Yucatán

AGEY celebrará 81 aniversario con exposición y conferencia sobre migración en Yucatán 

Las actividades gratuitas se realizarán en el hotel Los Aluxes y acercarán al público al patrimonio documental, la memoria histórica y la diversidad cultural del estado.  Como parte de la conmemoración de su 81 aniversario, el Archivo General del Estado de Yucatán (AGEY) realizará dos actividades gratuitas para acercar al público al patrimonio documental y a la memoria histórica del estado, con énfasis en los procesos migratorios que han contribuido a la diversidad cultural de Yucatán. La programación iniciará el 27 de julio, a las 17:00 horas, en el hotel Los Aluxes de Mérida, con la inauguración de la exposición documental “Diversidad Cultural en Yucatán a través de la Migración”, una muestra que reúne testimonios, registros y legados de los movimientos migratorios que han dejado huella en la sociedad yucateca, y que permanecerá abierta al público, con entrada gratuita, hasta el viernes 31. Como segunda actividad, el 31 de julio, a las 11:30 horas, también en el hotel Los Aluxes, se llevará a cabo la conferencia magistral “Voces del pasado, rostros del presente: migración y aportación cultural en Yucatán a través de fuentes documentales”, un espacio de análisis sobre la forma en que los archivos históricos resguardan la memoria y las aportaciones de quienes han contribuido a la identidad yucateca contemporánea. La directora general del AGEY, Reyna Eloína Díaz Domínguez, afirmó que los archivos son una pieza clave para la transparencia, el acceso a la información y la preservación de la memoria pública, por lo que esta conmemoración representa una oportunidad para revalorar el papel del patrimonio documental en la vida institucional y social de Yucatán. Díaz Domínguez explicó que la institución mantiene acciones de modernización, rescate y digitalización documental para preservar la identidad yucateca para las futuras generaciones, al tiempo que asume su responsabilidad como órgano normativo, promotor y coordinador de la gestión documental y los archivos públicos del estado. Asimismo, detalló que el acervo del Archivo General del Estado representa una ventana al pasado de Yucatán, al conservar documentos que dan testimonio de decisiones de gobierno, procesos sociales y elementos fundamentales de la identidad del pueblo yucateco, además de servir como base para promover una cultura archivística en dependencias públicas y en los 106 municipios, conforme a la Ley de Archivos vigente.

Mérida

Ayuntamiento entrega la Medalla “Rosa Torre González” a Liliana Judith Hernández Santibañez

Cabildo  reconoce su trayectoria en la promoción de la memoria histórica, la cultura y los derechos de las mujeres. -La creadora escénica y gestora cultural recibe la tercera edición de la presea que distingue a mujeres cuya labor contribuye a construir una sociedad más igualitaria. En reconocimiento a su destacada trayectoria en la promoción de la memoria histórica de las mujeres, el arte comunitario y la defensa de los derechos humanos desde la creación escénica, la presidenta municipal de Mérida, Cecilia Patrón Laviada, entregó la Medalla “Rosa Torre González” 2026 a Liliana Judith Hernández Santibañez, en reconocimiento a su contribución a la cultura, la participación social y la igualdad de género. “Hoy reconocemos a una mujer que ha hecho de la memoria su oficio. Y hoy, esa historia que cuenta, le devuelve el gesto, porque ha entendido que cuando las mujeres faltan en el relato, faltan también en el presupuesto, en las leyes, y en las decisiones”, afirmó la alcaldesa en su mensaje En Sesión Solemne de Cabildo, la presidenta municipal encabezó la entrega de esta distinción, creada por el Ayuntamiento de Mérida para reconocer a mujeres cuya trayectoria ha generado un impacto positivo en la comunidad y ha contribuido al ejercicio de los derechos humanos, la igualdad de oportunidades y el liderazgo de las mujeres. La Medalla “Rosa Torre González” reconoce anualmente a mujeres meridanas que han destacado por sus aportaciones en ámbitos como la cultura, las artes, la ciencia, la filantropía, el servicio público, la defensa de los derechos humanos y cualquier acción afirmativa que contribuya al bienestar de las mujeres y de la sociedad. “Tenemos camino todavía por recorrer, pero vamos avanzando. En Mérida, ocho de cada 10 créditos de este Ayuntamiento llegan a manos de las mujeres. Siete de cada 10 apoyos sociales llegan a las mujeres y 245 millones de pesos son destinados a acciones con perspectiva de género”, afirmó Cecilia Patrón. La edil recordó que entre las acciones abrió el primer refugio para mujeres en situación de calle y con problemas de adicciones que ha tenido la ciudad e implementó el programa educación universitaria para las mujeres, Campus Digital. En su intervención, Liliana Judith Hernández Santibañez agradeció al Ayuntamiento de Mérida y al Consejo de Colaboración Municipal de las Mujeres por la distinción recibida. “Recibo esta medalla con inmensa gratitud y también con la responsabilidad de seguir creyendo que el arte puede abrir conversaciones, que la cultura fortalece nuestra democracia y que la memoria también es una forma de justicia. Que María Rosa Torre González siga caminando con nosotras”, afirmó. Indicó que gobernar, legislar, dirigir o servir a una comunidad exige estudiar, escuchar, cuestionar nuestras propias certezas y mantenernos en constante actualización. Sólo así es posible construir instituciones más sensibles, más justas y capaces de responder a las realidades de nuestro tiempo. Galardonada La Mtra. Liliana Judith Hernández Santibañez es creadora escénica, gestora cultural, productora y actriz, con más de 12 años de trayectoria dedicada a convertir el teatro en un espacio de encuentro, resistencia y transformación colectiva. Maestra en Teatro y Artes Performáticas por la Universidad Nacional de las Artes de Argentina y Licenciada en Teatro por la Universidad de las Artes de Yucatán, es fundadora y directora de Corriendo con Lobas, proyecto desde el cual impulsa procesos creativos que entrelazan cuerpo, territorio, memoria y participación social, reivindicando el arte como una herramienta para fortalecer la participación de las mujeres y preservar sus historias. Su trabajo escénico ha recuperado episodios fundamentales de la historia de las mujeres mediante proyectos como Caminantes: Hacia el encuentro, inspirado en las memorias del Primer Congreso Feminista, y Bravas muchachas: la historia también es nuestra, obra dedicada a recuperar las voces de las primeras mujeres en México que ocuparon espacios de representación popular. Ha representado a Yucatán en distintas emisiones de la Muestra Nacional de Teatro y es cofundadora de Medeas Investigadoras A.C., colectiva que impulsa espacios seguros para la investigación, la escritura y la reflexión compartida entre mujeres creadoras. Asimismo, coordinó documentalmente las publicaciones “PROHISPEN. 30 años. Voces del Pasado, huellas del presente” y “AMARO. 30 años de alquimias y sabores”, contribuyendo a preservar la memoria cultural y dignificar la investigación artística realizada por mujeres. En reconocimiento a su compromiso con la memoria social y la cultura recibió el Premio a Valores Ciudadanos 2023 en la categoría Historia y Crónica. También impulsó la iniciativa ciudadana “Ya no somos invisibles”, enfocada en visibilizar las luchas, aportaciones y resistencias de las mujeres yucatecas. Su labor artística ha trascendido los escenarios para llegar a colonias y comisarías de Mérida mediante teatro itinerante, performance, fotografía documental y talleres dirigidos a mujeres sobrevivientes de violencia, generando espacios seguros donde el arte acompaña procesos de recuperación, autonomía y reconstrucción del tejido social. Actualmente continúa desarrollando proyectos escénicos y comunitarios que promueven la memoria histórica, los derechos políticos de las mujeres y la igualdad de género, consolidándose como una creadora cuya obra contribuye a ampliar el legado feminista en Yucatán. Rosa Torre González Nacida en Mérida, Yucatán, el 30 de agosto de 1890, Rosa Torre González fue una de las pioneras del feminismo mexicano y participante del Primer Congreso Feminista celebrado en 1916. En 1923 se convirtió en la primera regidora del Ayuntamiento de Mérida y en la primera mujer en ocupar un cargo de elección popular municipal en México. Nombrar esta presea en su honor representa un reconocimiento a su legado y a las mujeres que, desde distintos ámbitos, contribuyen al ejercicio de los derechos humanos, la igualdad de oportunidades y el liderazgo en la vida política, económica, social y cultural. Creada por el Ayuntamiento de Mérida en 2024, la Medalla “Rosa Torre González” tiene como propósito visibilizar, honrar y reconocer a las mujeres meridanas cuya trayectoria ha contribuido a disminuir las brechas de desigualdad y a construir una ciudad con mayores oportunidades para todas. La edición 2026 fue resultado de una convocatoria pública dirigida a la ciudadanía, organizaciones de la sociedad civil, instituciones académicas, empresariales y públicas. Como resultado del proceso

Cultura Entretenimiento

Con funciones a lleno total, concluye en Yucatán el XXI Festival de Monólogos Teatro a Una Sola Voz

El público yucateco respondió con entusiasmo a la primera edición del encuentro en el estado, que reunió historias capaces de conmover, provocar reflexión y celebrar la fuerza del teatro unipersonal.  “Los viajes del abuelo”, una pieza teatral entrañable que explora la memoria, la edad avanzada y los lazos familiares, cerró ayer en Yucatán el XXI Festival de Monólogos Teatro a Una Sola Voz, una de las muestras escénicas más importantes del país, con sede en el Centro Cultural La Ibérica. El festival, organizado por la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (Inbal), en colaboración con la Secretaría de la Cultura y las Artes de Yucatán (Sedeculta), tuvo una destacada respuesta del público yucateco, con lleno total en cada una de las siete propuestas escénicas presentadas del 13 al 19 de julio. Las obras que formaron parte de la programación fueron “En Nombre de la Mancha”, de Ciudad de México; “2012: El mundo se va a acabar”, de Jalisco; “La tragedia de la gallina”, de Baja California; “Misky”, de Perú y Tlaxcala; “Emilio en las nubes”, de Hidalgo, Michoacán y Puebla; “Tierra sagrada”, de Yucatán; y “Los viajes del abuelo”, de Ciudad de México. Las funciones se realizaron en Casa Tanicho, La Camarita, La Rendija, Foro Rubén Chacón y Tapanco, espacios que registraron lleno absoluto durante esta edición. Las propuestas abordaron temas profundamente humanos, como la defensa del territorio y de los pueblos originarios, la memoria, la edad avanzada, los lazos familiares, la identidad, la homosexualidad, la paternidad y el complejo tránsito de la infancia a la adolescencia. A través del clown, la sátira política y la crítica social, las obras llevaron al público de la risa al llanto, del silencio a la ovación. Con actuaciones de gran fuerza interpretativa y montajes de alta calidad artística, las compañías demostraron la potencia del teatro unipersonal para construir universos complejos desde la voz, el cuerpo y la sensibilidad de una sola persona en escena. Cada función dejó una huella distinta en las y los espectadores, quienes respondieron con largas ovaciones y un cálido reconocimiento al trabajo de las y los artistas. Durante la clausura se develó una placa conmemorativa de la XXI edición del Festival de Monólogos, en un acto encabezado por la secretaria de la Cultura y las Artes, Patricia Martín Briceño; el director general de Vinculación Cultural, Antonio Zúñiga Chaparro; el coordinador nacional de Teatro, Luis Mario Moncada Gil; el subcoordinador nacional y enlace con los estados, Pablo Edén Tejeda; la jefa de Artes Escénicas, Socorro Loeza; y el director de Desarrollo Artístico y Gestión Cultural de Sedeculta, Pablo Herrero Quezadas. También participaron representantes de las sedes independientes del festival y artistas que formaron parte de esta edición. Martín Briceño celebró que esta edición fuera histórica, al traer por primera vez el Festival de Monólogos a Yucatán. Además, destacó la participación de los espacios culturales independientes que se sumaron como sedes y aliados estratégicos, fortaleciendo una red de colaboración que permitió ampliar el alcance del festival y acercar el teatro a nuevos públicos. El festival reunió 21 montajes unipersonales seleccionados de 230 trabajos, los cuales recorrieron diversas entidades del país para consolidar esta muestra como una de las plataformas más importantes para la circulación del teatro en México.

Cultura

Secretaría de Cultura impulsa diálogo con creadoras, creadores y comunidad artística de Yucatán 

Autoridades federales y estatales destacaron el crecimiento de los apoyos a la creación artística, así como acciones para reconocer y proteger el arte popular yucateco.  Para mantener un diálogo permanente con la comunidad cultural, mejorar las convocatorias, facilitar el acceso a programas de apoyo y construir políticas públicas acordes con las necesidades del sector, la secretaria de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza, se reunió con la comunidad artística de Yucatán en el Gran Museo del Mundo Maya. A la cita acudieron alrededor de 100 creadoras y creadores de distintas generaciones y disciplinas, así como personas beneficiarias de programas conjuntos del Gobierno del Estado y la Federación. También participaron representantes de áreas artísticas, espacios independientes y gestores culturales, como parte de un ejercicio de escucha directa con el sector. Curiel de Icaza destacó el crecimiento que ha tenido Yucatán en el acceso a los programas federales de apoyo a la creación artística, pues en 2019 únicamente siete creadoras y creadores yucatecos participaban en las convocatorias del entonces Fonca, mientras que actualmente se cuenta con 31 personas beneficiarias individuales, además de tres agrupaciones apoyadas mediante proyectos de coinversión cultural. También resaltó los avances en el reconocimiento del arte popular yucateco, al señalar que los bordados tradicionales y los hipiles tienen hoy una presencia significativa en Original y en las tiendas Fonart, donde artesanas y artesanos de Yucatán representan alrededor del 20 por ciento de la participación nacional. Asimismo, anunció que la Federación reforzará las acciones de capacitación para proteger el patrimonio cultural frente al plagio y la apropiación indebida. Además, impulsará laboratorios de innovación para abrir nuevos mercados y fomentar colaboraciones respetuosas entre artistas tradicionales, diseñadores y creadoras y creadores contemporáneos. En materia de infraestructura cultural, informó que se fortalecerá la Red Nacional de Bibliotecas Públicas mediante un programa dirigido a espacios estratégicos, especialmente en municipios, con énfasis en la atención a públicos infantiles y juveniles, así como en la colaboración con organizaciones de la sociedad civil. Por su parte, la titular de la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), Patricia Martín Briceño, destacó que el trabajo coordinado entre la Federación y el Gobierno del Estado ha permitido consolidar proyectos que fortalecen el ecosistema cultural de Yucatán y amplían las oportunidades para artistas, gestores, colectivos y comunidades. Entre los resultados, mencionó la realización de Original en Yucatán, el impulso a circuitos musicales, el fortalecimiento de los programas de transmisión de saberes, la llegada por primera vez al estado de la Muestra Internacional de Cine y del Festival de Monólogos Teatro a una Sola Voz, que concluyó este domingo, así como la profesionalización del sector cinematográfico mediante un convenio con el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC). También resaltó el crecimiento de los Semilleros Creativos, los apoyos a festivales independientes, el dinamismo del Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico (Pecda) Yucatán y el compromiso del Gobierno del Estado para ampliar el número de becas destinadas a creadoras y creadores. Al presentar la visión de la política cultural federal, la subsecretaria de Desarrollo Cultural, Marina Núñez Bespalova, explicó que la prioridad de la Secretaría de Cultura es construir un ecosistema más equilibrado, en el que la creación artística vaya acompañada de mayores oportunidades de circulación, formación de públicos, infraestructura, internacionalización y sostenibilidad para las y los artistas. Núñez Bespalova informó que las principales convocatorias federales incrementaron su presupuesto en 74%, al pasar de 174 millones a 300 millones de pesos, mientras que en Yucatán el crecimiento de los apoyos superó el 130%, con un aumento de 26 a 62 millones de pesos. Entre las acciones, destacó el fortalecimiento de Profest, los apoyos al cine, la rehabilitación del Centro de Educación Artística “Ermilo Abreu Gómez” (Cedart), nuevas convocatorias para danza, teatro, espacios culturales independientes y festivales, así como una estrategia para fortalecer la presencia del talento nacional en el Festival Internacional Cervantino. En el encuentro también participaron el coordinador nacional de Teatro, Luis Mario Moncada Gil; el director general del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), Omar Vázquez Herrera; el director del Centro INAH Yucatán, Víctor Arturo Martínez; así como los becarios del Pecda, Mauricio Chi Pisté y Maricarmen Aldecua.

Cultura

Museo Arqueológico del Puuc abre en Kabah como espacio de memoria y patrimonio maya

El nuevo recinto reúne más de 180 elementos y bienes arqueológicos derivados de dos décadas de investigación, para acercar a las comunidades de la región al conocimiento de su historia y tradiciones. El Museo Arqueológico del Puuc abrió sus puertas en la antigua ciudad maya de Kabah como un nuevo espacio para preservar, estudiar y compartir la riqueza histórica y cultural de esta región de Yucatán. Durante la inauguración, la secretaria de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza, y la titular de la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), Patricia Martín Briceño, destacaron el papel de las comunidades en la protección del patrimonio vivo e histórico que da identidad al pueblo maya. Ante familias de Santa Elena, entre ellas la representante de las mujeres de este municipio, Sebastiana Zih Cauich, Martín Briceño señaló que la preservación del patrimonio no se limita a los bienes materiales, sino que también incluye la lengua maya, los conocimientos comunitarios, las prácticas culturales y las formas en que las familias transmiten su memoria a las nuevas generaciones. En representación del Gobernador Joaquín Díaz Mena, la titular de Sedeculta recordó que esta visión forma parte del Renacimiento Maya, que reconoce a la cultura maya como una realidad presente, viva en la memoria comunitaria y en la participación de quienes mantienen sus saberes. En ese sentido, resaltó que el nuevo museo, ubicado en Kabah, en la región del Puuc, permitirá que comunidades como Santa Elena y San Simón conozcan con mayor profundidad su historia, a través de un espacio que abre nuevas puertas al conocimiento de su herencia cultural. Por su parte, la secretaria de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza, afirmó que el Museo Arqueológico del Puuc representa una nueva oportunidad para conocer, comprender y sentir una de las regiones más importantes de la cultura maya. Curiel de Icaza destacó que este recinto recuerda que la cultura maya no pertenece solo al pasado, sino que permanece viva en las lenguas, saberes, prácticas comunitarias y formas de comprender el territorio de los pueblos mayas, que siguen dando identidad y fuerza a Yucatán. También señaló que el museo es testimonio de las sociedades que habitaron esta región y del patrimonio arqueológico que permite reconstruir historias, formular nuevas preguntas y acercarse a quienes, siglos atrás, levantaron estas ciudades, recorrieron estos caminos y dieron forma a un horizonte cultural que continúa asombrando. El nuevo Museo Arqueológico del Puuc alberga más de 180 elementos y bienes arqueológicos provenientes de diversos proyectos de investigación desarrollados en la zona durante dos décadas. Con su apertura, este patrimonio podrá ser compartido con las comunidades de Santa Elena, la región del Puuc y todo Yucatán, además de contribuir al turismo cultural. Durante el evento estuvieron presentes el director general del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), Omar Vázquez Herrera; el director del Centro INAH Yucatán, Víctor Martínez Rojas; la responsable de la Zona Arqueológica de Kabah, Lourdes Toscano Hernández; y el responsable de la Zona Arqueológica de Uxmal, José Huchim Herrera.

Cultura

Gobierno de México y Renacimiento Maya impulsan conservación del patrimonio histórico de Yucatán

Con una inversión de 180 millones de pesos, el nuevo Museo de Ichkaantijoo y Centro de Visitantes de Dzibilchaltún preserva, difunde y acerca el patrimonio cultural maya a comunidades, visitantes y nuevas generaciones. La coordinación entre el Gobierno del Renacimiento Maya y el Gobierno de México fortalece la preservación del patrimonio cultural de Yucatán con la inauguración del Museo de Ichkaantijoo y Centro de Visitantes de la zona arqueológica de Dzibilchaltún, espacio que acerca la riqueza de la cultura maya a las nuevas generaciones y amplía la oferta cultural y turística del estado. Al encabezar la inauguración, el Gobernador Joaquín Díaz Mena, acompañado de la secretaria de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza, destacó que este nuevo recinto alberga 304 piezas arqueológicas procedentes de la región, las cuales narran la historia del antiguo asentamiento de Ichkaantijoo y contribuyen a fortalecer la identidad cultural del pueblo yucateco. “Un museo como este le devuelve al pueblo lo que le pertenece: el conocimiento de su propia historia, contado aquí mismo, en la tierra donde ocurrió. En nuestro Gobierno hablamos del Renacimiento Maya como una forma de gobernar, de reconocer la dignidad de nuestro pueblo, honrar su pasado y construir, desde esa raíz, un futuro con justicia”, expresó. Díaz Mena agradeció el respaldo de la Presidenta Claudia Sheinbaum Pardo para impulsar la cultura maya y al pueblo de Yucatán, apoyo que permitió hacer realidad este nuevo espacio dedicado a la conservación, investigación y difusión del patrimonio histórico. Durante su mensaje, el Gobernador solicitó a la secretaria de Cultura federal apoyo para el rescate del Teatro Peón Contreras, con la colaboración del Gobierno del Estado y la sociedad civil. Asimismo, reconoció la contribución del Ayuntamiento de Mérida, así como de arqueólogas, arqueólogos, restauradores y custodios que participaron en los trabajos que hicieron posible la apertura de este recinto. “El Gobierno de Yucatán será aliado permanente de la cultura y del patrimonio. Vamos a seguir trabajando de la mano con el Gobierno de México y con el INAH, para que nuestras zonas arqueológicas, nuestros museos y nuestras tradiciones reciban el impulso que merecen”, afirmó. En su intervención, la secretaria de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza, agradeció al Gobernador Joaquín Díaz Mena el trabajo colaborativo de su administración y anunció que, de manera conjunta, comenzará el proyecto de recuperación del Teatro Peón Contreras, además de la próxima realización de un festival internacional de artes. Curiel de Icaza informó que el acceso al museo será gratuito para las comunidades aledañas y señaló que una inversión de esta magnitud, acompañada de investigación y conservación, debe privilegiar a quienes, generación tras generación, han cuidado el patrimonio cultural de la región. Por su parte, el director general del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), Joel Omar Vázquez Herrera, reconoció el apoyo del Gobierno de Yucatán para concretar este proyecto museístico, que se suma al recientemente inaugurado Museo Arqueológico del Puuc y contribuye a proteger, conservar, estudiar, difundir y exhibir la riqueza arqueológica y etnográfica de la cultura maya. Participaron en este evento la subsecretaria de Desarrollo Cultural, Marina Núñez Bespalova; la alcaldesa de Mérida, Cecilia Patrón Laviada; la titular de la Zona Arqueológica de Dzibilchaltún, Federica Sodi Miranda; y el director del Centro INAH Yucatán, Víctor Arturo Martínez.

Cultura

Sedeculta revisita memoria visual de los años noventa con exposición en el Centro Contemporáneo del Mayab

La exposición “Estas ruinas que ves”, de José Luis Bojórquez, reúne dibujos y pinturas que exploran el impacto del consumo acelerado de imágenes.  La memoria visual de toda una generación es el punto de partida de la exposición “Estas ruinas que ves”, del artista yucateco José Luis Bojórquez, inaugurada en el Centro Contemporáneo del Mayab como parte de la programación de artes visuales de la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta). La muestra propone una reflexión sobre la forma en que las imágenes populares de la década de los noventa moldearon el imaginario colectivo y transformaron la relación con la cultura visual. A través del dibujo y la pintura, Bojórquez construye un recorrido en el que fragmenta, acumula y reconfigura referentes gráficos para mostrar el consumo acelerado de imágenes que comenzó a caracterizar aquella época. La inauguración estuvo encabezada por la titular de Sedeculta, Patricia Martín Briceño; la jefa del Departamento de Artes Visuales, Débora Carnevali Ramírez; y el artista expositor, José Luis Bojórquez, quienes dieron la bienvenida al público que se reunió para conocer esta nueva propuesta artística. Martín Briceño indicó que la muestra surge de una investigación sobre memoria visual y publicidad, iniciada con la recopilación de anuncios publicados en la prensa local, que el artista transforma en una obra personal mediante procesos de fragmentación y reinterpretación para generar nuevas lecturas sobre el pasado y la construcción de la memoria. La titular de Sedeculta destacó que la exposición se presenta en el Centro Contemporáneo del Mayab, espacio que se ha consolidado para la difusión del trabajo de artistas emergentes y recordó que este recinto será sede principal de la Bienal de Yucatán “Vocal”, encuentro internacional de arte contemporáneo de acceso gratuito que se realizará del 26 de noviembre de 2026 al 28 de febrero de 2027 y se extenderá por 15 sedes de Mérida y Maní. “Estas ruinas que ves” permanecerá abierta al público del 16 de julio al 23 de agosto, con entrada libre, en el Centro Contemporáneo del Mayab (CCM), de lunes a sábado, en horario de 11:00 a 18:00 horas. En el mismo recinto continúa abierta la muestra “Tesis+Injerto de Proyecto Y”, impulsada por Sedeculta y Proyecto Y, con obras de egresadas y egresados de la Universidad de las Artes de Yucatán (UNAY), que visibiliza el arte contemporáneo en Yucatán.

Cultura

Campesinas mayas reivindican la milpa como patrimonio vivo y defensa de las tradiciones

Sedeculta reunió en la Cineteca del Teatro Armando Manzanero a cinco colectivos que compartieron experiencias sobre soberanía alimentaria, agroecología y preservación del territorio, mediante un conversatorio y una serie de audiovisuales. La milpa, el solar y la cocina son mucho más que espacios de producción de alimentos: son lugares donde se preserva la memoria, se transmiten saberes ancestrales y se fortalece la autonomía de las comunidades mayas. Bajo esta premisa, se realizó el conversatorio “Mujeres, milpa y memoria desde el fogón”, organizado por la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), en colaboración con representantes de colectivos de campesinas mayas de distintas regiones de Yucatán, en la Cineteca del Teatro Armando Manzanero. La convocatoria reunió a mujeres guardianas de la milpa, la cocina y los conocimientos ancestrales, quienes desde sus comunidades mantienen viva la relación entre alimento, identidad, memoria, territorio y familia. Son mujeres que trabajan la tierra todos los días y que, desde sus prácticas comunitarias, defienden semillas, recetas, formas de cultivo y saberes vinculados al maíz, la pepita, la miel, la calabaza y otros alimentos tradicionales. Asistieron Matilde Hoil, del colectivo Móots: Raíces Vivas, de Chechmil; Fátima Castillo, de Solar Maya Pachpakal, de Maní; Mine Xiu, de Solar Maya Ya’ax Che’, de Mama; Gelsy García Ceh, del colectivo Maíz Criollo, de Kantunil; y Valiana Aguilar, de Suumil Móokt’aan, de Sinanché. Las participantes señalaron que la cocina y la milpa son inseparables, ya que los alimentos tradicionales dependen directamente de la conservación de los cultivos, las semillas y los saberes transmitidos por madres y abuelas. También afirmaron que mantener viva esta relación es indispensable para que las nuevas generaciones continúen disfrutando de una alimentación sana y de un patrimonio cultural que permanece vigente gracias al trabajo cotidiano de las comunidades. En el conversatorio, moderado por Katia Rejón, se proyectaron audiovisuales surgidos a partir del Primer Encuentro de Mujeres Campesinas Mayas, realizado hace un año en Zinacantán. Desde ese espacio, habitantes de distintas comunidades comenzaron a tejer una red de colaboración para compartir conocimientos, semillas, recetas ancestrales —como el toksel y el iswaaj—, experiencias y estrategias frente a los desafíos que enfrentan los sistemas alimentarios locales. La titular de Sedeculta, Patricia Martín Briceño, destacó que la cultura maya es uno de los patrimonios vivos más importantes del país y que la milpa representa uno de sus mayores legados, al concentrar conocimientos, prácticas comunitarias y formas de vida que continúan vigentes. Asimismo, señaló que el encuentro permitió reconocer la milpa, el solar, la cocina y la organización comunitaria como espacios desde los cuales las mujeres campesinas cuidan la vida, el territorio y la justicia alimentaria. Además de la titular de Sedeculta, estuvieron presentes el director de Museos y Patrimonio de Sedeculta, Fidencio Briceño Chel, y el director del Gran Museo del Mundo Maya, Julián Dzul Nah. Este encuentro abrió un espacio de diálogo entre comunidades y sociedad para reconocer los saberes, prácticas y formas de organización que sostienen la cultura maya, así como el papel de las mujeres campesinas en la preservación del patrimonio cultural vivo de Yucatán.

Cultura

Inauguran en Yucatán el XXI Festival de Monólogos con una historia sobre crecer

“En nombre de la mancha”, de la compañía La Mancha Teatro Ilustrado, abrió en Casa Tanicho el Circuito Centro-Sureste de Teatro a Una Sola Voz con una puesta en escena sobre la menarquía, la valentía y la empatía. Con una historia que aborda el crecimiento, los cambios del cuerpo y la educación menstrual desde el humor y la sensibilidad, “En nombre de la mancha”, montaje de la compañía La Mancha Teatro Ilustrado, inauguró en Yucatán el XXI Festival de Monólogos Teatro a Una Sola Voz. La presentación, realizada en Casa Tanicho Centro Cultural, formó parte del Circuito Centro-Sureste del festival, organizado por la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, en colaboración con la Secretaría de la Cultura y las Artes de Yucatán (Sedeculta). La obra cuenta la historia de Martina, una niña de 11 años que descubre, entre dragones y aventuras fantásticas, el comienzo de una nueva etapa en su vida: la menarquía. A través de un lenguaje lúdico, música, recursos visuales y cercanía con el público, la puesta en escena convirtió el tema en una experiencia accesible para niñas, niños, adolescentes, personas adultas y comunidad teatral. Lejos de presentar la menstruación como un motivo de vergüenza o temor, “En nombre de la mancha” la plantea como una travesía para conversar, aprender y reconocer procesos que durante mucho tiempo han estado rodeados de silencios y prejuicios. Con humor, sensibilidad y empatía, la obra recuerda que crecer también puede compartirse desde el arte y el diálogo. La secretaria de la Cultura y las Artes de Yucatán, Patricia Martín Briceño, acompañada de la jefa de Artes Escénicas, Socorro Loeza; el director de Desarrollo Artístico y Gestión Cultural, Pablo Herrero Quezadas; e Iván Rubio Ortiz, de Casa Tanicho, entregó un reconocimiento a la actriz Valeria Estrella, quien interpreta a Martina; a la productora Ileana Vargas; y a la iluminadora Mar Serna, por inaugurar el XXI Festival de Monólogos Teatro a Una Sola Voz. La titular de Sedeculta indicó que este encuentro es uno de los más importantes del teatro unipersonal en el país y reconoció la labor de los espacios independientes, cuya programación recibirá el festival hasta el próximo 19 de julio con apoyo de la dependencia. El Festival reúne 21 montajes unipersonales que recorren diversas entidades del país y se consolida como una de las plataformas más importantes para la circulación del teatro en México. En esta edición, Yucatán forma parte por primera vez del Circuito Centro-Sureste, lo que fortalece la oferta cultural y acerca al público yucateco propuestas escénicas de calidad artística.

Mérida

Inician talleres de verano en Centros Culturales del Ayuntamiento de Mérida

Desde jarana, hilo contado, afrokidz y danza contemporánea. Los centros culturales del Ayuntamiento de Mérida se suman a la oferta de aprendizajes, arte, diversión y desarrollo integral que ya están en marcha en estas vacaciones de verano para las familias. Los talleres de verano son para introducir a las y los interesados en diferentes disciplinas, como música, danza, afrokids, actividades muy tradicionales como aprender a bordar hilo contado, clases de jarana hasta arte femenino con perspectiva de género. En algunos espacios, como el Centro Cultural del Sur, las actividades del mes ya iniciaron, pero aún quedan cupos disponibles. Las inscripciones y cursos gratuitos en todos los espacios son presenciales. La mayoría de los cursos inician el 20 de julio y duran una semana, los cupos son limitados para una mejor atención y aprovechamiento para las y los participantes. En el Instituto Municipal para el Fortalecimiento de la Cultura Maya se podrá aprender los ritmos de jarana o la apuntadas del xokbil chuuy (hilo contado). Ambos talleres están dirigidos a menores de 8 a 14 años, las inscripciones se reciben en horario de 9 de la mañana a 2 de la tarde, en el local del instituto, ubicado en el barrio de La Ermita. Hay disponibilidad para dos grupos de 15 participantes cada uno. El Centro Municipal de Música es otra opción para aprender los principios de piano, saxofón, guitarra, violín, coro, así como entrenamiento auditivo, lenguaje musical y juegos referentes a la música. Dirigidos a personas de 10 a 14 años, con sesiones de 9 de la mañana a 1 de la tarde. El cupo máximo es hasta de 30 participantes. El Centro Municipal de Danza, ubicado en el fraccionamiento Yucalpetén, ofrecerá un taller de verano de Sensibilización a la Danza que abarcará cursos en las disciplinas en el área mexicana, jarana, jazz, ballet y tap. El taller dura una semana, es para personas de 10 a 14 años. Las inscripciones se recibirán del 15 al 17, en horario de 2 de la tarde a 8 de la noche. En el caso del Centro Cultural del Sur, las actividades comenzaron desde el 7 de julio, pero aún quedan lugares disponibles. La última sesión del curso de Akrokids y Danza Contemporánea será este jueves 16. Al entrenamiento para bailarines semiprofesionales todavía les quedan sesiones los días 19 y 21. Por su parte, el Museo de la Ciudad de Mérida puso en marcha el taller de esculturas de papel maché “Animalché”, con tres sesiones durante el mes de julio, que ya tienen el cupo lleno. Del 27 al 30 de julio se realizará el taller “Arte y género”, con Lorena Guadalupe Mac Gregor Osorno, para conocer las obras artísticas hechas por mujeres desde la perspectiva de género y el activismo político. Las inscripciones se reciben al correo [email protected] El Museo de Historia Natural es otra opción de diversión en verano. Además de poder visitar las salas temáticas, del 21 al 24 de julio se impartirá un taller de reciclado a los niños que visiten esos días el museo. Además de las actividades de verano, en www.merida.gob.mx/cultura se puede consultar la cartelera completa de cultura y arte y los proyectos de Creadores con Trayectoria y Jóvenes Creadores que nutren la Temporada Olimpo 2026.