (Mérida, 1984) es Licenciado en comunicación por la Universidad Modelo y egresado de la Maestría en Arte de la Universidad de las Artes de Yucatán. Periodista y promotor cultural, editor, ensayista y narrador, ha publicado libros como “Tercera llamada” (Ayuntamiento de Mérida), “Cuentos, minificciones y aforismos del descaro” (Libros en Red) y “Yucatán en Letra Joven” (PACMYC). Ha ganado dos PECDA en periodismo cultural y cuento, respectivamente. Ha sido columnista en periódicos como el Por Esto, La Jornada Maya, Milenio Yucatán y ha colaborado en revistas y suplementos como Laberinto (Milenio), Replicante, Generación, Yaconic, White Sands (USA), Conjunto (Cuba), entre otros medios. En 2022 realizó el prólogo a “El canto de los grillos”, de Juan García Ponce, reeditado por Ediciones Odradek. Fue ganador del Fondo de Editorial del Ayuntamiento de Mérida con dos libros de ensayo: “Universo de Juan García Ponce” (Libros del Marqués) y “Bestiario del bibliófilo” (Nitro Press). Actualmente es presidente de la Red Literaria del Sureste y director de la revista Soma, Arte y Cultura (www.yucatancultura.com).

Cultura

Reconocen la trayectoria de las actrices Eglé Mendiburu y Conchi Roche

La vida, la trayectoria y algunas anécdotas de dos personajes relevantes de las artes escénicas de Yucatán fueron parte del programa Protagonistas del teatro regional, durante el conversatorio Actrices y amigas: Eglé Mendiburu y Conchi Roche, realizado en la Cineteca Nacional “Manuel Barbachano Ponce”. En la plática efectuada como parte del Día de los Adultos Mayores asistieron la titular de la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), Loreto Villanueva Trujillo, el sector teatral y público en general, las protagonistas compartieron el cúmulo de momentos significativos y las experiencias relevantes que han sido parte de sus caminos en el quehacer artístico. Tras entregar los respectivos reconocimientos a las artistas, la funcionaria estatal les externó “ustedes son el vehículo para hablar de problemas sociales, de cosas que son tabú. Admiro el valor que le tienen al arte y al teatro, y la generosidad con la que han compartido su saber, gracias. La disciplina, la constancia y el amor nunca los han perdido. Son un ejemplo y faro de luz de muchos artistas que están empezando”. Ante el director de Desarrollo Cultural de la dependencia, Enrique Martín Briceño y la coordinadora del Centro Cultural “La Ibérica”, Celia Pedrero Cerón, contaron que tienen 65 años de amistad y se conocieron en el tercer año de primaria en el Colegio Hispano Mexicano; Eglé recordó que recibió su primera oportunidad en la obra La culta dama, de Salvador Novo, en la que sustituyó a Nancy Roche, hermana de Conchi y primera mujer que fue directora. Acompañadas de las ovaciones de los asistentes que se congratularon de escuchar cada pasaje de sus vidas, hablaron de los directores con los que han trabajado, Armando Trejo, Francisco Marín, Renato Aguilar, Raquel Araujo, Juan Ramón Góngora, Tomas Ceballos, Alberto Cepeda, Luis Pérez Sabido, Pepe Caballero y muchos más. Eglé, precursora de espacios para la comunidad teatral que cuenta con más de seis décadas de carrera, consideró que a diferencia de lo que ellas vivieron en sus inicios procuraron tomar cursos cuando había y actualmente existe una gran preparación para quienes se dedican o quieren estudiarla. Proveniente de una gran familia dedicada a la educación, el arte y la cultura, Conchi pidió a las nuevas generaciones de actrices y actores que “no quieran querer cobrar los millones después de estudiar, sean un poco humildes desde el día siguiente, piensen despacio y no piensen en el dinero”. Siendo una de las fundadoras de la compañía La Farándula, al lado de Eglé, Juan Carlos Moreno y su hermana Nancy, relató pasajes del grupo y del lugar que abrieron para presentarse llamado El rincón de La Farándula. De consejos para futuros artistas, refirieron ser disciplinados y “cuando hagan un personaje denle la verdad, el estado de ánimo personal se detiene, que el público te crea, ese es el chiste”, señaló Eglé que también ha sido directora y productora. Conchi añadió que se debe tener amor al teatro y disfrutar con cada personaje y en ese sentido recordó que la primera propuesta que vio de niña fue Historia de una escalera, de Luis G. Basurto y desde entonces se enamoró, pero más allá de eso ella lo ha demostrado en el escenario. La plática llegó a las anécdotas, entre ellas hablar sin darse cuenta que el micrófono estaba encendido, algunas tragedias, bromas entre actores. Y así subrayaron cómo ha sido dedicarse al teatro siendo mujeres pioneras en el ámbito, con responsabilidades familiares y laborales. Reconocieron el respaldo de sus familias, aunque al principio algo renuentes de lo que sería su profesión, con el tiempo aceptaron y las apoyaron para su desempeño y la educación de sus hijos a quienes también tenía que llevar a sus presentaciones. Conchi dijo que el teatro es de primera necesidad, es vital para la formación integral de las personas y apuntó que “hemos hecho tantas obras, de drama, comedia y de teatro regional ni se diga”, a su vez Eglé resaltó que “los nombres de las personas se me pueden olvidar, pero los textos jamás”.

Cultura

Homenaje a la vida y legado literario de Roldán Peniche Barrera

Al fondo de la sala de conciertos del Palacio de la Música – Centro Nacional de la Música Mexicana, la imagen del maestro Roldán Peniche Barrera recibió a familiares, amigos, colegas, alumnos y lectores reunidos para compartir experiencias en torno a quien dejó huella imborrable en la memoria histórica de la entidad. El homenaje póstumo realizado por la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), como parte del objetivo del Gobernador Mauricio Vila Dosal de reconocer a los personajes que enorgullecen a Yucatán, trajo de vuelta reflexiones, anécdotas y enseñanzas del también cronista de la mitología maya y recuerdos que aminoran el peso de su ausencia. En su mensaje, la titular de la Sedeculta, Loreto Villanueva Trujillo, puntualizó que la figura de Roldán Peniche trasciende generaciones y fronteras a través de más de 40 obras publicadas, entre novelas, ensayos, crónicas y poesía que han marcado profundamente el panorama literario de Yucatán. “Hoy, mientras recordamos su vida y su obra, celebramos el legado de un hombre cuya pasión por la literatura y la cultura yucateca no solo nos ha brindado inmensas joyas literarias, sino que también nos ha inspirado a valorar y explorar nuestra identidad. Su voz seguirá resonando en la literatura yucateca como un testimonio de un escritor cuyo amor por su tierra y su gente se reflejó en cada palabra que plasmó en el papel”, señaló. Las intervenciones iniciaron con el investigador y lingüista Francesc Ligorred Perramon quien a través de un video destacó que el homenajeado tuvo el mérito de recrear el gran mundo maya en español a través de su trabajo literario. Las escritoras Celia Pedrero Cerón y Cristina Leirana Alcocer, resaltaron la sencillez y el interés con el que Peniche Barrera escuchaba a los jóvenes que recurrían a él por un consejo para seguir en el camino de las letras. El periodismo cultural de nuestra región se vio enriquecido con la pluma de Peniche Barrera, quien colaboró durante décadas en importantes suplementos, faceta comentada por los escritores Gaspar Gómez Chacón y Jorge Luis Canché Escamilla, quienes platicaron al público que el literato disfrutaba de la lectura y nunca se reservó su sabiduría. Durante su intervención en el conversatorio, el doctor en Literatura Jorge Cortés Ancona subrayó que la voz de Roldán Peniche Barrera interpreta a modo de crónica lírica los acontecimientos surgidos a su paso y comparte sus visiones dentro de una verdad poética, testamento de vida perceptible en sus últimos poemarios que remiten a lo más esencial de la condición humana. “La de Roldán es una poesía enraizada en la vida, que nace de ella y se dirige también a ella, la poesía y el arte como una experiencia vivida todos los días, brote espontáneo, gozo, opinión implícita”, compartió. En esta oportunidad, el pianista Alberto Álvarez, amigo personal del autor homenajeado, dedicó la pieza “Adiós a Cuba” de Ignacio Cervantes, en un momento emotivo que cerró este evento al que acudieron la señora Marisol González, viuda del homenajeado y su hija Marisol Peniche González, quienes junto con los asistentes recorrieron la exposición bibliográfica y documental de la vida y obra del maestro ubicada en los pasillos aledaños al recinto. El maestro Peniche Barrera fue reconocido con el Premio de Literatura “Antonio Mediz Bolio” en 1993, y las Medallas Yucatán del 2011, “Héctor Victoria Aguilar” del 2015 y “Eligio Ancona” en 2022 que otorgan del Ejecutivo estatal, el Congreso local y la Universidad Autónoma de Yucatán (UADY) respectivamente. Participó en la compilación de los Diccionarios de artistas plásticos, incluido en la edición 1981 de la Enciclopedia Yucatanense, y de Yucatecos Ilustres, que elaboró la Universidad Mesoamericana de San Agustín (UMSA) en 2001, y es coautor del de Escritores de Yucatán, de Cepsa Editorial, 2019.

Cultura

Declaratorias de Patrimonio Cultural Intangible de Yucatán, tema de jornadas

La lengua maya, el janal pixan, la vaquería y los bordados son los temas que especialistas y público interesado tratarán en las Jornadas de diálogo cultural Retos y avances en torno a las “Declaratorias sobre Patrimonio Cultural Intangible de Yucatán”, que fue inaugurado en el Gran Museo del Mundo Maya de Mérida. Este espacio para compartir proyectos e ideas y que es promovido por la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), se abrió con el fin de proponer estrategias que puedan implementarse a mediano plazo en distintas instancias. Durante la declaratoria de apertura, la titular de la Sedeculta, Loreto Villanueva Trujillo, refirió que este evento no solo es una conmemoración, sino una afirmación de nuestro compromiso con la preservación y promoción de herencias culturales que constituyen el corazón de riqueza cultural. “Estas jornadas tienen como objetivo abrir paso a la reflexión, al diálogo y a compartir conocimientos sobre el inmenso valor de nuestro patrimonio cultural intangible. Yucatán es una tierra rica en historia, identidad y cultura, que se ve reflejada en las manifestaciones vivas de nuestros pueblos, las cuales han sido reconocidas y protegidas a través de estas declaratorias”, afirmó. Con acciones como estas, continuó, buscamos el espacio propicio para generar un intercambio abierto y constructivo entre investigadores, portadores de tradiciones, y la comunidad en general para fortalecer los lazos que unen nuestras herencias culturales con el presente, asegurando su vigencia para las futuras generaciones. En la charla titulada Las declaratorias emitidas, retos y avances para su implementación, las diputadas Carmen González Martín y Manuela Cocom Bolio, compartieron sobre los procesos que se siguen para publicar una declaratoria, quienes intervienen, el porqué de la propuesta y el minucioso trabajo legislativo que conlleva y resaltaron los apartados que especifiquen la labor de las autoridades estatales y municipales para su preservación. Acompañadas por la directora de Patrimonio de la Sedeculta, María Elisa Chavarrea Chim, las participantes expusieron algunas implicaciones y desafíos sobre el tema como el exigir y vigilar los presupuestos para la salvaguarda, así como la difusión y fomento para la salvaguarda; algo y destacaron es que todo eso va de la mano con la comunidad, porque las y los yucatecos se identifican con el patrimonio. Para este día también se realizaron las pláticas U bejil jump´éel noj kaaj bilingüe: La importancia de una administración pública bilingüe en Yucatán, Futuro de la lengua maya (Péekbal wayé), La lengua maya en la educación, La maaya t’aan en Yucatán, avances y retos y Los medios digitales como uso para el fortalecimiento de la lengua maya. Mañana sábado 24, iniciará a las 10:00 horas, con la mesa panel La historia del bordado y su aportación a la indumentaria; seguirán las ponencias a las 11:00, con Entre aires y serpientes: escritura mítica en el bordado maya de Yaxcabá, Yucatán; a las 11:30, La vaquería yucateca: historia y tradición. A mediodía se tratará La vaquería yucateca, una manifestación cultural viva; a las 14:00, El janal pixan una fiesta familiar; a las 15:00, Entre vivos y muertos, el janal pixan como puente familiar. La clausura será a las 16:00 y se leerá un resumen de las jornadas.

Cultura

Premio Nacional de Cuento “Beatriz Espejo” 2024 en busca de ganador

Las y los escritores de todo el país podrán el Premio Nacional de Cuento “Beatriz Espejo” 2023, que emite la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), en coordinación con el Ayuntamiento de Mérida, con la finalidad de impulsar el trabajo y la creación literaria. La convocatoria, que abrió el pasado mes de junio y cerrará a las 13:00 horas del próximo 13 de septiembre, está dirigida a creadoras y creadores tanto nacionales como extranjeros con residencia permanente en México, mayores de edad, que deberán enviar sus trabajos inéditos, de autoría propia y bajo seudónimo. Las propuestas serán de temática libre, con una extensión de entre cinco y 10 cuartillas, escritos en computadora, en fuente Arial de 12 puntos a doble espacio e impresa en ambas caras de la hoja de tamaño carta. Junto con el texto, del que incluirán cuatro copias en un sobre cerrado e identificado con el mismo mote, también tendrán que mandar copia de identificación oficial vigente, breve currículum y un escrito libre con firma original que deberá contener nombre completo, domicilio, correo electrónico y números tanto telefónico como de celular. Las obras participantes que cumplan con los requisitos pasarán a dictamen, a cargo de un jurado, el cual integrarán escritoras y escritores de reconocido prestigio, quienes tomarán en cuenta el dominio de técnicas narrativas y el uso eficaz del repertorio verbal en el cuento propuesto. Los resultados se darán a conocer en un acta debidamente notariada, el 22 de noviembre de 2023; quien gane recibirá un estímulo económico único de 55 mil pesos, que le será entregado en ceremonia de premiación en el marco del Mérida Fest y el cuerpo colegiado también estará facultado para otorgar hasta tres menciones de honor. Es necesario enviar las propuestas a la Biblioteca Pública Central Estatal “Manuel Cepeda Peraza”, ubicada en el número 515 de la calle 55 entre 60 y 62, Centro, código postal 97000, o al Centro Cultural “José Martí”, en la Avenida Colón por calle 20 de la colonia García Ginerés, 97070, ambos en Mérida. La convocatoria con los detalles completos se puede descargar en cultura.yucatan.gob.mx, en las redes sociales de la Sedeculta y de la Dirección de Cultura del Ayuntamiento de Mérida o pedir informes en el departamento de Fomento Literario y Promoción Editorial de la dependencia estatal al 999 942 38 00 extensión 54022 y al correo [email protected].

Cultura

Rodrigo de la Cadena y la OTY juntos en Yucantar. Raíz y Esencia

Una especial selección de canciones de compositores de Yucatán, creadas entre 1923 hasta la actualidad, se encuentran en el disco digital Yucantar. Raíz y Esencia, que grabaron el músico, investigador y productor Rodrigo de la Cadena y la emblemática Orquesta Típica Yukalpetén (OTY), con apoyo de la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta). Ante la comunidad artística, integrantes de la OTY, así como medios de comunicación, se presentaron pormenores del material que contó con la participación de Edgar Fernando Cruz Sánchez, director y productor, Lázaro González Delgado, responsable de la grabación, mezcla y masterización y Pedro Carlos Herrera, quien realizó arreglos musicales para este trabajo artístico. La titular de la Sedeculta, Loreto Villanueva Trujillo, acompañada por el director general del Palacio de la Música – Centro Nacional de la Música Mexicana, Maleck Rashid Abdala Hadad, recordó que, en la celebración de los 81 años de la OTY en el Palacio de Bellas Artes, la mancuerna de dicha orquesta con Rodrigo de la Cadena fue uno de los números más ovacionados por el público, por lo que agradeció la oportunidad de concretar este proyecto disponible gratuitamente para todas las personas que disfrutan del bolero, bambuco, jarana y trova, algunos géneros incluidos en Yucantar. Raíz y Esencia. “Para nosotros es un privilegio, un honor poder presentarles a los yucatecos, a las yucatecas, y a todo el mundo gracias a la tecnología que no tiene fronteras, este proyecto. La Típica es nuestra identidad, es el corazón de Yucatán, la verdad es que los arreglos de Pedro Carlos son maravillosos y nos hacen disfrutar de nuestra música, nos transporta a ese corazón de Yucatán que amamos todos”, apuntó. En este encuentro con representantes de medios de comunicación, Rodrigo de la Cadena, compositor y director artístico dedicado a la preservación y difusión del bolero y la música romántica latina del siglo XX, se dijo emocionado de compartir el resultado de la unión de talentos, un deseo que surgió hace poco más de 17 años, primera ocasión en la que cantó acompañado por la Orquesta Típica Yukalpetén. “Diario nace una canción en Yucatán y los creadores de la música deben seguir siendo grabados y promovidos por nosotros. Yucatán se resume en la Orquesta Típica que son más de 40 músicos, hoy para mí es un sueño realizado gracias a las instituciones como la Sedeculta, mi querido Pedro Carlos Herrera se ha dedicado a hacer los arreglos y dirigir la grabación y hacer todo en vivo, la selección musical es representativa de varios géneros que tiene la canción yucateca como el joropo, el bambuco, la clave, el bolero, el bolero son, la balada, la jarana, hay una hermosa versión de Nicté – ha que podrán escuchar en este disco”, señaló. El director de la OTY, Pedro Carlos Herrera, destacó el profesionalismo y cariño con el que se realizó esta producción musical y resaltó la oportunidad de que la Orquesta Típica Yukalpetén pueda continuar con la difusión de las canciones de compositores yucatecos, a través de exponentes como Rodrigo de la Cadena. “Hay algunos artistas que cuando los acompañamos siente uno que es de lo más fácil, con Rodrigo no me tengo que preocupar ni siquiera del tono dado el rango vocal que tiene y la orquesta fluye. Ha sido un trabajo muy bonito, yo agradezco mucho a Rodrigo que haya tenido la confianza, que nos haya hecho el honor y el gran gusto de elegirnos para hacer ese material”, comentó. Yucantar. Raíz y Esencia, es una antología musical con el siguiente repertorio, “Nunca”, de Ricardo López Méndez y Guty Cárdenas; “Llegaste tarde” y “Quisiera ser golondrina”, de Wello Rivas; “Desdén”, de Ermilo Padrón y Licho Buenfil; “Así te quiero” y “La fuente”, de Pastor Cervera, canción que en este álbum digital es interpretada por la cantante Maricarmen Pérez a dueto con Rodrigo de la Cadena; “Nicté – ha”, de Rubén Darío Herrera; “Si acaso el pensamiento”, del propio Rodrigo de la Cadena; “El pájaro azul”, de Manuel Diaz Massa y Pepe Domínguez. La lista continúa con “Manos de armiño”, de Carlos Duarte Moreno y Pepe Domínguez; “El caminante del Mayab”, de Antonio Mediz Bolio y Guty Cárdenas”; “Ama”, de Luis Demetrio; “Yo sé que volverás”, de Armando Manzanero y Luis Pérez Sabido; “Hasta hoy”, de Enrique “Coqui” Navarro; “La puerta chica”, que también compuso de la Cadena junto con Pérez Sabido; “Gota a gota”, de Juan Acereto y “Peregrina”, de Luis Rosado Vega y Ricardo Palmerín. El fonograma, grabado en directo en la sala de conciertos del Palacio de la Música – Centro Nacional de la Música Mexicana, está disponible para escucharse en línea de manera gratuita en cultura.yucatan.gob.mx y rodrigodelacadena.com/yucantar, a partir de septiembre se estrenará en diversas plataformas digitales.

Cultura

Talento artístico yucateco presente en el programa “SURcando caminos”

“SURcando caminos” fue el programa que protagonizaron el Ballet Folklórico Juvenil del Estado y la Orquesta Jaranera del Mayab, en el teatro “Armando Manzanero” donde presentaron baile, música y tradiciones de Campeche, Quintana Roo, Veracruz y Yucatán. En el evento, coordinado por la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), las familias revivieron y disfrutaron coloridas coreografías del sureste de México, dirigidas por la coordinadora de la agrupación Luz María Gómez Ac y la batuta de Carlos Uc Tepal en la Orquesta. De invitadas estuvieron Las Hermanitas Pech Bolio, cuyo talento se dejó sentir entre el público que también pudo deleitarse con el ballet clásico de la Compañía multidisciplinaria 540, a cargo de Montserrat Castellanos y Emmanuel Gutiérrez, que enriqueció el espectáculo. De Veracruz, Las Hermanitas Pech Bolio interpretaron el tema “La bruja” y el Juvenil realizó los bailables “Toro zacamandú”, “Iguana” y “Chuchumbé”. Luego, en ese orden, “Cananga” y un popurrí campechano. Asimismo, de Quintana Roo, “La fiesta del pueblo” y las danzas “Pasacalles”, “Calabaceado” y “Chicleros”, respectivamente. Posteriormente, los mismos grupos continuaron el programa con las riquezas de Yucatán en la canción “Mi Mérida”, en la que intervino la Jaranera del Mayab, y las estampas “Teresita Ku Sarabia”, “Recuerdos a mi pueblo”, “Piel canela”, “Mimi Ginés” y “Guachapeo”. En el bloque de cierre la Compañía Multidisciplinaria 540 se unió a los demás artistas para la melodía “Soy del sur”, de Sergio Esquivel, recreando una atmósfera de fiesta en el escenario, que permitió escuchar los aplausos de la concurrencia que acudió al teatro a disfrutar las estampas regionales.

Yucatán

Adultos Mayores podrán obtener un descuento en la Librería UADY

 Con el objetivo de proporcionar beneficios para mejorar el nivel de vida de las personas de la tercera edad, la Universidad Autónoma de Yucatán (UADY) firmó un convenio de colaboración con el Instituto Nacional de las Personas Adultas Mayores (INAPAM). Con esta alianza, todos los afiliados al INAPAM que presenten su credencial obtendrán un descuento del 20% en sus compras en la Librería UADY, a excepción de productos con algún precio de venta especial. Esta iniciativa no solo se alinea con los objetivos previamente establecidos del Plan de Desarrollo Institucional (PDI) 2019-2030 de la UADY que promueve una universidad socialmente responsable y comprometida con el bienestar de la comunidad, especialmente de los sectores más vulnerables. El convenio con el INAPAM refuerza este compromiso al ofrecer un acceso más asequible a la cultura y la educación continua para las personas adultas mayores, pilares fundamentales del desarrollo humano. La credencial de INAPAM representa un recurso invaluable para las personas mayores de 60 años, ya que no solo es un reconocimiento a dicha población, sino también ofrece una amplia gama de beneficios tanto en diversos servicios como establecimientos. Entre ellos se incluyen servicios de transporte, acceso a actividades culturales, descuentos en farmacias y, gracias a este mismo convenio, también obtendrán un descuento exclusivo en la Librería UADY, la cual se encuentra ubicada dentro del Centro Cultural Universitario en la calle 60 número 491-A por 57 del centro de Mérida. El horario de atención es de lunes a viernes de 8:00 a.m. a 7:00 p.m., así como los sábados de 8:00 a.m. a 1:00 p.m., y quienes estén interesados se pueden contactar al teléfono 9999-30-09-00 extensión 26117.

Cultura

Banda Sinfónica de Yucatán cumple 150 años

Marchas, bailes de salón, jaranas, pasos dobles e himnos, fueron parte del repertorio ofrecido por la Banda Sinfónica del Estado en el Palacio de la Música-Centro Nacional de la Música Mexicana para celebrar el 150 aniversario de la agrupación que actualmente dirige el maestro Luis Antonio Koyoc Canché. Al concierto conmemorativo acudió la titular de la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), Loreto Villanueva Trujillo, quien, en representación del Gobernador Mauricio Vila Dosal, otorgó un reconocimiento por siglo y medio de preservar y difundir tanto la música local, nacional e internacional entre las y los yucatecos en cada una de sus actuaciones. El programa inició con la marcha “Lindas Mexicanas” del compositor Velino M. Presa, seguido de la presentación de la nueva versión del Himno Yucateco recientemente dado a conocer por el Ejecutivo estatal, con música original de José Jacinto Cuevas y letra del poeta Luis Pérez Sabido. La presentación continuó con la pieza “Patrulla Americana” del músico Frank White Meacham, seguida del “Pasodoble Roberto Forés” de Fernando Ferrer Martínez y de la pieza sinfónica “The First suite for band” de Gustave Holst. El público también escuchó la Quinta de Beethoven en versión mambo, arreglo con el que sorprendió gratamente a las y los asistentes que también se deleitaron con un popurrí de “Medley Chacha” de varios autores, producto del intercambio de partituras con otras agrupaciones del centro del país lo que hace más amplio su repertorio, explicó Koyoc Canché, durante las intervenciones de cada pieza. Los bailes de salón continuaron con la interpretación del danzón “Rigoletito” de Consejo Valiente Roberts, mejor conocido como Acerina. La música yucateca no podía faltar en el aniversario de la agrupación por lo que presentó las jaranas en compás de 6/8 “China chinita” y “Meridana” de Juan Evangelista Nic y Rubén Darío Herrera, respectivamente, y de este último también se escuchó “Hipiles y Rebosos”, obertura compuesta para la obra de teatro del mismo nombre. Para finalizar y a petición del público la Banda de Música del Estado, agrupación más antigua de Yucatán, interpretó “La Bikina” de Rubén Fuentes, broche de oro del concierto de aniversario con el que mostró la versatilidad que ha conseguido a lo largo de su historia. La agrupación fue fundada en 1874, cuya dirección quedó a cargo del maestro José Jacinto Cuevas, quien, en plenitud de su capacidad artística, escribió para la banda el famoso popurrí “Aires yucatecos”, también conocido como “Miscelánea yucateca”, la cual también estrenó además de la elegía “La tumba de mis sueños” y una marcha fúnebre dedicada al Gral. Manuel Cepeda Peraza. A lo largo de su existencia, ha tenido a 19 directores, entre los que destacan José Dolores Cuevas y José Agustín Cuevas, hijos del director fundador; Justo Cuevas Pachón, Efraín Pérez Cámara, Francisco Sánchez Rejón, quien también fuera director de la Orquesta Sinfónica de Yucatán, Raymundo Núñez Sánchez, Carlos Uicab Chalé y Daniel Ayala Pérez. Actualmente está integrada por 31 expertos músicos, bajo la dirección Koyoc Canché. Durante mucho tiempo, su repertorio se limitó a valses, danzones, marchas, mazurcas y pasodobles; sin embargo, hoy día incluye composiciones clásicas de Beethoven, Rossini, Schubert, Strauss y Bizet, entre otros reconocidos autores, incluidos contemporáneos, así como temas de películas, piezas regionales y de la cultura popular.