Cultura

UNAY abre inscripciones a cuatro diplomados artísticos con valor curricular

Las opciones incluyen danza-teatro, cine y artes visuales, dibujo y pintura figurativa, así como música y tecnología, con formación práctica de 120 horas. La Universidad de las Artes de Yucatán (UNAY) abrió inscripciones para cuatro diplomados dirigidos a personas interesadas en iniciar, complementar o perfeccionar su formación artística mediante programas prácticos, creativos y con valor curricular. La oferta académica incluye los diplomados en Danza-Teatro; Fundamentos del Cine y las Artes Visuales: creación, lenguaje y narrativas; Dibujo y Pintura Figurativa, y Softskills en Música y Tecnología, cada uno con duración de 120 horas y dirigido a personas con estudios de nivel medio superior concluidos. El rector de la UNAY, Domingo Rodríguez Semerena, explicó que estos programas buscan acercar la formación artística a quienes desean desarrollar su creatividad, ampliar sus posibilidades de expresión y adquirir herramientas aplicables tanto en ámbitos profesionales como personales, con el acompañamiento de docentes especializados. Indicó que los diplomados en Danza-Teatro y Fundamentos del Cine y las Artes Visuales se impartirán del 31 de agosto al 25 de noviembre y del 4 de septiembre al 30 de octubre, respectivamente, de lunes a viernes en horario vespertino. En ambos casos, las inscripciones permanecerán abiertas hasta el 18 de agosto y la inversión total será de dos mil 600 pesos, monto que incluye seguro contra siniestros escolares. El Diplomado en Dibujo y Pintura Figurativa ofrecerá una formación progresiva en el estudio de la figura humana, desde el dibujo gestual, la proporción y la composición, hasta el manejo del color y las técnicas de pintura en óleo o acrílico, con el fin de que las y los participantes desarrollen un proyecto pictórico integral. Por su parte, el Diplomado en Softskills en Música y Tecnología combinará fundamentos musicales con herramientas digitales para introducir a las y los participantes en la lectura musical, la apreciación, la producción y la composición mediante software especializado, como preparación para quienes buscan ingresar a estudios musicales o desarrollar proyectos creativos. Estos dos últimos programas iniciarán el 4 de septiembre y también mantendrán abierto su proceso de inscripción hasta el 18 de agosto. Dibujo y Pintura Figurativa se impartirá de lunes a viernes, de 16:30 a 19:30 horas, mientras que Softskills en Música y Tecnología tendrá sesiones los viernes, de 13:00 a 19:00 horas, y los sábados, de 9:00 a 15:00 horas. Cada diplomado tendrá una inversión de tres mil 300 pesos. Las personas interesadas pueden consultar convocatorias, requisitos y contenidos de cada diplomado en el sitio oficial de la UNAY, así como solicitar mayores informes al teléfono 999 930 1490, extensión 29327, de lunes a viernes, de 9:00 a 15:00 horas.

Cultura

Homenaje a Nidia Góngora por 25 años al frente del Coro de la Ciudad de Mérida

-Concierto de despedida el 29 de julio en el Centro Cultural Olimpo Para la maestra Nidia Góngora Cervera, dirigir el Coro de la Ciudad de Mérida por 25 años ha sido una de sus grandes satisfacciones, pero también retos al promover el arte coral desde el corazón. ¿Qué sentimientos la invaden? Tristeza, porque le gusta lo que hace, pero también agradecimiento al dar vuelta a la página y entregar la batuta a quien después de ella abrazará la música y la dirección coral desde este lugar. Este miércoles 29 de julio, la directora encabezará el concierto “Padre Nuestro” en el Auditorio del Centro Cultural Olimpo, con el que se despedirá de la dirección del coro, con el cual ha formado vínculos como una gran familia. El evento iniciará a las 8 de la noche y será con entrada gratuita, como todos los conciertos de la agrupación. En una emotiva entrevista comparte algunas experiencias. Lo primero, agradeció el apoyo que el Ayuntamiento de Mérida brinda a quienes quieren salir adelante, emprender proyectos y sumarse al movimiento cultural que caracteriza a la ciudad. “Me gusta lo que hago, pero todo tiene un plazo y es necesario decir: hasta aquí llegué. Ya vendrán otros proyectos, porque la música coral vive en mi corazón”, comparte. En su opinión, el movimiento coral de Yucatán avanza, pero falta que la gente entienda que el trabajo de un coro va más allá de lo que se canta durante una misa o en una iglesia. “Está en una orquesta y en conciertos, donde pueden transmitir ira, ternura, sorpresa, alegría y otras emociones, así como otros instrumentos lo hacen sentir”, afirma. A sus 69 años de edad, cada vez que se para frente a un escenario, la maestra Nidia vive y experimenta una emoción diferente. A diferencia de una orquesta, el coro se comunica con las cuerdas vocales, el manejo de las emociones y el cuerpo, “nos transformamos en una familia que canta al mismo tiempo”, afirmó. En el Coro de la Ciudad de Mérida, el cual dirige desde 2001, ha entregado su tiempo a fin de que los integrantes crezcan. “Cuando te apasiona algo lo compartes, en mi caso, me he topado con personas que no tienen recursos, técnica, y por unos meses les ofrezco mi casa para que practiquen, aprenden las melodías, y todo va fluyendo ya que todos tenemos el don de cantar, sólo falta encaminarnos para poder comunicar mejor a través de la voz”, expresa. El Coro de la Ciudad forma parte de los grupos del Ayuntamiento de Mérida y se ha consolidado como una institución que representa el patrimonio musical local y universal, contribuye a la formación de talentos, lleva la música por todos los rincones de la región y enriquece la oferta cultural de Mérida. Actualmente está conformado por 25 personas, en algún momento hasta de 28 voces femeninas y masculinas de diferentes edades; cuenta con amplio repertorio que abarca desde el barroco, pasando por toda la música clásica, folclórica, latinoamericana y contemporánea. En los últimos años también han hecho homenajes, música de banda y hasta de rock.”Nos adaptamos a los tiempos, los coristas lanzan una lluvia de ideas y las materializamos”. Para los que quieren seguir una carrera en la música coral, Nidia Góngora recomienda no dejarse llevar por las críticas y quienes desconfíen del talento que cada uno posee. “Todos somos aptos para algo, unos para estudiar, otros para cantar, pero para salir adelante hay que hacer sacrificios, aprender y amor lo que uno hace”. Agradeció a los coristas su paciencia, dedicación y al maestro Russell Montañez Coronado, director de la Orquesta de Cámara de Mérida, su amistad y dedicación y a quien considera uno de los mejores violinistas de la ciudad. Sobre el próximo concierto “Padre Nuestro”, la directora eligió el nombre porque ha recibido muchas bendiciones. El repertorio incluye obras como “Válgame Señora Mía”, “Coral 23”, “Padre Nuestro”, “Divino Redentor”, “Hasta mi final”, “Regina Koeli, Kv 108” y “Hallelujah”. Además del coro acompañará el concierto la pianista Yanina Kelly Rumbo Loor y el Cuarteto de Cuerdas “Gustavo del Río” con la dirección del maestro Russell Montañez Coronado. En septiembre pasado, se lanzó una invitación en redes sociales para las personas interesadas en ser parte del proyecto cultural de dirección coral, a través de la Dirección de Identidad y Cultura. La recepción de propuestas se realizó en octubre y posteriormente comenzaron las entrevistas con las y los candidatos preseleccionados, tras el análisis de documentos y materiales enviados. Este año se realizaron ejercicios prácticos de dirección con el Coro; está previsto que en próximas fechas se dé a conocer el nombre de quien quedará al frente del grupo coral.

Cultura

Ayuntamiento lanza la convocatoria para participar en el Mérida Fest 2027

La celebración, en el marco del 485 aniversario de la fundación de la ciudad, se realizará del 5 al 24 de enero del próximo año. -Bolsa de 2 millones 500 mil pesos para proyectos de danza, teatro, música, artes circenses e interdisciplina. La presidenta municipal Cecilia Patrón Laviada presentó la convocatoria para que la comunidad artística participe en el Mérida Fest 2027, que se realizará del 5 al 24 de enero en el marco de la celebración del 485 aniversario de la capital yucateca. “Arrancamos los preparativos de una de las fiestas más importantes de nuestra ciudad, el aniversario que es el 6 de enero, que en esta ocasión contará con una bolsa de 2 millones 500 mil pesos para proyectos de danza, teatro, música, artes circenses e interdisciplina”, informó la alcaldesa. El registro será 100 por ciento en línea para agilizar el proceso y que sea de forma transparente, porque es muy importante la claridad y una alta participación de aspirantes del medio artístico, con mucho espacio para el talento local. Podrán participar agrupaciones o equipos de trabajo conformados en las modalidades de producción internacional con 280 mil pesos, producción nacional con 170 mil pesos y promoción con 70 mil pesos. Las fechas límite son: martes 25 de agosto para música; miércoles 26 de agosto para teatro y artes circenses, y jueves 27 de agosto para danza e interdisciplina. “Yucatán y Mérida tienen talentos extraordinarios, de los cuales nos sentimos profundamente orgullosos y que son parte indispensable en nuestras celebraciones, pero también esperamos la participación de representantes de otros estados de la República y la participación internacional, que enriquecen nuestra cultura”, destacó la edil. Consulta las bases y convocatoria completa en merida.gob.mx/convocatoriascultura

Cultura

Presentan nuevas propuestas de artes visuales de la temporada Pecda 

A través de pintura, escultura, indumentaria y arte textil, las obras exploran temas como migración, memoria, identidad, pertenencia, territorio y procesos creativos contemporáneos.  La Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta) continúa acercando al público nuevas propuestas de la temporada del Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico (Pecda) en Yucatán, mediante proyectos que muestran la diversidad de lenguajes, procesos y búsquedas creativas de artistas locales. Como parte de esta programación, la artista y becaria del Pecda Yucatán 2025, Mónica Gabrys, presenta en la galería del callejón del Teatro José Peón Contreras la exposición “Las aves que nos soñaron: pintura desde el cuerpo migrante”, integrada por 15 obras que abordan la migración, la memoria, la identidad y el sentido de pertenencia. La muestra fue concebida por Gabrys específicamente para este recinto, por lo que cada pieza dialoga con las dimensiones y características de la galería. Además, la exposición se complementa con una bitácora del proceso creativo, un catálogo digital y un cortometraje que amplían la experiencia del público. En otra propuesta de la temporada Pecda, el artista visual Rafiki Sánchez abrió las puertas de su estudio con “Taákij. Indumentaria Escultórica”, una colección desarrollada con apoyo del Pecda Yucatán 2025, en la que convergen la moda, la escultura, el performance y el arte textil. Durante un recorrido por la muestra, la titular de Sedeculta, Patricia Martín Briceño, conoció el proceso mediante el cual el creador trabaja con residuos del henequén y biomateriales elaborados de manera artesanal, para proponer nuevas formas de entender la relación entre el cuerpo, el vestido y el territorio. Uno de los elementos centrales de esta investigación artística es el henequén, no desde la fibra comercializada, sino a partir del bagazo, residuo que permanece después del proceso de desfibración y que, en esta propuesta, adquiere un nuevo valor material, simbólico y estético. Además de las exposiciones de Gabrys y Sánchez, Sedeculta inauguró este fin de semana la exposición “Árbol que nace torcido”, de Astrid Castillo, en el mercado municipal de Temozón, y presentó la lectura dramatizada del libro “Pueblo Milagro: la gentrificación en las comisarías de Mérida”, de Carlos Rodríguez, en la Biblioteca Central Manuel Cepeda Peraza.

Yucatán

AGEY celebrará 81 aniversario con exposición y conferencia sobre migración en Yucatán 

Las actividades gratuitas se realizarán en el hotel Los Aluxes y acercarán al público al patrimonio documental, la memoria histórica y la diversidad cultural del estado.  Como parte de la conmemoración de su 81 aniversario, el Archivo General del Estado de Yucatán (AGEY) realizará dos actividades gratuitas para acercar al público al patrimonio documental y a la memoria histórica del estado, con énfasis en los procesos migratorios que han contribuido a la diversidad cultural de Yucatán. La programación iniciará el 27 de julio, a las 17:00 horas, en el hotel Los Aluxes de Mérida, con la inauguración de la exposición documental “Diversidad Cultural en Yucatán a través de la Migración”, una muestra que reúne testimonios, registros y legados de los movimientos migratorios que han dejado huella en la sociedad yucateca, y que permanecerá abierta al público, con entrada gratuita, hasta el viernes 31. Como segunda actividad, el 31 de julio, a las 11:30 horas, también en el hotel Los Aluxes, se llevará a cabo la conferencia magistral “Voces del pasado, rostros del presente: migración y aportación cultural en Yucatán a través de fuentes documentales”, un espacio de análisis sobre la forma en que los archivos históricos resguardan la memoria y las aportaciones de quienes han contribuido a la identidad yucateca contemporánea. La directora general del AGEY, Reyna Eloína Díaz Domínguez, afirmó que los archivos son una pieza clave para la transparencia, el acceso a la información y la preservación de la memoria pública, por lo que esta conmemoración representa una oportunidad para revalorar el papel del patrimonio documental en la vida institucional y social de Yucatán. Díaz Domínguez explicó que la institución mantiene acciones de modernización, rescate y digitalización documental para preservar la identidad yucateca para las futuras generaciones, al tiempo que asume su responsabilidad como órgano normativo, promotor y coordinador de la gestión documental y los archivos públicos del estado. Asimismo, detalló que el acervo del Archivo General del Estado representa una ventana al pasado de Yucatán, al conservar documentos que dan testimonio de decisiones de gobierno, procesos sociales y elementos fundamentales de la identidad del pueblo yucateco, además de servir como base para promover una cultura archivística en dependencias públicas y en los 106 municipios, conforme a la Ley de Archivos vigente.

Mérida

Ayuntamiento entrega la Medalla “Rosa Torre González” a Liliana Judith Hernández Santibañez

Cabildo  reconoce su trayectoria en la promoción de la memoria histórica, la cultura y los derechos de las mujeres. -La creadora escénica y gestora cultural recibe la tercera edición de la presea que distingue a mujeres cuya labor contribuye a construir una sociedad más igualitaria. En reconocimiento a su destacada trayectoria en la promoción de la memoria histórica de las mujeres, el arte comunitario y la defensa de los derechos humanos desde la creación escénica, la presidenta municipal de Mérida, Cecilia Patrón Laviada, entregó la Medalla “Rosa Torre González” 2026 a Liliana Judith Hernández Santibañez, en reconocimiento a su contribución a la cultura, la participación social y la igualdad de género. “Hoy reconocemos a una mujer que ha hecho de la memoria su oficio. Y hoy, esa historia que cuenta, le devuelve el gesto, porque ha entendido que cuando las mujeres faltan en el relato, faltan también en el presupuesto, en las leyes, y en las decisiones”, afirmó la alcaldesa en su mensaje En Sesión Solemne de Cabildo, la presidenta municipal encabezó la entrega de esta distinción, creada por el Ayuntamiento de Mérida para reconocer a mujeres cuya trayectoria ha generado un impacto positivo en la comunidad y ha contribuido al ejercicio de los derechos humanos, la igualdad de oportunidades y el liderazgo de las mujeres. La Medalla “Rosa Torre González” reconoce anualmente a mujeres meridanas que han destacado por sus aportaciones en ámbitos como la cultura, las artes, la ciencia, la filantropía, el servicio público, la defensa de los derechos humanos y cualquier acción afirmativa que contribuya al bienestar de las mujeres y de la sociedad. “Tenemos camino todavía por recorrer, pero vamos avanzando. En Mérida, ocho de cada 10 créditos de este Ayuntamiento llegan a manos de las mujeres. Siete de cada 10 apoyos sociales llegan a las mujeres y 245 millones de pesos son destinados a acciones con perspectiva de género”, afirmó Cecilia Patrón. La edil recordó que entre las acciones abrió el primer refugio para mujeres en situación de calle y con problemas de adicciones que ha tenido la ciudad e implementó el programa educación universitaria para las mujeres, Campus Digital. En su intervención, Liliana Judith Hernández Santibañez agradeció al Ayuntamiento de Mérida y al Consejo de Colaboración Municipal de las Mujeres por la distinción recibida. “Recibo esta medalla con inmensa gratitud y también con la responsabilidad de seguir creyendo que el arte puede abrir conversaciones, que la cultura fortalece nuestra democracia y que la memoria también es una forma de justicia. Que María Rosa Torre González siga caminando con nosotras”, afirmó. Indicó que gobernar, legislar, dirigir o servir a una comunidad exige estudiar, escuchar, cuestionar nuestras propias certezas y mantenernos en constante actualización. Sólo así es posible construir instituciones más sensibles, más justas y capaces de responder a las realidades de nuestro tiempo. Galardonada La Mtra. Liliana Judith Hernández Santibañez es creadora escénica, gestora cultural, productora y actriz, con más de 12 años de trayectoria dedicada a convertir el teatro en un espacio de encuentro, resistencia y transformación colectiva. Maestra en Teatro y Artes Performáticas por la Universidad Nacional de las Artes de Argentina y Licenciada en Teatro por la Universidad de las Artes de Yucatán, es fundadora y directora de Corriendo con Lobas, proyecto desde el cual impulsa procesos creativos que entrelazan cuerpo, territorio, memoria y participación social, reivindicando el arte como una herramienta para fortalecer la participación de las mujeres y preservar sus historias. Su trabajo escénico ha recuperado episodios fundamentales de la historia de las mujeres mediante proyectos como Caminantes: Hacia el encuentro, inspirado en las memorias del Primer Congreso Feminista, y Bravas muchachas: la historia también es nuestra, obra dedicada a recuperar las voces de las primeras mujeres en México que ocuparon espacios de representación popular. Ha representado a Yucatán en distintas emisiones de la Muestra Nacional de Teatro y es cofundadora de Medeas Investigadoras A.C., colectiva que impulsa espacios seguros para la investigación, la escritura y la reflexión compartida entre mujeres creadoras. Asimismo, coordinó documentalmente las publicaciones “PROHISPEN. 30 años. Voces del Pasado, huellas del presente” y “AMARO. 30 años de alquimias y sabores”, contribuyendo a preservar la memoria cultural y dignificar la investigación artística realizada por mujeres. En reconocimiento a su compromiso con la memoria social y la cultura recibió el Premio a Valores Ciudadanos 2023 en la categoría Historia y Crónica. También impulsó la iniciativa ciudadana “Ya no somos invisibles”, enfocada en visibilizar las luchas, aportaciones y resistencias de las mujeres yucatecas. Su labor artística ha trascendido los escenarios para llegar a colonias y comisarías de Mérida mediante teatro itinerante, performance, fotografía documental y talleres dirigidos a mujeres sobrevivientes de violencia, generando espacios seguros donde el arte acompaña procesos de recuperación, autonomía y reconstrucción del tejido social. Actualmente continúa desarrollando proyectos escénicos y comunitarios que promueven la memoria histórica, los derechos políticos de las mujeres y la igualdad de género, consolidándose como una creadora cuya obra contribuye a ampliar el legado feminista en Yucatán. Rosa Torre González Nacida en Mérida, Yucatán, el 30 de agosto de 1890, Rosa Torre González fue una de las pioneras del feminismo mexicano y participante del Primer Congreso Feminista celebrado en 1916. En 1923 se convirtió en la primera regidora del Ayuntamiento de Mérida y en la primera mujer en ocupar un cargo de elección popular municipal en México. Nombrar esta presea en su honor representa un reconocimiento a su legado y a las mujeres que, desde distintos ámbitos, contribuyen al ejercicio de los derechos humanos, la igualdad de oportunidades y el liderazgo en la vida política, económica, social y cultural. Creada por el Ayuntamiento de Mérida en 2024, la Medalla “Rosa Torre González” tiene como propósito visibilizar, honrar y reconocer a las mujeres meridanas cuya trayectoria ha contribuido a disminuir las brechas de desigualdad y a construir una ciudad con mayores oportunidades para todas. La edición 2026 fue resultado de una convocatoria pública dirigida a la ciudadanía, organizaciones de la sociedad civil, instituciones académicas, empresariales y públicas. Como resultado del proceso

Cultura Entretenimiento

Con funciones a lleno total, concluye en Yucatán el XXI Festival de Monólogos Teatro a Una Sola Voz

El público yucateco respondió con entusiasmo a la primera edición del encuentro en el estado, que reunió historias capaces de conmover, provocar reflexión y celebrar la fuerza del teatro unipersonal.  “Los viajes del abuelo”, una pieza teatral entrañable que explora la memoria, la edad avanzada y los lazos familiares, cerró ayer en Yucatán el XXI Festival de Monólogos Teatro a Una Sola Voz, una de las muestras escénicas más importantes del país, con sede en el Centro Cultural La Ibérica. El festival, organizado por la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (Inbal), en colaboración con la Secretaría de la Cultura y las Artes de Yucatán (Sedeculta), tuvo una destacada respuesta del público yucateco, con lleno total en cada una de las siete propuestas escénicas presentadas del 13 al 19 de julio. Las obras que formaron parte de la programación fueron “En Nombre de la Mancha”, de Ciudad de México; “2012: El mundo se va a acabar”, de Jalisco; “La tragedia de la gallina”, de Baja California; “Misky”, de Perú y Tlaxcala; “Emilio en las nubes”, de Hidalgo, Michoacán y Puebla; “Tierra sagrada”, de Yucatán; y “Los viajes del abuelo”, de Ciudad de México. Las funciones se realizaron en Casa Tanicho, La Camarita, La Rendija, Foro Rubén Chacón y Tapanco, espacios que registraron lleno absoluto durante esta edición. Las propuestas abordaron temas profundamente humanos, como la defensa del territorio y de los pueblos originarios, la memoria, la edad avanzada, los lazos familiares, la identidad, la homosexualidad, la paternidad y el complejo tránsito de la infancia a la adolescencia. A través del clown, la sátira política y la crítica social, las obras llevaron al público de la risa al llanto, del silencio a la ovación. Con actuaciones de gran fuerza interpretativa y montajes de alta calidad artística, las compañías demostraron la potencia del teatro unipersonal para construir universos complejos desde la voz, el cuerpo y la sensibilidad de una sola persona en escena. Cada función dejó una huella distinta en las y los espectadores, quienes respondieron con largas ovaciones y un cálido reconocimiento al trabajo de las y los artistas. Durante la clausura se develó una placa conmemorativa de la XXI edición del Festival de Monólogos, en un acto encabezado por la secretaria de la Cultura y las Artes, Patricia Martín Briceño; el director general de Vinculación Cultural, Antonio Zúñiga Chaparro; el coordinador nacional de Teatro, Luis Mario Moncada Gil; el subcoordinador nacional y enlace con los estados, Pablo Edén Tejeda; la jefa de Artes Escénicas, Socorro Loeza; y el director de Desarrollo Artístico y Gestión Cultural de Sedeculta, Pablo Herrero Quezadas. También participaron representantes de las sedes independientes del festival y artistas que formaron parte de esta edición. Martín Briceño celebró que esta edición fuera histórica, al traer por primera vez el Festival de Monólogos a Yucatán. Además, destacó la participación de los espacios culturales independientes que se sumaron como sedes y aliados estratégicos, fortaleciendo una red de colaboración que permitió ampliar el alcance del festival y acercar el teatro a nuevos públicos. El festival reunió 21 montajes unipersonales seleccionados de 230 trabajos, los cuales recorrieron diversas entidades del país para consolidar esta muestra como una de las plataformas más importantes para la circulación del teatro en México.

Cultura

Secretaría de Cultura impulsa diálogo con creadoras, creadores y comunidad artística de Yucatán 

Autoridades federales y estatales destacaron el crecimiento de los apoyos a la creación artística, así como acciones para reconocer y proteger el arte popular yucateco.  Para mantener un diálogo permanente con la comunidad cultural, mejorar las convocatorias, facilitar el acceso a programas de apoyo y construir políticas públicas acordes con las necesidades del sector, la secretaria de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza, se reunió con la comunidad artística de Yucatán en el Gran Museo del Mundo Maya. A la cita acudieron alrededor de 100 creadoras y creadores de distintas generaciones y disciplinas, así como personas beneficiarias de programas conjuntos del Gobierno del Estado y la Federación. También participaron representantes de áreas artísticas, espacios independientes y gestores culturales, como parte de un ejercicio de escucha directa con el sector. Curiel de Icaza destacó el crecimiento que ha tenido Yucatán en el acceso a los programas federales de apoyo a la creación artística, pues en 2019 únicamente siete creadoras y creadores yucatecos participaban en las convocatorias del entonces Fonca, mientras que actualmente se cuenta con 31 personas beneficiarias individuales, además de tres agrupaciones apoyadas mediante proyectos de coinversión cultural. También resaltó los avances en el reconocimiento del arte popular yucateco, al señalar que los bordados tradicionales y los hipiles tienen hoy una presencia significativa en Original y en las tiendas Fonart, donde artesanas y artesanos de Yucatán representan alrededor del 20 por ciento de la participación nacional. Asimismo, anunció que la Federación reforzará las acciones de capacitación para proteger el patrimonio cultural frente al plagio y la apropiación indebida. Además, impulsará laboratorios de innovación para abrir nuevos mercados y fomentar colaboraciones respetuosas entre artistas tradicionales, diseñadores y creadoras y creadores contemporáneos. En materia de infraestructura cultural, informó que se fortalecerá la Red Nacional de Bibliotecas Públicas mediante un programa dirigido a espacios estratégicos, especialmente en municipios, con énfasis en la atención a públicos infantiles y juveniles, así como en la colaboración con organizaciones de la sociedad civil. Por su parte, la titular de la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), Patricia Martín Briceño, destacó que el trabajo coordinado entre la Federación y el Gobierno del Estado ha permitido consolidar proyectos que fortalecen el ecosistema cultural de Yucatán y amplían las oportunidades para artistas, gestores, colectivos y comunidades. Entre los resultados, mencionó la realización de Original en Yucatán, el impulso a circuitos musicales, el fortalecimiento de los programas de transmisión de saberes, la llegada por primera vez al estado de la Muestra Internacional de Cine y del Festival de Monólogos Teatro a una Sola Voz, que concluyó este domingo, así como la profesionalización del sector cinematográfico mediante un convenio con el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC). También resaltó el crecimiento de los Semilleros Creativos, los apoyos a festivales independientes, el dinamismo del Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico (Pecda) Yucatán y el compromiso del Gobierno del Estado para ampliar el número de becas destinadas a creadoras y creadores. Al presentar la visión de la política cultural federal, la subsecretaria de Desarrollo Cultural, Marina Núñez Bespalova, explicó que la prioridad de la Secretaría de Cultura es construir un ecosistema más equilibrado, en el que la creación artística vaya acompañada de mayores oportunidades de circulación, formación de públicos, infraestructura, internacionalización y sostenibilidad para las y los artistas. Núñez Bespalova informó que las principales convocatorias federales incrementaron su presupuesto en 74%, al pasar de 174 millones a 300 millones de pesos, mientras que en Yucatán el crecimiento de los apoyos superó el 130%, con un aumento de 26 a 62 millones de pesos. Entre las acciones, destacó el fortalecimiento de Profest, los apoyos al cine, la rehabilitación del Centro de Educación Artística “Ermilo Abreu Gómez” (Cedart), nuevas convocatorias para danza, teatro, espacios culturales independientes y festivales, así como una estrategia para fortalecer la presencia del talento nacional en el Festival Internacional Cervantino. En el encuentro también participaron el coordinador nacional de Teatro, Luis Mario Moncada Gil; el director general del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), Omar Vázquez Herrera; el director del Centro INAH Yucatán, Víctor Arturo Martínez; así como los becarios del Pecda, Mauricio Chi Pisté y Maricarmen Aldecua.

Cultura

Museo Arqueológico del Puuc abre en Kabah como espacio de memoria y patrimonio maya

El nuevo recinto reúne más de 180 elementos y bienes arqueológicos derivados de dos décadas de investigación, para acercar a las comunidades de la región al conocimiento de su historia y tradiciones. El Museo Arqueológico del Puuc abrió sus puertas en la antigua ciudad maya de Kabah como un nuevo espacio para preservar, estudiar y compartir la riqueza histórica y cultural de esta región de Yucatán. Durante la inauguración, la secretaria de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza, y la titular de la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), Patricia Martín Briceño, destacaron el papel de las comunidades en la protección del patrimonio vivo e histórico que da identidad al pueblo maya. Ante familias de Santa Elena, entre ellas la representante de las mujeres de este municipio, Sebastiana Zih Cauich, Martín Briceño señaló que la preservación del patrimonio no se limita a los bienes materiales, sino que también incluye la lengua maya, los conocimientos comunitarios, las prácticas culturales y las formas en que las familias transmiten su memoria a las nuevas generaciones. En representación del Gobernador Joaquín Díaz Mena, la titular de Sedeculta recordó que esta visión forma parte del Renacimiento Maya, que reconoce a la cultura maya como una realidad presente, viva en la memoria comunitaria y en la participación de quienes mantienen sus saberes. En ese sentido, resaltó que el nuevo museo, ubicado en Kabah, en la región del Puuc, permitirá que comunidades como Santa Elena y San Simón conozcan con mayor profundidad su historia, a través de un espacio que abre nuevas puertas al conocimiento de su herencia cultural. Por su parte, la secretaria de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza, afirmó que el Museo Arqueológico del Puuc representa una nueva oportunidad para conocer, comprender y sentir una de las regiones más importantes de la cultura maya. Curiel de Icaza destacó que este recinto recuerda que la cultura maya no pertenece solo al pasado, sino que permanece viva en las lenguas, saberes, prácticas comunitarias y formas de comprender el territorio de los pueblos mayas, que siguen dando identidad y fuerza a Yucatán. También señaló que el museo es testimonio de las sociedades que habitaron esta región y del patrimonio arqueológico que permite reconstruir historias, formular nuevas preguntas y acercarse a quienes, siglos atrás, levantaron estas ciudades, recorrieron estos caminos y dieron forma a un horizonte cultural que continúa asombrando. El nuevo Museo Arqueológico del Puuc alberga más de 180 elementos y bienes arqueológicos provenientes de diversos proyectos de investigación desarrollados en la zona durante dos décadas. Con su apertura, este patrimonio podrá ser compartido con las comunidades de Santa Elena, la región del Puuc y todo Yucatán, además de contribuir al turismo cultural. Durante el evento estuvieron presentes el director general del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), Omar Vázquez Herrera; el director del Centro INAH Yucatán, Víctor Martínez Rojas; la responsable de la Zona Arqueológica de Kabah, Lourdes Toscano Hernández; y el responsable de la Zona Arqueológica de Uxmal, José Huchim Herrera.

Cultura

Gobierno de México y Renacimiento Maya impulsan conservación del patrimonio histórico de Yucatán

Con una inversión de 180 millones de pesos, el nuevo Museo de Ichkaantijoo y Centro de Visitantes de Dzibilchaltún preserva, difunde y acerca el patrimonio cultural maya a comunidades, visitantes y nuevas generaciones. La coordinación entre el Gobierno del Renacimiento Maya y el Gobierno de México fortalece la preservación del patrimonio cultural de Yucatán con la inauguración del Museo de Ichkaantijoo y Centro de Visitantes de la zona arqueológica de Dzibilchaltún, espacio que acerca la riqueza de la cultura maya a las nuevas generaciones y amplía la oferta cultural y turística del estado. Al encabezar la inauguración, el Gobernador Joaquín Díaz Mena, acompañado de la secretaria de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza, destacó que este nuevo recinto alberga 304 piezas arqueológicas procedentes de la región, las cuales narran la historia del antiguo asentamiento de Ichkaantijoo y contribuyen a fortalecer la identidad cultural del pueblo yucateco. “Un museo como este le devuelve al pueblo lo que le pertenece: el conocimiento de su propia historia, contado aquí mismo, en la tierra donde ocurrió. En nuestro Gobierno hablamos del Renacimiento Maya como una forma de gobernar, de reconocer la dignidad de nuestro pueblo, honrar su pasado y construir, desde esa raíz, un futuro con justicia”, expresó. Díaz Mena agradeció el respaldo de la Presidenta Claudia Sheinbaum Pardo para impulsar la cultura maya y al pueblo de Yucatán, apoyo que permitió hacer realidad este nuevo espacio dedicado a la conservación, investigación y difusión del patrimonio histórico. Durante su mensaje, el Gobernador solicitó a la secretaria de Cultura federal apoyo para el rescate del Teatro Peón Contreras, con la colaboración del Gobierno del Estado y la sociedad civil. Asimismo, reconoció la contribución del Ayuntamiento de Mérida, así como de arqueólogas, arqueólogos, restauradores y custodios que participaron en los trabajos que hicieron posible la apertura de este recinto. “El Gobierno de Yucatán será aliado permanente de la cultura y del patrimonio. Vamos a seguir trabajando de la mano con el Gobierno de México y con el INAH, para que nuestras zonas arqueológicas, nuestros museos y nuestras tradiciones reciban el impulso que merecen”, afirmó. En su intervención, la secretaria de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza, agradeció al Gobernador Joaquín Díaz Mena el trabajo colaborativo de su administración y anunció que, de manera conjunta, comenzará el proyecto de recuperación del Teatro Peón Contreras, además de la próxima realización de un festival internacional de artes. Curiel de Icaza informó que el acceso al museo será gratuito para las comunidades aledañas y señaló que una inversión de esta magnitud, acompañada de investigación y conservación, debe privilegiar a quienes, generación tras generación, han cuidado el patrimonio cultural de la región. Por su parte, el director general del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), Joel Omar Vázquez Herrera, reconoció el apoyo del Gobierno de Yucatán para concretar este proyecto museístico, que se suma al recientemente inaugurado Museo Arqueológico del Puuc y contribuye a proteger, conservar, estudiar, difundir y exhibir la riqueza arqueológica y etnográfica de la cultura maya. Participaron en este evento la subsecretaria de Desarrollo Cultural, Marina Núñez Bespalova; la alcaldesa de Mérida, Cecilia Patrón Laviada; la titular de la Zona Arqueológica de Dzibilchaltún, Federica Sodi Miranda; y el director del Centro INAH Yucatán, Víctor Arturo Martínez.