Cultura Entretenimiento Yucatán

Realizarán del 4 de agosto al 3 de septiembre Festival Héctor Herrera “Cholo” 2022

Obras de teatro, presentaciones de libros, talleres de danza, conferencias, conciertos musicales, proyecciones de cortos y puestas en escena conforman la programación de la segunda edición del Festival Héctor Herrera “Cholo”, que se llevará a cabo del 4 de agosto al 3 de septiembre en diferentes sedes de Mérida y Hunucmá. La presentación de la cartelera, para recordar al destacado artista yucateco, estuvo a cargo de Jasmín López Manrique “Tina Tuyub” y Rommel Treviño, quienes agradecieron las facilidades de la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), así como el interés en sumarse a esta iniciativa, que preserva el legado de Cholo. “Es un honor enaltecer la memoria de los artistas que han dado identidad a nuestro estado y, con este festival recordamos su trayectoria, su legado, pues aun cuando han pasado 12 años de fallecido todavía nos divierte al ver sus videos”, puntualizó la titular de la dependencia, Loreto Villanueva Trujillo. Asimismo, destacó que es un escaparate para artistas y, en este sentido, abona a la puesta en marcha de la plataforma virtual de la Red de Agentes Culturales de Yucatán, que presentó el Gobernador Mauricio Vila Dosal, con la finalidad de visibilizar el trabajo de creadores, para que puedan ofrecer sus servicios y ser contratados, por lo que invitó a las personas a sumarse y subir sus datos en www.redcultural.yucatan.gob.mx. Por su parte, la actriz Tina Tuyub comentó que la actividad, que inició como un homenaje luctuoso a Héctor Leobardo Herrera Álvarez, ahora se ha convertido en un festival que llega a su segunda edición, en donde estarán diversos artistas a los que se brinda espacios para presentarse, como el propio Cholo hizo en vida, al dar cabida a creadores en el teatro “Héctor Herrera”, de donde salieron grandes figuras que conocemos hoy en día. En su turno, el actor y productor Rommel Treviño detalló que la apertura oficial iniciará con la ofrenda floral, mañana a las 9:00 horas, en el busto de Herrera Álvarez, ubicado en el parque Teatro Regional del Fraccionamiento Pensiones, y mencionó las distintas sedes de las presentaciones, entre las que se encuentran el Teatro “Armando Manzanero”, la Catedral de San Idelfonso, Casa Tanicho, Dante, la Casa de la Cultura del Mayab, el Palacio de la Música, el Olimpo y el municipio de Hunucmá. El festival contempla la presentación de las obras Planeta sacamantecas, Viruela de mi mono y Yucaturista mundial, a cargo de Cuxum y su Compañía de Teatro Regional, siendo en la última donde compartirá créditos con la agrupación Titeradas, y se llevarán a cabo los montajes Noche de leyendas, de Maricruz Hernández Sosa, y El amigo más fiel, con La Camarita. También, estarán disponibles las piezas Ídolos de barro, del Grupo de Teatro El Globo Arte y Cultura; Moliere por ella misma, con Silvia Káter, y la clausura, que estará a cargo de Octavio Ayil y La Chumina. En la parte musical, se realizarán los conciertos “Noche de trova”, con Luis Felipe Góngora y el trío Los Nobles; “Un canto para Pepe”, con Los Juglares; “Retretas”, con la Banda de Música del Estado, y uno más a cargo del cantautor Jorge Gamboa Patrón. En el marco del festival, se proyectará las obras Mirando a tu mujer y Sueño de flamboyanes, donde actuó Héctor Herrera “Cholo”, así como los cortometrajes Último vuelo, memorias propias, Algún día y Otra piel, de Stefanía Rivadeneyra Hernández. Al igual, se presentarán los libros Cinemas en el interior del estado de Yucatán 1970-1990, de Ivan Noé Espadas Sosa, y Retrospectiva de una aguja, de Elena Martínez Bolio; la propia Jasmín López Manrique impartirá la conferencia “El Teatro Regional, mito o realidad”, en la Casa de la Cultura de Hunucmá, municipio donde se realizará también un Concurso de Ballet Jaranero y una exposición fotográfica del homenajeado. Para conocer fechas, horarios, sedes y costos de las diferentes actividades que conforman la programación, las personas interesadas pueden consultar el perfil facebook.com/festivalhectorherreracholo.

Cultura

Avanza reactivación de espacios culturales en el Estado

Resultado de la sinergia entre autoridades estatales y municipales, a propósito de la firma del convenio de colaboración que realizó el Gobernador del Estado con los ayuntamientos, para activar estos espacios en cada demarcación, se concretó la habilitación de la Casa de la Cultura de Teya, donde se impartirá diversas disciplinas de danza y música.   En el marco de la apertura, la titular de la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), Loreto Villanueva Trujillo, destacó la suma de voluntades entre esta instancia y el cabildo local, que encabeza José Bernardo Rodríguez Arceo, lo que propició que este lugar ya esté al servicio de la comunidad.   “A partir de hoy, Teya tendrá una Casa de la Cultura, donde se fomenta, en especial, nuestras danzas tradicionales; será un espacio de formación para que las niñas y los niños desarrollen sus talentos, y próximamente, gracias a los instrumentos y mobiliario que se les entregó, se dará cursos virtuales y clases de guitarra para también fomentar la trova en las nuevas generaciones”, detalló la funcionaria. Las y los habitantes de la zona tienen así, desde ahora, un espacio dedicado a la enseñanza y difusión de las actividades artísticas, con este recinto, que lleva el nombre de la maestra María José Rodríguez Adrián, reconocida como la primera mujer profesionista del lugar.   Por su parte, Rodríguez Arceo explicó que, con este hecho, se reconoce la trayectoria de la docente, quien se desarrolló en una época donde las mujeres difícilmente podían estudiar; a pesar de todo, se preparó: inició su carrera magisterial en Oaxaca para, después, regresar a Yucatán y desempeñarse en diversos municipios, hasta llegar a su natal Teya, donde se jubiló luego de 38 años de servicio.   Como parte de la actividad, se llevó a cabo un programa artístico en el atrio de la iglesia, donde participó el Quinteto de Cuerdas de la Ciudad de Mérida, bajo la batuta del maestro Russell Montañez, con las piezas “Mérida”, “Mi Mérida” y “Aires del Mayab”; acompañó la soprano Mariana Echeverría, ganadora del segundo lugar del Concurso Internacional de Ópera “Lav Mirski”, en Oisej, Croacia.   También, ofreció una demostración el Ballet Juvenil de Teya, que dirige Juan Carlos Rodríguez Medina; se presentó coreografías al ritmo de las jaranas “Angaripola”, “El Ferrocarril” y “Chinito Koy Koy”, así como tres números del Grupo de Danza Moderna Infantil y Juvenil, a cargo de Lisle Canché. En la Casa de la Cultura, a cargo del propio Rodríguez Medina, actualmente, participan alrededor de 80 alumnas y alumnos, de seis años en adelante, en clases de danza moderna, zumba y folclor, infantiles, juveniles y para personas adultas.   Anteriormente, las y los estudiantes ocupaban un espacio del Instituto Municipal de la Mujer, pero debido a la demanda, se habilitó un local apto para la enseñanza de dichas disciplinas; gracias al convenio de colaboración, próximamente, tendrán taller de trova y clases virtuales variadas, por medio de cápsulas que grabarán instructores de la Sedeculta y se transmitirán en las pantallas que también se les entregó.

Entretenimiento

Sadturno y su primera pincelada sonora

Por Erick Ruiz En astrología y filosofía, Saturno es el planeta de la melancolía y de la nostalgia. Bajo estos términos, los jóvenes Adrián Ruiz Santamaría y José Manuel Valdez Bacab saltan al universo musical con su primer material discográfico. Nada en este disco es casualidad. Por ejemplo, Adrián Alejandro es, dentro de la filosofía astrológica, del signo de Sagitario, nacido durante un Saturno dominante. El nombre del álbum hace un juego de palabras para identificarse: sad o tristeza en inglés combinado con el planeta de los anillos. Este primer álbum estará disponible a partir del 5 de agosto en todas las plataformas principales de música streaming. Antes, se lanzaron los primeros sencillos como “Luces” y “Dione”, éste último con más de 5k reproducciones alcanzadas. “Hay mucho esfuerzo y mucha fe detrás de esta primera pincelada sonora”, expresaron estos jóvenes, que llevan ya casi 10 años picando piedra en el ambiente musical de Yucatán. Incluso, ambos colaboran en varias bandas y juntos han encontrado este sonido para Sadturno. “La convicción es hacer música bajo nuestros propios términos, sin restricciones de género, estilo ni lenguaje”, explicó Adrián, quien se hizo cargo de la música y los arreglos, mientras que José Manuel pone la voz en las interpretaciones. Tanto Adrián Ruiz Santamaría como José Manuel Valdez Bacab externaron estar muy contentos con el trabajo realizado hasta ahora. Agradecieron al equipo de trabajo, ya que sin ellos no sería posible el nivel de calidad logrado: Cinthia Angélica Franco Burgos, con la voz en algunas canciones; José Manuel López Aguilera, en el audio; Emmanuel Magaña Martín e Ybex, en el arte de la portada. “Disfruto mucho de este proyecto y de todas las canciones que hemos realizado hasta ahora, no hay ninguna que no me guste o que no sienta tenga mi identidad plasmada”, indicó Adrián Alejandro. En su álbum debut, las canciones de Sadturno nos hacen recordar el género pop/indie en español de la década de los 2000. Y te atrapa desde la primera vez que la escuchas. El reconocido periodista y músico Tomás Martín, quien ha participado en agrupaciones como Ruta 42 y Sueño Clandestino en los 90s, señaló que las canciones de Sadturno están hechas y estructuradas. “Las voces me gustaron mucho, es un como un rock ambiental muy ligero, con fuertes influencias electrónicas, que te puede gustar o no. Pero definitivamente es un trabajo bien hecho”, apuntó. Ciertamente, las melodías de Sadturno son nostálgicas, pero bailables, con letras sencillas que comunican de forma poética, por ejemplo, el sentir de una desilusión amorosa como en “Dione”, que busca reencontrarse con uno mismo. Todos pueden sentirse identificados con sus tintes melancólicos. Es el tipo de música que te puede hacer sentir como si estuvieras soñando. El ritmo teletransporta. El synth pop le da además un sonido galáctico. Definitivamente, son los tiempos de Sadturno. No hay que perder la oportunidad de escucharlos.

Entretenimiento

Este sábado, la cantante María Teresa Gómez se presenta en el restaurante Amaro

Para honrar a la gran cantora de América, Mercedes Sosa, en su natalicio, la extraordinaria voz de María Teresa nos llevará a un recorrido musical por las más representativas piezas de quien fuera exponente mayor del folklore argentino y de la trova latinoamericana. La terraza del Restaurante y Foro Cultural Amaro, uno de los sitios que se ha caracterizado por ser escaparate de la comunidad artística de Yucatán y de varias partes del mundo, enmarcará el concierto programado para el sábado 9 de julio en punto de las 21:00 horas. Los boletos están disponibles en ese recinto, ubicado en la calle 59 por 60 y 62 del centro de esta ciudad y al teléfono 999-2714368. Acerca del repertorio, María Teresa adelantó que las letras de Violeta Parra con “Volver a los 17”, así como las de Víctor Heredia en “Razón de vivir” y Silvio Rodríguez con “La maza”, tendrán cabida en los momentos principales de la noche bohemia, acompañadas por el hondo sonido del bombo legüero, instrumento que evoca la imagen de La Negra. Este hermoso encuentro contará con la compañía de Melina Ruz y Jorge Julián Gómez, profesionales de la música y ejemplos del talento que existe en la entidad. María Teresa, con su estilo único en la interpretación, tendrá como invitada especial a la reconocida compositora y cantante Angélica Balado para ofrecer al público un espectáculo inolvidable este 9 de julio, día en el que, precisamente, nació Mercedes Sosa (1935) y se firmó la Independencia de su natal Argentina (1816), ambos sucesos teniendo lugar en la ciudad de San Miguel de Tucumán. María Elena Walsh, Piero y León Gieco también están convocados a esta cita, en la que prevalecerá el cariño, la esperanza y la valentía para decir lo que se siente, cuando se siente y desde lo más profundo del alma, al ritmo del cuero sujeto a la madera de un árbol eterno, cuyo sonido se escucha a leguas, llevando al viento la inspiración de la Voz de la Tierra.

Cultura

Abren la convocatoria PECDA 2022 para apoyar a jóvenes creadores y artistas con trayectoria

La Secretaría de Cultura y las Artes (Sedeculta) en coordinación con el Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (Sacpc), invita a las y los creadores originarios o radicados en el estado a participar en la convocatoria 2022 del Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico (Pecda), a través de la cual se respaldará el desarrollo de 21 proyectos orientados a fortalecer y visibilizar diversas expresiones artísticas. Las personas interesadas podrán participar en dos categorías: Jóvenes creadores, para aspirantes de entre 18 y 34 años de edad, y Creadores con trayectoria, para postulantes mayores de 35 años; ambas contemplan las disciplinas: Artes visuales, Danza, Interdisciplina, Literatura, Medios audiovisuales y alternativos, Música y Teatro. Dicha convocatoria se suma a las acciones emprendidas por el Ejecutivo Estatal para consolidar y ampliar la diversidad cultural en esta región de México, por lo que se espera una buena participación de las y los artistas. Estará vigente hasta el 2 de agosto de 2022 y los resultados se publicarán el 20 de septiembre del mismo año. Las bases de participación se pueden consultar en cultura.yucatan.gob.mx. y fonca.cultura.gob.mx. Para obtener más información, las y los interesados pueden comunicarse al teléfono (999) 942 38 00, ext. 54069 y 54029, de lunes a viernes, entre las 10:00 y 14:00 horas. Las y los postulantes que requieran asesorías personalizadas podrán solicitarlas del 8 al 27 de julio mediante correo electrónico a la dirección [email protected]. También están a disposición las siguientes redes sociales donde se encuentran detalles del Pecda 2022: Twitter (@CulturaYucatan) y (@SistemaCreacion), Facebook (/sedeculta) y (/FONCAMX) e Instagram (@sedeculta) y (@sistemacreacion).

Cultura Entretenimiento Mérida

Presentarán espectáculo de flamenco “Recreándome” en el Centro Cultural Olimpo

Con el propósito de exponer la vigencia del flamenco como fruto de la interacción social y cultural en el mundo hispanoamericano, el conjunto de música y danza “La Comino” anunció su presentación este 2 de julio a las 19 horas en el auditorio del Centro Cultural Olimpo de esta ciudad. Con el apoyo de la Dirección de Cultura del Ayuntamiento de Mérida, que tiene a bien ofrecer lo más excelso de las artes y la cultura de la ciudad, el grupo artístico encabezado por la bailaora Georgina Alejandra Ciccio presentará el próximo sábado su más reciente producción titulada “Recreándome”. La subdirectora de Innovación Cultural de la Comuna de Mérida, Paola Guzmán Argáez, dió la bienvenida a los integrantes de la compañía y expresó su beneplácito por compartir al público de Mérida lo mejor de las manifestaciones artísticas del flamenco. “En esta ocasión abrazaremos una de las expresiones más ricas de la cultura de España, que se ha arraigado en todo el mundo, y que tendrá su expresión en el espectáculo a presentar este sábado, lo que sin duda será de gran experiencia para el público”, dijo la funcionaria, quien recordó que el flamenco fue declarado en el 2010 por la UNESCO como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad. Al respecto, la directora artística del conjunto, Georgina Alejandra Ciccio, informó que serán 17 los integrantes de la compañía que presentarán cante jondo, música con guitarra, percusiones y palmas y una amplia variedad de danzas. En cuanto al espectáculo, indicó que el grupo ha trabajado con ahínco desde varias semanas para ofrecer un repertorio de música y danza de gran calidad. Con más de 20 años de trayectoria profesional y académica, La Comino explicó que el nombre de la producción “Recreándome” es un recuento de sus vivencias, pero también de las adversidades que ha tenido que enfrentar para finalmente salir adelante, ya que el “show debe continuar”. En cuanto al repertorio, informó que la producción incluye “palos” o ritmos del flamenco, unas sevillanas que son parte de una fiesta popular, un tango relacionado con las gitanas lavando la ropa en un río guajiras y bulerías, en las que participará todo el conjunto. La parte musical consistirá en el empleo de guitarra y cante jondo a cargo de Noemí Maldonado “La niña del cabo” y el empleo de percusiones, particularmente cajones peruanos como instrumentos de ida y vuelta. En la rueda de prensa estuvieron presentes Lizeth López, Rodrigo Patiño, Ximena Ayala, Libertad Mejía y Montserrat Astigarraga. El precio de la entrada es de 120 pesos para fines de recuperación

México Policia

Dan prisión preventiva a presunto feminicida de Yrma Lydya; le niegan seguir proceso en su casa

Un juez de control dictó prisión preventiva oficiosa al abogado, Jesús Hernández Alcocer, imputado por el feminicidio de la cantante Yrma Lydya Gamboa Jiménez, a quien presuntamente asesinó dentro del restaurante Suntory ubicado en las inmediaciones de la colonia Del Valle. Durante la audiencia celebrada este domingo 26 de junio, el sospechoso pidió que por su edad y una serie de enfermedades crónico degenerativas, le fuera posible seguir el proceso en su casa, pero la solicitud fue rechazada por el juzgador. De igual manera se dio a conocer que como parte de su defensa, el sospechoso argumentó que él no mató a quien fuera su pareja sentimental, detallando que fueron “personas extrañas” que pretendían extorsionar a la joven de 23 años. En contraparte, el Ministerio Público pidió la prisión para el sospechoso, argumentando que cuenta con los recursos económicos para poder evadir la acción de la justicia. La noche del jueves pasado una intensa movilización policiaca se registró en la zona, luego de que incluso en redes sociales testigos del asesinato alertaron que habían matado a una mujer dentro del restaurante Suntory. De inmediato cámaras de televisión acudieron a la zona e incluso pudieron entrevistar a testigos, quienes relataron que el hombre mató a su acompañante y fue gracias a que un escolta dentro del lugar lo contuvo, que fue posible que una patrulla lo detuviera casi de inmediato. Por la noche productores y la cantante Dulce dijo a EL UNIVERSAL que la mujer asesinada era cantante y que participada de la gira de Grandiosas. La audiencia continuará el próximo jueves donde se espera que se presenten otras pruebas periciales para imputar, de entre las que destaca la de rodizonato de sodio, con la cual se buscará demostrar que el abogado, Jesús Hernández Alcocer, accionó el arma de fuego con la que presuntamente asesinó de tres impactos de bala a quien fuera su pareja sentimental.

Mérida

Decenas de miles de familias vuelven a vivir La Noche Blanca

Tras una pausa obligada de dos años a causa de la pandemia por COVID-19, el Alcalde Renán Barrera Concha inauguró la treceava edición de La Noche Blanca “Vivir otra vez”, que durante seis horas ofreció una amplia oferta cultura en los diferentes espacios del centro histórico. Acompañado de su esposa, Diana Castillo Laviada, presidenta del DIF Municipal; José de Jesús Williams, rector de la Universidad Autónoma de Yucatán (UADY); Loreto Villanueva Trujillo, Secretaria de la Cultura y las Artes del Gobierno del Estado de Yucatán y Víctor Hugo Lozano Poveda, presidente de la Junta de Gobierno y Coordinación Política del Congreso del Estado, el Concejal señaló que esta noche Mérida y la ciudadanía recupera una parte artística y cultural muy preciada que quedó suspendida, para abrirse nuevamente al mundo como una Mérida que sustenta su desarrollo social en la paz y armonía de sus habitantes que se traduce en un: “Vivir otra Vez”. “El arte y la cultura son pilares fundamentales para que pueda existir una sociedad armónica, si no hay cultura no hay cohesión social y si no hay cohesión social no hay ciudad. Felicidades a ustedes por vivir en una ciudad de la cual nos sentimos orgullosos y que es referente de cosas positivas”, manifestó. Barrera Concha remarcó que la capital yucateca es una ciudad cultural, pacífica, segura, con una ciudadanía participativa y responsable que hoy, con todos los cuidados que aún continúan, sale a “Vivir otra vez” este ambiente de fiesta y algarabía. En su mensaje, mencionó que, en esta ocasión los países de Cuba y Perú comparten sus más sensibles expresiones culturales en esta fiesta meridana para enriquecerla y complementarla con expresiones artísticas que no saben de fronteras. Mencionó que desde la primera edición a la fecha más de medio millón de personas han participado de manera activa en la “Noche Blanca”. Por su parte, José de Jesús Williams, rector de la UADY, mencionó que para esta institución educativa es importante la formación integral de las y los jóvenes en el tema cultural, no solamente en el interior de la comunidad Universitaria, sino también para nuestra sociedad. A su vez, Carlos Reyes Ávila, ganador del Premio Internacional de Poesía Ciudad de Mérida 2021 apostó porque existan más noches blancas ya que abonan a mantener una sociedad más armónica. “Ojalá que esta Noche Blanca perdure cada momento de nuestras vidas, que no sea un evento de un día y que, aunque vengan más pandemias, deseamos que siempre exista una Noche Blanca, que queda impregnada con la habilidad y la armonía que prevalece en los corazones de la sociedad meridana”, expresó. En su intervención, Irving Berlín Villafaña, director de Cultura, agradeció la participación de los creadores, artistas, galerías y toda la comunidad cultural que ha permitido la consolidación de La Noche Blanca, que además de arte incluye creatividad y oferta gastronómica. En el acto inaugural, que se realizó en el Patio del Edificio Central de la Universidad Autónoma de Yucatán, el Alcalde entregó un reconocimiento a Carlos Reyes Ávila, ganador del Premio Internacional de Poesía Ciudad de Mérida 2021. Posterior al acto oficial, el Alcalde y su esposa acompañados, y las autoridades presentes se trasladaron al Museo de la Ciudad para inaugurar las exposiciones Cardinales 10 años en la ruta del arte y Cien años de vida universitaria. En esta edición se presentaron 176 espectáculos como videomapping, artes visuales, cinematografía, musicales, teatro regional, interdisciplinarios, dancísticos, literarios, arte circense, bazares creativos, conversatorios, charlas y gastronómicos. Participaron 880 artistas entre los que destacan: Grupo Síntesis de Cuba, Los Mirlos, Iván Kapellmann, Concierto de Gala con la Orquesta de Cuerdas de la UADY, Jazz Sensitive: Jazzeando los 80´S, DELUXE, medio siglo haciendo rock en Yucatán con Sonido del Eco, Grupo Censurado, Liberarios, Mérida Hot Jazz Society idea original de Ranier Pucheux y Jordi Albert, entre otros; así como los artistas del Teatro Regional “La Bruja Cuchi Cuchi”, “Dzereco y Nohoch”, “La Tía Chayo”, Erik Ávila “Cuxum”, “Ruperta Pérez Sosa” y “Tila María Sesto” Los espectáculos se realizaron en 71 sedes como parques, bajos de Palacio Municipal, remate paseo Montejo, teatros, foros alternativos, museos, galerías, cafés, bares y restaurantes. Cabe mencionar que la velada contó con un operativo implementado por la Policía Municipal; además se ofreció transporte gratuito en el Centro Histórico con el fin de que las personas pudieran hacer sus recorridos durante el transcurso de la Noche Blanca. En el evento de inauguración también estuvieron presentes Mariana Gaber Fernandez Montilla, regidora presidenta de la Comisión de Cultura; Claudia González Góngora, Presidenta de CANIRAC; Raisel Calvo Margolles, Cónsul General de Cuba en Mérida; Iván Rodríguez Gasque, Presidente de la CANACO SERVyTUR, Mérida. También Federica Quijano Tapia y Elías Lixa Abimerhi, diputados federales y los regidores Paulina Peniche Rodríguez, Rafael Rodríguez Méndez, Celia Rivas Rodríguez, Elisa Zúñiga Arellano y Óscar Medina Cruz.   COMUNICADO

Entretenimiento

El compositor mexicano Antonio Juan Marcos estrena obra en París

Ciudad de México, a 18 de mayo de 2022. El destacado compositor mexicano Antonio Juan-Marcos estrenará el próximo 31 de mayo su obra “Mi Vida con la Ola” en el Festival Claude Helffer en Vitry-sur-Seine, Francia. Esta sexta edición de dicho festival estará dedicada a la música de los siglos XX y XXI en conmemoración del centenario del nacimiento del connotado pianista y teórico de la música francés. La composición de Juan-Marcos, un monodrama para barítono y ensamble de seis músicos, está basada en el cuento del mismo nombre del poeta Octavio Paz. Fue comisionada por el Ensamble ALMAVIVA y el Ministerio de Cultura de Francia, bajo la dirección de Ezequiel Spucches. En el transcurso del año, se sumarán dos estrenos adicionales: una pieza para orquesta en Estados Unidos, y una ópera en México, cuyos detalles se darán a conocer en su oportunidad. Antonio Juan-Marcos, nacido en la Ciudad de México, se formó como guitarrista clásico y compositor en el Conservatorio de Boston y obtuvo títulos de licenciatura y maestría en el Conservatorio Nacional Superior de Música y Danza de París. Asimismo, desde 2018 posee un doctorado en Composición Musical por la Universidad de California, Berkeley, donde también funge como profesor de armonía y teoría musical. Su extensa obra – incluida en los repertorios de prestigiosas orquestas nacionales y extranjeras y presentada en festivales y escenarios musicales en diversos países de América del Norte y Europa – ha sido descrita como “seductora y sensible” (ResMusica), “música que introduce universos ricos en acústica” (Diapason), y “repleta de atmósferas bellas, misteriosas y delicadas” (Musikzen). Conocido inicialmente por su obra orquestal e instrumental, Juan-Marcos colabora también con escritores, poetas, artistas de video, y especialistas en música antigua. Musicaliza obras literarias que abarcan desde sonetos italianos del siglo 17 hasta poesía y ficción latinoamericana contemporánea. A lo largo de su destacada trayectoria como compositor, se ha hecho acreedor a numerosos premios y reconocimientos, entre los que figuran: en 2018, el American Prize en composición orquestal, por su obra “Amanece” (2015) inspirada en poemas de Octavio Paz en conmemoración del centenario del nacimiento del ilustre Premio Nobel de Literatura; en 2017, el Nicola di Lorenzo Prize en composición musical otorgado por el Departamento de Música de la Universidad de California, Berkeley, por su monodrama “Tum Tambor” basado en el cuento “Macario” del connotado escritor Juan Rulfo; en 2017, la Medalla de Oro y la máxima distinción del jurado de los Global Music Awards, así como el Nicola di Lorenzo Prize 2016 por “Nocturno Eléctrico”, concierto para guitarra eléctrica y orquesta; y en 2016, el Eisner Prize para el mayor logro en las artes creativas otorgado por la Universidad de California, Berkeley. En torno al próximo estreno de su obra en Francia, Juan-Marcos comenta: “Mi vida con la ola es un monodrama de unos treinta minutos escrita para flauta, saxofón, viola, violonchelo, percusión, piano, barítono y sonidos electroacústicos. La pieza irá acompañada de una puesta en escena con imágenes de video. Mi vida con la ola es una historia de amor imposible entre una ola y un hombre. El personaje principal es también el narrador: debemos deducir los rasgos del personaje a través de sus acciones y reacciones a lo largo de la historia. El cantante, encarna a este hombre cuyo nombre desconocemos. La ola es la segunda protagonista de esta historia. Desde las primeras frases, el autor nos da muchas características y descripciones de la ola. El carácter de la ola se representa musicalmente mediante el timbre y las texturas evocadas por los sonidos instrumentales, así como mediante imágenes de vídeo proyectadas sobre diferentes soportes (pantallas, lienzos…) y que a veces van acompañadas de sonidos electroacústicos. En la historia, el personaje de la ola puede estar contenida en una jarra de agua u ocupar por completo una casa. Esto ofrece interesantes posibilidades para una escritura instrumental evocativa de esas diversas formas de la ola. Esta historia contiene rasgos de fantasía y realidad. En consecuencia, la música a veces contiene una pulsación bien definida y una claridad armónica que musicalizan los pasajes realistas de la historia, y otras veces articula texturas complejas y ritmos fluidos para los pasajes fantásticos y oníricos.

Cultura Entretenimiento Mérida

880 artistas y 175 espectáculos enmarcarán “La Noche Blanca, Vivir otra vez”

Mérida tiene una sociedad que promueve y colabora para que disfrutemos de la paz ciudadana que nos distingue como comunidad y que tiene como máxima expresión de armonía la amplia cartelera de actividades culturales y gastronómicas que se ofertan todo el año, convirtiéndose nuestra ciudad en un espacio donde las familias tienen un ambiente de sano esparcimiento, afirmó el Alcalde Renán Barrera Concha. En la rueda de prensa para presentar la 13ª edición de “La Noche Blanca, Vivir Otra Vez” que se ofreció en la Escuela Superior de Artes de Yucatán (ESAY), el Presidente Municipal aseveró que esta paz ciudadana y armonía, aunadas al interés de la comunidad por disfrutar de eventos artísticos y culturales, permitieron que el Centro Histórico cobre mayor vida en la noche y los fines de semana. “Hasta hace unos años la percepción que se tenía del Centro Histórico es que era un lugar netamente comercial, donde no había vida cultural y de repente se empezó a llenar de galerías de arte y con actividades adicionales a la semana cultural, esto ha sido gracias a que contamos con una sociedad que no está polarizada, sino que está integrada para construir juntos el bien común”, expresó. Destacó que este tipo de actividades permiten seguir avanzando para hacer de Mérida y su Centro Histórico un referente en materia cultural y gastronómica para disfrute de todas las edades, además que revitaliza esos espacios urbanos en donde se vive un ambiente de armonía. Ante la presencia de Loreto Villanueva Trujillo, secretaria de la Cultura y las Artes del Estado de Yucatán (SEDECULTA); Claudia González Góngora, presidenta de la CANIRAC, funcionarios municipales, artistas, académicos y promotores culturales, Barrera Concha informó que en esta edición de “La Noche Blanca”, la cual se realizará el sábado 28 de mayo en un horario de 20:00 a 02:00 horas, se tendrán como países invitados a Cuba y Perú y se presentarán 176 espectáculos con 880 artistas en más de 70 sedes. Por su parte, Irving Berlín Villafaña, director de Cultura, indicó que “La Noche Blanca” es una integración no solamente disciplinar, sino también social, porque es el éxito de una sociedad que no está enfrentada, sino que busca compartir. “Esa es justamente la trayectoria que muchas ciudades deberían tener y en el caso meridano lo hacemos todos los días, que es la búsqueda de la armonía y del respeto de los intereses del otro y la solidaridad con el otro”, manifestó. A su vez José de Jesús Williams, rector de la Universidad Autónoma de Yucatán (UADY), agradeció al Ayuntamiento de Mérida por considerar a esta casa de estudios dentro de la programación cultural de “La Noche Blanca”, debido a que es importante que las y los estudiantes se involucren desde los primeros semestres de sus carreras en lo que será el quehacer en sus vidas profesionales. “Desde el punto de vista de los universitarios la visión que se tiene del arte y la cultura no es solamente un tema que tiene que ver con el pasatiempo, como muchas veces se puede ver, si no tiene que ver con un proceso de educación y la educación viene a través del arte, la cultura y el deporte, para nosotros este es un tema importante y esto habla de una formación integral para lo que es nuestra comunidad Universitaria”, dijo. El Dr. Javier Álvarez Fuentes, director de la ESAY, mencionó que es un orgullo que, tras una pausa de dos años, el Ayuntamiento vuelva a realizar este programa cultural exitoso para el disfrute de todas las familias, pero sobre todo para llevar el arte a las calles del Centro Histórico de Mérida. “Para la comunidad ESAY es un gusto participar en este evento que da continuidad a una de nuestras líneas integradoras de nuestros estudiantes ya que empiezan a intervenir en la vida creativa de Mérida y Yucatán”. A su vez, Oscar Martínez, mejor conocido como Tila María Sesto, en representación de los participantes de La Noche Blanca agradeció al Alcalde Renán Barrera por voltear a ver a la comunidad artística de todas las disciplinas, por integrarla a sus programas culturales y por darle un espacio para promover su arte. La cartelera se encuentra disponible en el link Noche Blanca (merida.gob.mx)