Cultura Entretenimiento

¿Te gusta la Sinfónica de Yucatán?, habrá concierto en línea este 14 de febrero

Con creaciones que marcan un antes y después en el desarrollo de la música, y consideradas como obras maestras del repertorio, tanto del clasicismo como del impresionismo musical, la Orquesta Sinfónica de Yucatán anuncia la presentación este 12 y 14 de febrero de composiciones de Mozart, Haydn y Debussy. Con la participación como director huésped de José Areán, actual titular adjunto de la Filarmónica de la Ciudad de México, la OSY interpretará una de las partituras que rompió los esquemas de la estructura de la sonata y revolucionó la música del siglo XX: el poema sinfónico Preludio a la siesta de un fauno del francés Claude Debussy. Asimismo, como muestra de uno de los períodos más fecundos e importantes en la historia de la música, el clasicismo, la orquesta interpretará la Sinfonía No. 96 “El milagro” del padre del género, Franz Joseph Haydn y la última obra sinfónica del genio Wolfgang Amadeus Mozart, la Sinfonía No. 41 denominada “Júpiter”. El teatro Peón Contreras, sede de la orquesta, ofrece lugares para los conciertos presenciales a efectuarse el viernes 12 y domingo 14 de febrero, a las 20:00 y 12:00 horas, respectivamente, con las medidas de sana distancia que recomiendan las autoridades de salud, a fin de contribuir al combate al COVID-19. Las presentaciones también podrán seguirse en vivo y gratuitamente en las cuentas oficiales de la Sinfónica, en Facebook y YouTube. Como director general de la Ópera de Bellas Artes de 2007 a 2009, José Areán, compartió créditos en puestas en escena de óperas y ballets como Macbeth, Carmen, Elixir de amor, El Cascanueces, Romeo y Julieta, Eugenio Onegin y Raymonda, en el Palacio de Bellas Artes. Ha dirigido a los cantantes Ramón Vargas, Rolando Villazón, Fernando de la Mora, Genaro Sulvarán, Jesús Suaste, Alfredo Daza, Jorge Lagunes, María Katzarava, Lourdes Ambriz, Encarnación Vázquez, Irasema Terrazas, y Janice Baird; así como a reconocidos solistas como Philippe Quint, Sarah Chang, Giora Feidman y Jorge Federico Osorio. Estrenado el 22 de diciembre de 1894, el Preludio a la siesta de un fauno, poema sinfónico para orquesta compuesto por Claude Debussy (1862-1918), es considerado un hito dentro de la música moderna al romper moldes y formas convencionales, plantear un nuevo lenguaje y dar preponderancia a las atmósferas musicales.

Entretenimiento México

Fallece el actor de doblaje Ricardo Silva, cantante de “Dragon Ball Z”

Una de las voces con las que decenas de generaciones en México crecieron se apagó este domingo con el fallecimiento del actor de doblaje Ricardo Silva Elizondo. Reconocido por interpretar temas de animes como “Dragon Ball Z”, “Digimon 2” y “Los supercampeones”, Silva falleció apenas unos días después de haber sido hospitalizado por Covid-19, así lo confirmó Rene García, quien dio voz al personaje de Vegeta en “Dragon Ball Z”. “Mi Richie Boy. El alma y el corazón destrozados. El cielo resplandecerá con tu voz para siempre”, escribió García en su cuenta de Instagram haciendo ilusión a la canción “Cha-la-head-cha-la”, opening del programa que cuenta con personajes como Goku, Piccolo y Gohan. “Me quedo con tus risas, con tus anécdotas y con tu energía maravillosa. Te vamos a extrañar mucho”. La última publicación de la cuenta oficial de Ricardo Silva en Instagram fue hace apenas cuatro días, en donde comunicaban su estado de salud y cerraban con la frase: “No importa lo que suceda siempre el ánimo mantendré”. La voz de Silva se puede escuchar además en el segundo opening de “Digimon 2”, “Impacto Rojo”. El actor también trabajo interpretando los intros de caricaturas como “Chip y Dale al rescate”, “Patoaventuras” y “Las tortugas ninja”. El artista de 67 años recordaba en 2015 en entrevista para EL UNIVERSAL que por grabar el opening de la historia protagonizada por Goku cobró 600 pesos en 1992. “Y lo hice en media hora”, compartió en ese entonces sobre aquella pieza, una de las que lo llevaron a recorrer convenciones y dar autógrafos. “Hoy quien se me para en frente sólo me pide que lo abrace, porque con la canción vivió su infancia”, decía Silva. “Winnie Pooh”, “Shrek” y hasta un anuncio de la Profeco contaron con la voz del egresado de la Escuela Nacional de Música (ahora Facultad de música). (Con información de El Universal)

Cultura Entretenimiento Yucatán

Inauguran el Teatro “José María Iturralde Traconis” en Valladolid

Luego de 10 años de trabajos inconclusos de administraciones pasadas, los habitantes del oriente del estado tienen un espacio idóneo y moderno para albergar actividades culturales en el Teatro “José María Iturralde Traconis” de Valladolid, inaugurado por el Gobernador Mauricio Vila Dosal. Este inmueble se ha convertido en el primer recinto fuera de Mérida que cuenta con las condiciones y características adecuadas para ofrecer espectáculos de calidad en las artes escénicas. Junto con los titulares de las Secretarías de la Cultura y las Artes (Sedeculta), Erica Millet Corona; y de Obras Públicas, Virgilio Crespo Méndez, el Gobernador constató la nueva obra de infraestructura cultural que, a través de una inversión de 29.2 millones de pesos, fomentará la diversidad cultural y contribuirá a consolidar al municipio como un destino turístico regional, nacional y extranjero. Al dirigir un mensaje, Vila Dosal señaló que la puesta en operación de este teatro fue una de las peticiones más encarecidas que la población de este municipio le hizo llegar durante su campaña, lo que lo llevó a hacer el compromiso con la gente de finalizar este proyecto, por lo que hoy le llena de gusto cumplir esta promesa con la región del oriente. Refirió que este proyecto se concluyó meses atrás, pero debido a la llegada de la pandemia y los fenómenos naturales no se había presentado la ocasión para inaugurar este recinto cultural. “El teatro “José María Iturralde Traconis” será un lugar que generará mucho esparcimiento y cultura, pero también ayudará a reactivar la economía de este municipio, ya es ahora una razón más para que la gente venga a pernoctar y generar una mayor derrama económica”, destacó. La sala cuenta con dos accesos y está equipada con 622 butacas acojinadas divididas en dos niveles; es decir, 372 en planta baja y 250 en el primer nivel, todas ellas adecuadas para lograr una perfecta visibilidad, además que cuenta con espacios para personas con discapacidad y aire acondicionado integral. El escenario tiene 10 metros de boca, 8.50 metros de fondo (sin proscenio) y 6.50 de altura, igual cuenta con duela de madera, con telón de boca y previstas, telar para escenografía y telones, así como varas para lámparas y reflectores, equipo de iluminación, dos zonas de desaforos o desembarque y un foso de orquesta con acceso de ambos lados. Por otra parte, la cabina de audio e iluminación está situada al fondo de la sala, tiene cristales al frente para completar la visión del escenario y pueda servir también para proyección; mientras que, para comodidad de los artistas, se cuenta con cuatro camerinos individuales y uno múltiple, todos equipados con meseta de pared a pared, espejos con iluminación led, aires acondicionados, espacio para colgar vestuario y baños.  

Entretenimiento Yucatán

Impartirán curso para crear música para cine, videojuegos y teatro en Yucatán

La Escuela Superior de Artes (ESAY) invita a compositores, instrumentistas y personas interesadas en crear piezas para el séptimo arte, videojuegos, audiovisuales y teatro, al curso “Música para cine, de zero a pro”. El director de la ESAY, Javier Álvarez Fuentes, comentó que se trata de una propuesta a distancia y novedosa en el sureste, cuyo formato permitirá a sus participantes, desde cualquier parte del país y el extranjero, explorar de forma práctica las herramientas y el proceso de desarrollo de bandas sonoras. Por su parte, Guido Arcella Diez, encargado del curso, detalló que este se divide en tres unidades: pre-producción, producción y post-producción. En la primera, abordarán conceptos básicos de la tecnología musical para cine; la instalación de programas de vanguardia, accesibles y de calidad, y la concepción de una plantilla con instrumentos virtuales. La segunda, agregó, se enfocará en la creación de música para la imagen, y en la última, explorarán la mezcla y masterización; crearán sus propias piezas desde bancos y bibliotecas de sonidos, y construirán una plantilla orquestal en editores de audio, de manera que, cuando tengan un trabajo en la materia, estén preparados para componer todas las partes. Añadió que también tendrán video cápsulas para acompañar el proceso paso a paso, que cada quien podrá revisar en su tiempo libre, sobre algunos de los temas abordados, mientras que el entregable final será una pieza concluida, lista para formar parte de los portafolios de las y los participantes. Es un curso que enseña a aprovechar las herramientas que hoy nos permite la tecnología; necesitamos únicamente una computadora portátil, auriculares e Internet. Es una invitación a crear composiciones digitales, por medio de maquetas de audio con instrumentos virtuales orquestales; colaborar con otras artes y, sobre todo, abrir posibilidades de laborales y de emprendimiento, destacó. Finalmente, precisó que las actividades se llevarán a cabo del 23 de febrero al 18 de marzo y la inversión por persona será de tres mil 405 pesos, divididos en dos pagos: el 50 por ciento al inscribirse y el resto en la semana tres, a la mitad del proceso. Para más informes y detalles, se pueden visitar la página www.esay.edu.mx o comunicarse por correo electrónico a la dirección [email protected]. —

Cultura Entretenimiento Mérida

Edición especial del Carnaval de Mérida tendrá un costo de 2.5 mdp

“Con el Carnaval en el Corazón. Una gota de alegría para seguir cuidándonos” es el tema de El Nuevo Carnaval Mérida 2021, una edición especial que por primera vez se realiza en formato digital, a fin de brindar momentos de esperanza a los meridanos sin necesidad de salir de casa. Este año extrañaremos los desfiles, las comparsas, los conciertos y los disfraces, pero hay que seguir cuidándonos sin interrumpir la tradición, de manera responsable y ese es uno de los mensajes principales que abandera la celebración. Reír, disfrutar en casa junto a la familia nuclear es también positivo para la salud, más en el panorama actual. El Carnaval es el evento más grande de la Ciudad y esta versión adaptada, llegará hasta los hogares del 10 al 17 de febrero, a través de las redes sociales, la radio y la televisión con una variada oferta de entretenimiento para disfrutar sin salir de casa. En estas actividades artísticas se invertirán 2.5 millones de pesos. A través de los diferentes contenidos preparados por el Comité Permanente del Carnaval de Mérida, se pretende comunicar que esto es una tradición que, además de esparcimiento, genera empleo y es un apoyo económico para miles de rostros y manos que participan en su realización. Diseñadores, coreógrafos, bailarines, vestuaristas, técnicos de audio e iluminación, fotógrafos, cantantes, conductores, actores, tramoyeros, entre muchas otras actividades económicas, profesionales y artísticas se unen año con año para construir este evento y es a ellos y muy especialmente al personal médico que nos cuida, a quienes dedicamos todo nuestro agradecimiento, reconocimiento y orgullo. Por eso ahora, aunque no es posible juntarse para celebrarlo en su formato tradicional, los meridanos lo llevamos en el corazón. Personajes consentidos del medio artístico y de las redes sociales como Ruperta Pérez Sosa, el Chino Fernández, Circe Coldwell, Dzereco y Nohoch, Cuxum y su Compañía de Teatro Regional y Mau Soberanes compartirán con humor y a su estilo los mensajes de la campaña junto con los hashtag #CarnavalenelCorazón y #TradiciónResponsable para hacernos reír y pasar buenos momentos mientras nos cuidamos desde casa. La programación será vía online y comenzará el miércoles 10 de febrero con la ceremonia de “Quema del Mal Humor” y el inicio de la exposición de vestuario de Carnaval en La Isla Mall Entertainment. Del jueves 11 al martes 16 de febrero se transmitirá el programa especial “Con el Carnaval en el Corazón” en el que los reyes 2019, Brenda Cruz “Abejita” y Oscar Chan “Cocotazo”, junto con los reyes 2020 Paola Novelo e Isaac Alonzo, compartirán lo mejor de esta celebración en sus respectivas ediciones y sus días tradicionales como Jueves Infantil, Viernes de Corso, Sábado de Fantasía, Domingo de Bachata, Lunes Regional y Martes de Batalla. Las transmisiones incluyen la Noche de Comparsas, un serial de cortos documentales acerca de cómo se construye el Carnaval y para cerrar, el Entierro de Juan Carnaval. Cabe señalar que no se realizará ninguna actividad en el recinto ferial, la programación se lleva a cabo con material grabado y de archivo. En cuanto a los reyes del Carnaval se tomó la decisión de no hacer concurso ni elección en ninguna de sus seis categorías para no exponer a ningún ciudadano principalmente a quienes son población de riesgo. Por ello este año, por primera vez, todos los meridanos seremos embajadores de la alegría y los responsables de contagiar nuestro entusiasmo, todos seremos reyes y reinas, iniciativa que se ha replicado en otras ciudades con carnavales importantes como Nuevo Orleans con su campaña “The People are King”. Durante toda la programación se hará un llamado recurrente a quedarse en casa, seguirse cuidando y aplicando todas las medidas sanitarias contra el Covid-19 como el uso de cubrebocas, gel antibacterial y lavarse las manos constantemente. De esta forma, el personal que integra el Comité del Carnaval mantiene su compromiso con el cuidado de la salud y el bienestar de la población, como lo ha hecho en los últimos meses laborando en causas sociales y de apoyo al área de la  salud. Este lunes 1 de febrero, a partir de las 19 horas, se presenta el video de la canción oficial “Con el Carnaval en el Corazón. Una gota de alegría para seguir cuidándonos” a través de la cuenta Comité del Carnaval de Mérida en Facebook.

Cultura Entretenimiento Yucatán

La Trova Yucateca de Luto: murió Tony Espinosa “El Señor Amor”

Tras permanecer hospitalizado a causa del coronavirus Covid-19, el cantante y trovador yucateco Tony Espinosa, mejor conocido como El Señor Amor, falleció la noche de este miércoles a causa del virus que aqueja al mundo. Antonio Espinosa Becerra nació en Oxkutzcab, Yucatán, el 11 de junio de 1952. Se inició en la trova a los 20 años, bajo la guía de su tío Luis y su hermano Joaquín. En Mérida recibió asesoramiento guitarrístico del notable compositor Pastor Cervera Rosado y el apoyo de la recordada cantante y directora artística Beatriz Eugenia Semerena, quien lo dio a conocer con el sobrenombre de “La Trova Joven de Yucatán”. Debutó en las serenatas yucatecas del parque de Santa Lucía, el jueves 13 de febrero de 1975. A partir de entonces, fueron numerosas sus aplaudidas presentaciones en ese foro. Con frecuencia hizo presentaciones en los principales teatros de Mérida, el Museo de la Canción Yucateca y realizó giras a la Ciudad de México y a otras ciudades del país y, ocasionalmente, a los Estados Unidos. A lo largo de su exitosa carrera, fue director artístico de los centros nocturnos El Trovador Bohemio y La Trova del Hotel Mérida. En octubre de 2010, inauguró su propio bar El Nuevo Trovador Bohemio, donde cantó hasta sus últimos días antes de ser atacado por el mal del siglo. De 2013 a 2015, fue presidente del Comité del Día del Trovador Yucateco. En numerosas ocasiones cantó acompañado por la Orquesta Típica Yukalpetén en el Teatro Peón Contreras, en conciertos de gala y en tributos musicales a notables compositores y poetas de nuestra trova; lo mismo que con su inseparable guitarra en eventos del Museo de la Canción Yucateca, la Semana de Yucatán en México y en los traslados de personajes al Monumento a los Creadores de la Canción Yucateca. El 30 de octubre de 2019, la Sociedad Artística Ricardo Palmerín le confirió la Medalla Ricardo Palmerín y, el 25 de marzo de 2020, la Secretaría de la Cultura y las Artes dictaminó a su favor la Medalla Pastor Cervera “Por toda una vida en la trova”. Su retrato al óleo forma parte de la galería de intérpretes del Museo de la Canción Yucateca. A lo largo de 45 años de fructífera trayectoria grabó 15 discos en variados géneros. Descanse en paz el carismático cantante, notable trovador y entrañable amigo Tony Espinosa. (Novedades)

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Murió Cloris Leachman, la abuela ‘Ida’ en ‘Malcolm el de en medio’; ganadora de 9 Emmy y un Oscar

Los fanáticos de la serie Malcolm el de en medio están de luto, pues este miércoles se anunció que Cloris Leachman, actriz que encarnó a la abuela Ida Welker en la popular serie de televisión, falleció la noche del martes a los 94 años en su casa en California. Destaca que la famosa ganó un Oscar en 1971 por su interpretación de una ama de casa solitaria en la cinta The Last Picture Show y resaltó con el personaje de Frau Blücher en a cinta Young Frankenstein (1974). Leachman murió mientras dormía por causas naturales en su casa en Encinitas, informó la publicista Monique Moss. Al principio de su carrera televisiva, Leachman apareció como la madre de Timmy en la serie Lassie; interpretó a una prostituta fronteriza en Butch Cassidy and the Sundance Kid y a un miembro de la familia en Crazy Mama. Luego, participó en la versión cinematográfica de 1993 de The Beverly Hillbillies, donde asumió el papel de Granny Clampett. También tuvo una participación ocasional como la abuela Ida en la serie Malcolm el de en medio, papel con el que ganó un par de premios Emmy en 2002 y 2006. En 2008, se unió a las filas de los concursantes en Dancing With the Stars, aunque no duró mucho en la competencia, pero complació a la multitud vistiendo trajes de baile brillantes, sentada en el regazo de los jueces y maldiciendo durante la transmisión de televisión en vivo Leachman encontró una nueva cumbre en el Oscar a la mejor actriz de reparto que obtuvo en 1971 gracias a otro personaje extraordinario, el de Ruth Popper, la frustrada esposa que vive con angustia un romance imposible con un estudiante en La última película, obra maestra de Peter Bogdanovich. El propio director le anticipó que iba a ganar el premio después de rodar una escena muy audaz para la época en la que ella se anima a un desnudo completo

Cultura Entretenimiento Mérida

Una noche romántica, con letras de Armando Manzanero, baja el telón del Mérida Fest 2021

Una noche romántica, con la luna de testigo y las letras de don Armando Manzanero bajaron el telón del Mérida Fest 2021 “La trova va, una fiesta responsable” en una velada donde la música fue principal protagonista. Una breve semblanza de Manzanero antecedió la presentación musical, en la que se destacó el gran legado del compositor yucateco, quien en vida escribiera 400 canciones, más de 50 de ellas alcanzaron fama internacional y sus temas fueron interpretados por estrellas internacionales, temas por los cuales se le llamaba “el rey del romanticismo”. La Orquesta Típica Yukalpetén, un orgullo de Yucatán, fue la invitada al concierto este domingo, el cual contó con la presencia del Alcalde Renán Barrera Concha, acompañado de su esposa, Diana Castillo Laviada, la titular de la Sedeculta Yucatán, Erica Millet Corona, y el Director de Cultura Antrop.Irving Berlín VIllafaña, quienes disfrutaron la velada. El concierto se realizó en Paseo 60, con aforo controlado contando con medidas de seguridad y sana distancia y la transmisión se pudo seguir desde la página de Facebook Mérida es Cultura. El primero de los invitados de la noche fue el cantante Cacho Medina, con más de 30 años de trayectoria y agradecido por la invitación de estar en el Mérida Fest. Comenzó el homenaje musical con “Aquel señor” seguido de las letras de “Como yo te amé”, una canción que hizo pública Eugenia León en 1984, y “Ahora”, otro de los temas escritos por el maestro Manzanero que se quedó en el baúl de los recuerdos, y una de las favoritas de Cacho. Finalizó su actuación con “Esperaré”. El Mtro. Pedro Carlos Herrera, quien desde el 2006 dirige la Típica Yukalpetén, lo acompañó magistralmente al piano. Tocó el turno de la orquesta de acompañar a tres solistas invitados con los cuales, también se ha presentado en otros escenarios. La primera fue Emma Alcocer interpretando con mucho sentimiento “Esta tarde vi llover”. “El maestro Armando Manzanero vive en todas sus canciones pero en “Contigo aprendí” está todo”, compartió. El homenaje siguió con Jesús Armando, intérprete de tres décadas de trayectoria, con el tema “Yo sé que volverás” y un llamado a vivir el mundo sin descanso, con pasión, con razón, con locura, con “Vale la pena vivir”. La voz de Maricarmen Pérez llegó con “Paso a pasito” y ese gran himno para los enamorados que encierra la letra de “Somos novios”. El homenaje continuó con las voces del grupo de la Universidad Autónoma de Yucatán, Atril 6, uno de los grupos con trayectoria en la ciudad. El romántico popurrí incluyó “Mía”, “Todavía”, “Te extraño”, “Adoro”, “Felicidad” y “No”, interpretado por cada uno de los integrantes del conjunto universitario. El agradecimiento a una noche especial, a las autoridades presentes y que los aplausos lleguen a cualquier lugar donde se encuentre don Armando Manzanero concluyeron la fiesta responsable del Mérida Fest. La Orquesta Típica Yukalpetén despidió una hora de romanticismo con un fragmento de “Somos novios”. NOCHE DE ARTE CIRCENSE El último fin de semana del Mérida Fest se vivió también una noche de estrenos ya que fue toda una experiencia estar “A la mesa” con la compañía Ilaii en un co creación en Producciones Ortenoud. ¿Qué tanto se platica alrededor de la mesa? Los artistas bailaron, cantaron, rieron, dieron gracias, no hubo lágrimas pero sí recuerdos de encuentros de familia, un núcleo maltrecho y multicultural, donde llegó un momento donde no sabían si se hablaba en español, húngaro, francés, chilango o yucateco. La experiencia visual y narrativa se complementó con elementos de danza contemporánea y técnicas acrobáticas en las alturas donde Karen Bernal, la directora artística destacó en el trapecio. En la dirección escénica se contó con Yuridia Ortega y Rafael Perrenaud. “A la mesa” tuvo cuatro presentaciones en el Teatro Peón Contreras, con aforo controlado y se transmisión por el Facebook Mérida es Cultura. La trova también tuvo un gran momento el sábado durante el concierto que el grupo Yahal Kab ofreció en el Palacio de la Música. Fue una noche bohemia en la que se escuchó trova yucateca y cubana, varios con arreglos del maestro Ricardo Vega, fundador del grupo, a través de temas como “Caridad”, “Bésame con pasión” “Madrigal” -el primer bolero mexicano-, así como “Olvido”, “Linda boca” y el estreno de “Mi morena”, con letra y música de Armando Rodriguez Sosa. No podría faltar un pequeño homenaje a Armando Manzanero con el tema “Adoro”, con arreglos que el mismo compositor yucateco le pidió hace un par de años al maestro Vega. Finalizó la velada con los temas “Canción” y “Para mi Mérida un son”. Por primera ocasión el grupo tuvo como invitado al trompetista y director de orquesta cubano Jesús Alemany. La programación digital del Mérida Fest 2021, que concluyó anoche con una presentación de Muziek, se puede volver a disfrutar en la página de Facebook Mérida es Cultura  

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Orquesta Típica Yukalpetén rinde homenaje a Armando Manzanero

La Orquesta Típica Yukalpetén (OTY), bajo la dirección de Pedro Carlos Herrera López, realizó anoche un concierto en homenaje al compositor Armando Manzanero Canché, en el marco de la clausura del Mérida Fest. Autoridades estatales y municipales dedicaron el recital a la memoria del cantautor, considerado el yucateco más universal, al haber trascendido las fronteras del país; su producción abarca más de 800 creaciones, que han interpretado artistas internacionales en diferentes idiomas. En el cierre de actividades por el aniversario de la ciudad, integrantes de la OTY, que Manzanero Canché consideraba sus hermanos y lo acompañaron en diversas presentaciones, tanto en Yucatán como en otros estados, ejecutaron diversos temas de su autoría, en las voces de sus solistas e invitados. La agrupación ofreció la “Obertura Armando Manzanero” y acompañó a Emma Alcocer con “Esta tarde vi llover” y “Contigo aprendí”; a Maricarmen Pérez en “Somos novios” y “Paso a pasito”, y a Jesús Armando para “Yo sé que volverás” y “Vale la pena vivir”. Los integrantes de Atril 6 deleitaron al público con un popurrí, mientras que Cacho Medina cantó “Cómo yo te amé”, “Esperaré” y “Ahora” con Herrera López al piano. Esta actividad fue uno de los eventos que se habían propuesto dedicar al destacado yucateco y que se organizarán de acuerdo al semáforo epidemiológico y la situación sanitaria, con la aprobación de los familiares del maestro. El homenajeado nació en Mérida, el 7 de diciembre de 1935, hijo de Santiago Manzanero y Juanita Canché. Recibió el Grammy Latino en 2001 y fue el primer mexicano que obtuvo un Grammy Honorífico, en 2014; el año pasado, fue galardonado con el Reconocimiento por Trayectoria Artística de los Billboard Latin Music Awards. Al menos 50 de sus canciones cuentan con fama internacional, interpretadas por Susana Zavaleta, Luis Miguel, Christina Aguilera, Alejandro Sanz, Frank Sinatra, Perry Como y Elvis Presley, por mencionar algunos, además de sus duetos con Miguel Bosé, Ana Torroja, Ricardo Montaner y Francisco Céspedes, entre otros.

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Dos míticas criaturas del séptimo arte se enfrentan en la cinta Godzilla vs. Kong

Después de haber difundido el póster oficial de Godzilla vs. Kong, Warner Bros. compartió el tráiler de la cinta que presentará el épico combate entre dos míticas criaturas. En el clip de poco más de dos minutos se puede apreciar en primera instancia a Kong y la tierna amistad que forja con una pequeña niña, sin embargo el peligro acecha al rey de la selva. Sin más preámbulos, Godzilla emerge del agua dispuesto a enfrentar a Kong. De acuerdo a la sinopsis oficial, “Godzilla se enfrenta a King Kong en un duelo que sacude los cimientos de la humanidad, en un mundo en el que también habitan infinidad de monstruos. Por otro lado, Monarch se embarca en una misión para descubrir los orígenes de estas criaturas e intentar salvarlas”. Las primeras imágenes de Godzilla vs Kong dejan ver la pelea entre dos de los monstruos La esperada Godzilla vs. Kong llegará simultáneamente a las salas de cines y la plataforma de streaming HBO Max, luego de un acuerdo entre Legendary Pictures y Warner Bros. El estreno de la ansiada cinta está previsto para el próximo 26 de marzo. Las películas del MonsterVerse son uno de los grandes valores de Legendary, especialmente en países como China. Poco más de un tercio de la taquilla global de Godzilla: Rey de los monstruos, que recaudó 386 millones de dólares, provino del estreno de la película en el gigante asiático. Kong: La isla calavera recaudó 168 millones de dólares en China, alrededor del 30 por ciento de los 567 millones que ganó a escala mundial la cinta. Godzilla Vs. Kong es la cuarta entrega de la franquicia y está dirigida por Adam Wingard. Kyle Chandler, Julian Dennison, Millie Bobby Brown, Zhang Ziyi, Van Marten, Jessica Henwick y Lance Reddick encabezan el reparto. – Con información de Europa Press.